素描透視中的(素描透視知識)
1.素描透視知識
透視原理
透視的基本術(shù)語
1，視平線：就是與畫者眼睛平行的水平線。
2，心點：就是畫者眼睛正對著視平線上的一點。
3，視點：就是畫者眼睛的位置。
4，視中線：就是視點與心點相連，與視平線成直角的線。
5，消失點：就是與畫面不平行的成角物體，在透視中伸遠到視平線心點兩旁的消失點。
6，天點：就是近高遠低的傾斜物體（房子房蓋的前面），消失在視平線以上的點。
7，地點：就是近高遠低的傾斜物休（房子房蓋的后面），消失在視平線以下的點。
8，平行透視：就是有一面與畫面成平行的正方形或長方形物體的透視。這種透視有整齊、平展、穩(wěn)定、莊嚴的感覺。
9，成角透視：就是任何一面都 不與平行的正方形成長方形的物體透視。這種透視能使構(gòu)圖較有變化。透視的畫法
在素描中最基本的形體是立方體。素描時，大多是以對三個面所進行的觀察方法來決定立方體的表現(xiàn)。另外，利用面與面的分界線所造成的角度，也能暗示出物體的深度，這就涉及到透視規(guī)律。
透視分一點透視（又稱平行透視），兩點透視（又稱成角透視）及三點透視三類。
一點透視就是說立方體放在一個水平面上，前方的面（正面）的四邊分別與畫紙四邊平行時，上部朝縱深的平行直線與眼睛的高度一致，消失成為一點，而正面則為正方形.
兩點透視就是把立方體畫到畫面上，立方體的四個面相對于畫面傾斜成一定角度時，往縱深平行的直線產(chǎn)生了兩個消失點。在這種情況下，與上下兩個水平面相垂直的平行線也產(chǎn)生了長度的縮小，但是不帶有消失點.三點透視就是立方體相對于畫面，其面及棱線都不平行時，面的邊線可以延伸為三個消失點，用俯視或仰視等去看立方體就會形成三點透視。
透視圖中凡是變動了的線稱變線，不變的線稱原線，要記住近大遠小，近實遠虛的規(guī)律。
前面所講的立方體透視圖法適用全部物體，本節(jié)就說明一下圓及圓柱體透視，分解如下：
如圖（一）為正圓，A=B,a=b。
圖（二）為圓的透視圖，視覺上A=B，但a
圓柱體透視：
和前面的圓相比較，里面的圓當然是被縮小了，但仍然是完全的相似形。 兩個橢圓是平行的面，但里面的那個被縮小了，此時，橢圓的長軸（未繪）與長方體的邊不平行。 兩個橢圓的面失掉了平行性，也不是相似形。
2.素描 透視 的理論知識是
由于我們的視覺關(guān)系，所看到的同樣寬窄的道路、田野、越遠越窄，同樣寬窄的樹木、電線竿、越遠越小，最后消失不見了，最后消失不見了，我們把這種現(xiàn)象稱之為“透視現(xiàn)象”。
就是根據(jù)畫家的思想或者心情創(chuàng)作的作品就是“美術(shù)創(chuàng)作” 四方連續(xù)是由一個紋樣或幾個紋樣組成一個單位，向上、向下、向左、向右四個方向反復(fù)連續(xù)而成的圖案形式。 四方連續(xù)的常見排法有二種：平行式、梯行式。
寫生是直接面對對象進行描繪的一種繪畫方法，基本有"風景寫生"、"靜物寫生"和"人像寫生"等多種根據(jù)描繪對象不同的分類。 視點：1.指畫者的眼睛位置。
2.視線集中于一點即視點 沒骨 ：中國畫技法名。不用墨線勾勒，直接以彩色繪畫物象 光源色，指某種光線（太陽光、月光、燈光、蠟燭光等）照射到物體后所產(chǎn)生的色彩變化。
結(jié)構(gòu)素描，又稱“形體素描”。這種素描的特點是以線條為主要表現(xiàn)手段，不施明暗，沒有光影變化，而強調(diào)突出物象的結(jié)構(gòu)特征。
3.素描基礎(chǔ)知識相關(guān)
1、什么是素描（ DRAWING ）( DESSEIN ) 由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱做素描。
單色水彩和單色油畫也可以算作素描；中國傳統(tǒng)的白描和水墨畫也可以稱之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫和炭筆畫。
素描是一切繪畫的基礎(chǔ)，這是研究繪畫藝術(shù)所必須經(jīng)過的一個階段。.素描通常采用可于平面留下痕跡的方法：如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張等，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。
輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感。
不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關(guān)系和節(jié)奏、主動與被動的周圍環(huán)境、平面、體積、色調(diào)、及質(zhì)感。 素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線條來表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦可以表達思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像帶色彩的繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結(jié)構(gòu)和形式。 2、素描的地位 素描為一門獨立的藝術(shù)，具有獨立的地位和價值。
