蘇軾蝶戀花典故(求蝶戀花的背景故事)
1.求蝶戀花的背景故事
熙寧七年，蘇軾在杭州時，曾收一侍女，名朝云，時年十二，后收為妾，侍奉蘇軾二十三年，隨他顛沛流離、起起落落直至惠州。
朝云美麗賢惠，長于歌舞，陪伴蘇軾度過了無數(shù)艱難，一道承受了無數(shù)打擊，是蘇軾至親至愛的患難伴侶。在惠州，一日，蘇軾與朝云閑坐，“時青女初至，落木蕭蕭，凄然有悲秋之意。”
于是，請朝云唱《蝶戀花》詞。朝云歌喉將口轉(zhuǎn)，滿目噙淚，蘇軾問其緣故，答曰：“奴所不能歌，是‘枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草’也?！?/p>
說罷不禁泫然流涕，不能成聲，自此終日惆悵，不久抱病而終。真是，一闋傷春曲，腸斷多情女。
此后，蘇軾亦郁郁寡歡，終生不再聽人唱此詞。
2.蝶戀花的歷史故事?
有一個 兩宋時代缺少英雄氣概，但卻是一個充滿生活質(zhì)感和文人氣息的時代。
如果生在帝王家那在兩宋真是不幸，而如果是我等小民，讀了幾本書，家有幾畝田，倒是寧愿在那個科舉完備，名相輩出的時代——總有個出頭之日。文人當(dāng)政在北宋大行其道，從晏殊、范仲淹、歐陽修到王安石、蘇軾、張先、宋祈，哪個不是大家。
那個時候沒有文聯(lián)、作協(xié)之類組織，沒有哪個是專職作家和詩人，更不要說后來的辛棄疾、陸游了。相比晚唐時的抑郁不得志的文人，他們總有過一個施展才華的舞臺。
也正因為如此想到他們的時候總不能以純粹的詩家詞人的心待之，心思繁復(fù)，牽扯尤多。 《蝶戀花》和《如夢令》這兩個詞牌就跟晏殊和蘇軾有關(guān)，并不是自他們手上創(chuàng)制，確都因他們而始有這樣美麗清雅的名字，北宋的審美風(fēng)尚由此可見一斑。
這讓我想起在博物館看瓷器，排在前面的唐瓷華麗洋氣，排在后面的明清瓷大紅大綠，精工俗艷。而宋瓷或影青，或黑褐，或純白，纖巧傳神，這是一個以士大夫的眼光為社會標(biāo)準(zhǔn)的時代，耐人尋味。
《蝶戀花》由晏殊自敦煌曲子詞《鵲踏枝》改名，《如夢令》由蘇軾自后唐莊宗《憶仙姿》改名。唐代產(chǎn)于西域的“胡樂”尤其是龜茲樂大量傳入中土，與漢族原有的以清商樂為主的各種音樂相融合，產(chǎn)生了燕樂。
燕樂中很多曲調(diào)本來就是民間歌謠的曲調(diào)，而民間歌謠本來就是有曲有辭的，像自然樸實、感情直率的敦煌曲子詞，從那里我們可以看見詞最初的形態(tài)和特征。這種來自民間的藝術(shù)帶著活潑的生氣。
《鵲踏枝》就是其中一首：“叵耐靈鵲多謾語，送喜何曾有憑據(jù)？幾度飛來活捉取，鎖上金籠休共語！ 比擬好心來送喜，誰知鎖我在金籠里。欲他征夫是歸來，騰身卻放我向青云里?！?/p>
古時候，天地渾然，人也是自然，花鳥魚蟲都跟人親，看到喜鵲心頭就喜了，其實跟鳥兒何干？捉了來又問鳥兒憑何報喜，真正沒有道理。所以鳥兒回答她，想要征人早回來，你趕快放了我。
這是一個生動的生活場景，絕非士大夫所能言。 唐教坊曲中的《鵲踏枝》興起于盛唐時期，屬于新的燕樂曲，到了晚唐五代時候，用這種曲調(diào)填詞的文人多了起來，其中最具代表性的是五代南唐詞人馮延巳的十四首鵲踏枝： 誰道閑情拋棄久？ 每到春來，惆悵還依舊。
日日花前常病酒，不辭鏡里未顏瘦。河畔青蕪堤上柳，為問新愁，何事年年有？ 獨立小橋風(fēng)滿袖，平林新月人歸后。
這是一個用韻很密的詞調(diào)，流暢柔婉，沉郁低回，據(jù)說馮的詞與當(dāng)時流行的鵲踏枝曲調(diào)極吻合，流傳很廣。馮延巳處于南唐末世必亡之國，又位居高官，詞中迷惘抑郁之情已脫離了詞為艷體私情的境界，他的詞風(fēng)開啟了北宋晏殊、歐陽修的創(chuàng)作之路。
晏殊小時候是個神童，7歲的時候和一千多名進士一起在朝堂上考試，他神氣自若，援筆立成。后來官做到宰相。
他一生親賢士，重教育，范仲淹、歐陽修都出自他的門下。晏殊一生富貴，詞中無愁苦卻有悲戚，沒有離恨卻有隱憂。
一種潛伏的風(fēng)情，暗暗動人傷情。也許是他覺得鵲踏枝太喜慶平俗了，從南梁簡文帝的一首七言樂府“翻階蛺蝶戀花情，容華飛燕相逢迎”中，取出“蝶戀花”三個字做了新詞的名稱。
簡文帝蕭綱好吳歌艷詩，名言是“立身先須謹重，文章且須放蕩”，后人稱“宮體”。鵲踏枝頭，蝶戀花容，本是自然現(xiàn)象，民間的情趣和士大夫的審美也不見得就有高下，如活潑生動的農(nóng)家女兒嫁入深宅大院，從此這一曲中的惜春悲秋、凄愴怨慕也越發(fā)地精致旖旎、悵惘低回。