素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ)，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻（浮雕），另外對平面設(shè)計，也是畫草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時暗示這兩者。
素描是畫家工作的最后成果，也可以作為復(fù)制或摹寫的基礎(chǔ)，但以它的性質(zhì)而言，它是獨特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。
在作畫時往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿，然后用色彩渲染，當藝術(shù)作品完成時，素描稿常被掩沒或銷毀。因此，素描只是一種技術(shù)準備。
到14世紀末，素描不再僅是附屬品，而成為一門獨立的藝術(shù)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇：能表現(xiàn)體積、空間、深度、實質(zhì)和動作。
文藝復(fù)興以后，素描已不僅只有實用地位，而是成為能代表人類創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。 3、素描的工具 素描的工具種類很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫的。
工具的不同關(guān)系著素描的性質(zhì)和構(gòu)圖，工具也能影響畫家的情緒和技巧。 工具的選用取決于畫家所想要達到的藝術(shù)效果。
一般認為，干筆適宜作清晰的線條，水筆宜于表現(xiàn)平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。
以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來畫，對于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長久的時間細細研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛筆畫，而鋼筆畫則更小了，往往在插畫上用得較多。
素描的單色表達使工具變得十分隨意，而且常?？梢跃C合使用幾種工具造成多種畫面效果，所以是一個極廣闊的天地。（1）鉛筆 鉛筆是最簡單而方便的工具，初學者素描常從鉛筆開始，主要原因是鉛筆在用線造型中可以十分精確而肯定，能較隨意地修改，又能較為深入細致地刻劃細部，有得于嚴謹?shù)男误w要求和深入反復(fù)地研究。
同時鉛筆的種類較多，有硬有軟，有深有淺，比較俱全，可以畫出較多的調(diào)子，鉛筆的色澤又便于表現(xiàn)調(diào)子中的許多銀灰色層次，對于石膏等基礎(chǔ)訓練作業(yè)效果較好，初學者比較容易把 握，因此，較適合于基礎(chǔ)訓練開始時應(yīng)用。 現(xiàn)有的國產(chǎn)鉛筆分兩種類型，以HB為中界線，向軟性與深色變化是B至6B，為了更適應(yīng)繪畫需要又有了7B-8B，我們稱為繪畫鉛筆。
HB向硬性發(fā)展有H至6H，大多數(shù)用于精密的設(shè)計等專業(yè)使用。由于種類較多，因此，鉛筆能很好地表現(xiàn)出層次豐富的明暗調(diào)子。
（2）炭筆： 炭筆以不脆不硬為度，炭條以燒透、松軟筆黑色為佳，炭精棒以軟而無砂稱上品。（3） 鋼筆： 包括一切自來水型硬質(zhì)筆尖的筆。
使用日常書寫的鋼筆繪畫也可以，一般都作一點加工，將鋼筆尖用小鉗子往里彎30度左右，令其正寫纖細流利，反寫粗細控制自如。（4）紙： 潔白、厚凈、有紙紋的紙。
鉛筆畫紙不宜紙紋太粗，炭筆畫紙表面不能太光滑，而鋼筆畫紙紙卻要較光滑的紙面，還要有一定的吸水性。（5）畫板： 以光滑無縫的夾板為最好。
如果站著面畫，還要備一個畫架。（6）橡皮： 以平、軟的方形橡皮為好。
（7）削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。 4、素描的分類 分類方式多種多樣 （1） 素描是造型藝術(shù)的一種，屬于繪畫的范疇，泛指單色繪畫。
（2） 素描從目的和功能上說；一般可分為創(chuàng)作素描和習作素描兩大類。（3） 寫生素描在表現(xiàn)內(nèi)容上分為靜物、動物、風景、人像及人體素描等。
（4） 素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆或兩種工具穿插使用的素描等等（5） 素描從作畫時間概念上說，素描可分為長期素描、速寫、默寫等。 （6） 素描從繪畫傳統(tǒng)的角度說，素描又可分為中國寫意傳統(tǒng)的素描（一般稱之為"白描"）和西方寫實傳統(tǒng)的素描兩種。