晏殊的一曲《蝶戀花》堪稱絕唱： 檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。
昨夜西風(fēng)凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處。
歐陽修也喜作《蝶戀花》，后人一直將他的詞和馮延巳的搞不清楚，其實誰作的今天已無多大的意義，兩人處境和政治心情本來就相似。 C;C+U.}V 庭院深深深幾許？楊柳堆煙，簾幕無重數(shù)。
玉勒雕鞍游冶處，樓高不見章臺路。 雨橫風(fēng)狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。
淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。 最喜歡的還是蘇學(xué)士的《蝶戀花》，師出一門，一輩高過一輩： 花褪殘紅青杏小。
燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草。
墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。
笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。 詞到了宋代文人的手中，再不是簡單的酬酢應(yīng)答之作，詞的格律內(nèi)容都有了極大的發(fā)展，詞牌種類也得到了極大的豐富。
詞人們也越發(fā)地講究起來。一種曲調(diào)和格律有不同的名稱，或一個名稱有不同的變體都是宋人對詞這種文學(xué)體裁作出的探索和豐富。
以蘇軾這樣的天才和高蹈的情懷，對詞下功夫成就自不同常人，識人。
3.蝶戀花(蘇軾) 解析
蘇東坡《蝶戀花·赤花褪殘紅青杏小》賞析
蝶戀花·赤花褪殘紅青杏小 ·蘇東坡
花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！
墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。
【賞析】
以豪放派著稱的蘇軾，也常有清新婉麗之作，這首《蝶戀花？花褪殘紅青杏小》就是這么一首杰作?！盎ㄍ蕷埣t青杏小”，既寫了衰亡，也寫了新生，殘紅褪盡，青杏初生，這本是自然界的新陳代謝，但讓人感到幾分悲涼。睹暮春景色，而抒傷春之情，是古詩詞中常有之意，但東坡卻從中超脫了?！把嘧语w時，綠水人家繞”，作者把視線離開枝頭，移向廣闊的空間，心情也隨之軒敝。燕子飛舞，綠水環(huán)抱著村上人家。春意盎然，一掃起句的悲涼。用別人常用的意象和流利的音律把傷春與曠達兩種對立的心境化而為一，恐怕只有東坡可以從容為之?！把嘧语w時”化用晏殊的“燕子來時新社，梨花落后清明”，點明時間是立春后的第五個戊日，與前后所寫景色相符合。
“枝上柳綿吹又少”，與起句“花褪殘紅青杏小”，本應(yīng)同屬一組，寫枝上柳絮已被吹得越來越少。但作者沒有接連描寫，用“燕子”二句穿插，在傷感的調(diào)子中注入疏朗的氣氛。絮飛花落，最易撩人愁緒。這一“又”字，表明詞人看絮飛花落，非止一次。傷春之感，惜春之情，見于言外。這是道地的婉約風(fēng)格。相傳蘇軾謫居惠州時曾命妾婦朝云歌此詞。朝云歌喉將囀，卻已淚滿衣襟。
“墻里秋千墻外道”，自然是指上面所說的那個“綠水人家”。由于綠水之內(nèi)，環(huán)以高墻，所以墻外行人只能聽到墻內(nèi)蕩秋千人的笑聲，卻見不到芳蹤，所以說，“墻外行人，墻里佳人笑”。不難想象，此刻發(fā)出笑聲的佳人正在歡快地蕩著秋千。這里用的是隱顯手法。作者只寫佳人的笑聲，而把佳人的容貌與動作，則全部隱藏起來，讓讀者隨行人一起去想象，想象一個墻里少女蕩秋千的歡樂場面?？梢哉f，一堵圍墻，擋住了視線，卻擋不住青春的美，也擋不住人們對青春美的向往。這種寫法，可謂絕頂高明，用“隱”來激發(fā)想象，從而拓展了“顯”的意境。同樣是寫女性，蘇東坡一洗“花間派”的“綺怨”之風(fēng)，情景生動而不流于艷，感情真率而不落于輕，難能可貴。