4.畫素描要怎樣透視
透視是繪畫制造空間感的主要手段。
透視知識對于素描初級學習是非常必要的，造型的準確很大程度上是透視的準確。 視點：即畫者眼睛的位置 視線：目光投射的直線，是視點與視覺中物體之間的連線。
心點：是視域的中心，也就是畫者眼睛正對視平線上的點。 視平線：將心點延長的水平線，隨眼睛的高低而變化。
消失點：物體由近及遠產(chǎn)生透視變化，集中消失于一點。 主要透視畫法有：一點透視、二點透視和三點視法。
（1）一點透視。也叫平行透視。
當一個立方體正對著我們，它的上下兩條邊界與視平線平行時，它的消失點只有一個，正好與心點在同一個位置。 （2）二點透視。
也叫成角透視。當一個立方體斜放在我們面前，它的上下兩條邊條邊界就產(chǎn)生了透視變化，其延長線分別消失在視平線上的兩個點。
（3）三點透視。也叫傾斜透視。
在兩點透視現(xiàn)象中，其中上下方向的各邊界與我們的視心線不垂直時，立方體各邊延長線分別消失于三個點。 在素描學習中我們經(jīng)常會碰到圓形物體，圓形物體的透視變化同立方體的規(guī)則是一樣的，只是表現(xiàn)上不同，例如圓柱體的弧度隨視點的距離和上下、左右的位置產(chǎn)生變化，距離越遠弧度、長度越小，偏離視心點越遠弧越大。
5.素描的基礎(chǔ)知識
素描最重要的是定形，形不準不要上明暗?。。。。。。?！
素描的三面是指點、線、面
五個調(diào)子是指高光、明面、明暗交界線、暗面、反光面
透視：中心透視和散點透視排線，簡單一點就是近大遠小 。
在素描中作畫線的參考：
起草線——是一種長直線，多表現(xiàn)為“重復(fù)線”形式，它的基本線形是：垂直線、水平線、傾斜線和弧線。畫起草線時，畫者的手臂要伸長、放松?！伴L線”要一次性完成，然后用重復(fù)線形式修正。
暗部線——是一種粗黑線，線形和方向比較隨便。畫暗部線可以選用“B”類的軟芯筆，不要把筆削的太尖，最暗處要加力去畫。
明部線——是一種整齊而明確的短線。適宜用較硬的鉛筆，線得方向依順體面的方向，結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折處常使用“交叉線”。握筆的方式同寫字，用力輕而果斷。
刻畫線——是一種有力的“細線”，用在主要部位細節(jié)的強調(diào)性表現(xiàn)。
背景線——基本上是一種45度的“長排線”，要求是整齊、均勻，把背景組成不同暗度的灰色，起到襯托物體的作用。
輪廓線——是一種富于變化的“單線”，它的變化形式有直曲、虛實、輕重、粗細等，在正常的情況下，物體亮部的輪廓線屬于背景，暗部的輪廓線屬于物體。
異形線——素描對特殊對象，要用特殊的線條來表現(xiàn)。例如：釘頭線、刻線、逆鋒線、模糊線等。
（排線最重要的是多練，初學每天至少兩小時以上）
初學者畫圓：先畫方體，中軸線，四角，用短直線修飾
石膏幾何體的步驟：
1 確定大概框架，不能太左太右，用淺色線
2.畫出各個物體部分的框架，要注意大致方向和透視
3.畫輔助線，確定結(jié)構(gòu)
4.上明暗色調(diào)（先畫明暗交界線，然后用軟鉛筆上暗色，注意根據(jù)光源的遠近，各個物體的暗調(diào)顏色深淺并不一樣
6.美術(shù)素描的基本知識是什么
素描的基礎(chǔ)知識 一、何謂素描： 1、由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱做素描。
素描是一切繪畫的基礎(chǔ)，這是研究的過程中所必須經(jīng)過的一個階段。 2、素描通常意味著可于平面留下痕跡的方法，如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫筆 ，墨水，及紙張，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬， 石器，容器或布的表面所造成的磨損。
3、輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感，觀者從欣賞過 程中可感受這一點。
不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關(guān)系，并包括 節(jié)奏，主動與被動的周圍環(huán)境，平面，體積，色調(diào)，及質(zhì)感。 4、素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線條來表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦 可以表達思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像 繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結(jié)構(gòu)和形式。 5、在西洋美術(shù)辭典（雄獅圖書公司出版）這本書中，與素描相關(guān)的解釋，只 有速寫一項，文中認為作品或作品部份的粗略草圖，是藝術(shù)家針對光影 、構(gòu)圖和全幅之規(guī)模等要點所作的研究和探討；它是全幅畫的初步構(gòu)圖 或其中之一。
一幅出自風景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄， 用來表現(xiàn)風景的光線效果，同時也是為了將來重新作畫時的構(gòu)想作準備。 二、素描的地位： 1、素描為一門獨立的藝術(shù)，具有獨立的地位和價值。
2、素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ)，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻（浮雕）， 另外對平面設(shè)計，也是畫草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間 的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時暗示這兩者。
3、素描是畫家工作的最后成果，也可以作為復(fù)制或摹寫的基礎(chǔ)，但以它的 性質(zhì)而言，它是獨特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素 描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。
在作畫時往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿，然 后用色彩渲染，當藝術(shù)作品完成時，素描稿常被掩沒或銷毀。因此，素 描只是一種技術(shù)準備。
到14世紀末，素描不再僅是附屬品，而成為一門 獨立的藝術(shù)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇：能表現(xiàn)體積、空間、深度、實質(zhì) 和動作。
文藝復(fù)興以后，素描已不僅只有實用地位，而是成為能代表人 類創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。 三、素描的技法和種類： 1、線和線條技法，素描的要素是線，但是線在實質(zhì)上卻是不存在的，它只 代表物體、顏色和平面的邊界，用來作為物體的幻覺表現(xiàn)。
直到近代， 線才被人們認為是形式的自發(fā)要素，并且獨立于被描繪的物體之外。 2、素描是用線條來組成物體的形象，并且描繪于平面之上，藉由線條形式 引起觀者的聯(lián)想。
例如兩條線相交所構(gòu)成的角形，可以被認為是某平面 的邊界；另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感。弧形的線條可以象征拱頂，交會聚集的線條可表現(xiàn)深度。
人們可以從線條的變化當中，得到可以領(lǐng)會的形象。因此透過線條的手段，單純的輪廓勾勒可以發(fā)展 成精致的素描。
3、在素描中可以用線條區(qū)分立體與平面，至于色彩明暗是為了加強和厘清 整體與部分的關(guān)系。我們可以運用線條的開始，消失和中斷來畫出邊界 ，并且形成平面，也可使色彩至邊界而上。
線條的粗細能表現(xiàn)物體的變化，甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現(xiàn)出來。 4、素描的線條技法還需要平面技法的輔助。
平面技法在使用炭粉筆時，在明暗對照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫法，因為毛筆能發(fā)揮 筆觸的寬度和筆調(diào)的強度并且能增加空間感和立體感。
素描也可用多色 畫筆作為基本材料，用來加強素描效果以及素描的藝術(shù)性。 四、素描工具： 1、素描的工具種類很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫的。
工具的不同關(guān)系著素描的性質(zhì)和構(gòu)圖，工具也能影響畫家的情緒和技巧。 2、工具的選用取決于畫家所想要達到的藝術(shù)效果。
一般認為，干筆適宜作清晰的線條，水筆宜于表現(xiàn)平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的 田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。
3、以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來畫，對于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長久的時間細細研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛 筆畫，而鋼筆畫則更小了，往往在插畫上用得較多。
五、素描題材： 1、素描原是為繪畫、雕刻等藝術(shù)服務(wù)的，后因其流暢、充實和美觀，發(fā)展 成為獨立的藝術(shù)。其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和 風景為主，而西方的素描常是人物和靜物，到了19世紀又出現(xiàn)以日常 生活為題材的素描。
其它還有想象和抽象素描、藝術(shù)性建筑素描等。 2、至于20世紀的素描似乎是反映不安、動蕩和科學進步的。
其中一些以表現(xiàn)線條豪放為特色。還有一些畫家試圖把生活納入幾何圖形中 （立體 派）。
3、在20世紀各流派中也有X射線式的技法，即同時看到外部和內(nèi)部。表現(xiàn)主義畫家追求“表現(xiàn)一個場面的感情而不是描繪事物的現(xiàn)實外表”， 超現(xiàn)實主義者則著重表現(xiàn)潛意識心理。
4、除以上所列舉各種形式的素描之外，還有實用性和技術(shù)性素描。實用素 描要清晰地記載一件客觀事物，從總體上說，它不重審美，而突出技術(shù) 設(shè)計。
實用素描包括為科學目的而作的插圖與說明。很多藝術(shù)。
7.素描的基礎(chǔ)知識和色彩的基礎(chǔ)知識
素描：素描是造型藝術(shù)領(lǐng)域中的一門基礎(chǔ)科學。
素描使用單一的色彩來描繪對象的一種繪畫形式。素描具有其獨立的藝術(shù)價值。
她是通過對物象的形體結(jié)構(gòu)、比例關(guān)系、明暗變化等造型因素的綜合手段來表現(xiàn)對象的。 世界萬物的形體變化，實際上都是基本形體的復(fù)化、變形和組合。
一簡單的石膏幾何形體寫生為石膏半面像寫生的基礎(chǔ)，比較容易觀察和理解其造型的基本規(guī)律——結(jié)構(gòu)規(guī)律、透視規(guī)律、明暗規(guī)律及其表現(xiàn)規(guī)律。 素描的表現(xiàn)方法大體可以分兩大類。
一類是根據(jù)形體的結(jié)構(gòu)，一線為主，準確的表現(xiàn)出物體的內(nèi)部結(jié)構(gòu)和透視變化，這種方法叫做結(jié)構(gòu)素描。另一類是根據(jù)物體在光源照射下出現(xiàn)的明暗變化，以塊面為主，注重表現(xiàn)形體的立體感、空間感和質(zhì)感，這種方法叫做明暗素描。
“排線”是在錢幣素描練習中，處理與表現(xiàn)被畫物象形體結(jié)構(gòu)和明暗關(guān)系的一種繪畫方法。 素描步驟：一、定位置、量比例、畫出輔助線 【注】●量姿要正確，測量要準確 二、概括畫出所畫對象的體面關(guān)系 【注】●要熟練的掌握用淺線、長線、直線和復(fù)線起形的方法 ●學會用深線不同和寬窄不同的復(fù)線表現(xiàn)所畫對象的素描關(guān)系 ●起形和檢查形體關(guān)系的幾種方法：1、長寬比例法 2、單位長度比較法 3、垂直（水平）測量法 4、斜線平移法 5、幾何形定位法 6、長度反證法 7、二分之一點起形法 三、涂大面，區(qū)分明暗兩大部分 【注】●用概括的方法去涂大面 四、加強明暗交界線 【注】●應(yīng)把明暗交界線的深線、寬窄和虛實變化充分表現(xiàn)出來 ●畫出與結(jié)構(gòu)關(guān)系密切的灰面 五、在保持明暗大關(guān)系的基礎(chǔ)上進行深入刻畫 【注】●深入刻畫的一般順序：1、豐富暗面 2、區(qū)分出暗部反光的側(cè)面和底面 3、畫出灰面 4、畫好所畫對象的投影與背景 ●從整體出發(fā)進行調(diào)整統(tǒng)一 素描練習中的幾個要點：1、寧長勿短 2、寧多勿少 3、寧方勿園 4、寧慢勿快 5、寧贓勿凈 6、寧欠勿過 7、寧穩(wěn)勿躁 8、寧拙勿巧 色彩：這里以水粉為例，水粉畫既是一種獨立的繪畫形式，也是青少年學以色彩知識、進行色彩訓練的必要途徑。
水粉畫顏料是一種色澤鮮明艷麗、遮蓋力較強的粉質(zhì)繪畫材料。所以水粉畫既可以吸取水彩畫技法，又可以結(jié)合油畫技法來作畫：濕畫朦朧、干畫蒼勁、薄施明亮、厚涂凝重，點、勾、擺、擦、甩無不顯示出水粉畫顏料的特性與美感。
色彩的分類 原色稱為第一次色，即紅、黃、藍三色。原色使眼色中不可能有其它顏色調(diào)和出來的，也不能再分解為其它顏色的基本色，因此它們具有鮮明、純凈、強烈的特點。
間色稱為第二次顏色，即橙、綠、紫三色。間色是有兩個原色混合而成，他們具有鮮明、純凈、強烈的特點。
復(fù)色稱為第三色，是由兩個間色或三個原色混合而成。復(fù)色呈灰，色彩不鮮明，但具有和諧、優(yōu)雅之美感。
事實上，在生活中我們常見到的色彩大多呈現(xiàn)的是復(fù)色。 色彩三要素： 色相 色相是指色彩的相貌特征 明度 明度是指色彩的明暗程度 純度 純度是指色彩捍聯(lián)的飽和程度 色彩的冷暖稱為色性，即色彩的感覺屬性 影響色彩關(guān)系的三因素：固有色、光源色、環(huán)境色 色彩關(guān)系的四個對比：明度對比、純度對比、冷暖對比、補色對比。