從“墻里秋千墻外道”直至結(jié)尾，詞意流走，一氣呵成。修辭上用的是“頂真格”，即過片第二句的句首“墻外”，緊接第一句句末的“墻外道”，第四句句首的“笑”，緊接前一句句末的“笑”，滾滾向前，不可遏止。按詞律，《蝶戀花》本為雙疊，上下闋各四仄韻，字數(shù)相同，節(jié)奏相等。東坡此詞，前后感情色彩不同節(jié)奏有異，實是作者文思暢達，信筆直書，突破了詞律。
這首詞上下句之間、上下闋之間，往往體現(xiàn)出種種錯綜復(fù)雜的矛盾。例如上片結(jié)尾二句，“枝上柳綿吹又少”，感情低沉；“天涯何處無芳草”，強自振奮。這情與情的矛盾是因在現(xiàn)實中，詞人屢遭遷謫，這里反映出思想與現(xiàn)實的矛盾。上片側(cè)重哀情，下片側(cè)重歡樂，這也是情與情的矛盾。而“多情卻被無情惱”，不僅寫出了情與情的矛盾，也寫出了情與理的矛盾。佳人灑下一片笑聲，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。詞人雖然寫的是情，但其中也滲透著人生哲理。
在江南暮春的景色中，作者借墻里、墻外、佳人、行人一個無情，一個多情的故事，寄寓了他的憂憤之情，也蘊含了他充滿矛盾的人生悖論的思索。
4.誰能告訴我關(guān)于“蝶戀花”的一些故事?
1、蝶戀花.答李淑一 毛澤東 一九五七年十一月 我失驕楊君失柳， 楊柳輕飏直上重霄九。
問訊吳剛何所有， 吳剛捧出桂花酒。 寂寞嫦娥舒廣袖， 萬里長空且為忠魂舞。
忽報人間曾伏虎， 淚飛頓作傾盆雨。 蝶戀花 柳永 佇倚危樓風(fēng)細細，望極春愁，黯黯生天際。
草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意？ 擬把疏狂圖一醉，對酒當(dāng)歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。
【賞析】 這是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉(xiāng)的落魄感受，同懷念意中人的纏綿情思結(jié)合在一起寫，采用“曲徑通幽”的表現(xiàn)方式，抒情寫景，感情真摯。
上片寫登樓佇望情景。以細風(fēng)、草色、煙光、殘陽幾個關(guān)合著相思離愁的意象，組成一幅黃昏春望圖。
上片以“春愁”為核心多層次地描摹春愁之景，春愁之態(tài)，筆意婉約。下片抒情，直抒胸臆，寫詞人情深志堅。
“擬把”、“強樂”三句辭意頓折，寫詞人欲借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，謀求醉而忘憂，歌而暫歡，以擺脫春愁之壓抑和糾纏，卻落得個“還無味”的無聊和空虛，可見其春愁之濃深、刻骨，竟無法排遣。最后揭明詞人對待“春愁”的果決態(tài)度：“終不悔”。
“為伊”，方始畫龍點晴地道破春愁難遣，為春愁憔悴無悔的隱秘：為了她——那“盈盈仙子”（《曲玉管》）的堅貞情愛，我亦值得憔悴、瘦損，以生命相托！語直情切，挾帶著市民式的激情，真是蕩氣回腸。全詞成功地刻畫出一個志誠男子的形象，描寫心理充分細膩，尤其是詞的最后兩句，直抒胸臆，畫龍點睛般地揭示出主人公的精神境界，被王國維稱為“專作情語而絕妙者”。
蝶戀花 蘇軾 花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。
枝上柳綿吹又少。天涯何處無芳草。
墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。
笑漸不聞聲漸悄。多情卻被無情惱。
【賞析】 此作題一作“春景”。上片寫暮春自然風(fēng)光。
從郊游少年的視角，由小到大，由近漸遠地展開，極富層次感、色彩感和運動感。“天涯何處無芳草”，既是對暮春景色拓開一景，又點化游春少年的惆悵，引發(fā)下片境界。
下片寫自然背景中的人事：一道短墻將少年與佳人隔開，佳人笑聲牽動少年的芳心，也引起少年之煩惱。自然春意與人事春情相綰合，優(yōu)美地表現(xiàn)出在流走躍動的春之氣息中，惜春少年微妙的戀情之萌動及轉(zhuǎn)瞬便迷失的悵惘。
有聲有色，情韻悠遠，頗富婉媚綽約的風(fēng)姿。是一篇天韻圓轉(zhuǎn)的佳作。
《詞林紀事》卷五引《林下詞談》云：“子瞻在惠州，與朝云閑坐。時青女（指秋霜）初至，落木蕭蕭，凄然有悲秋之意。
命朝云把大白，唱‘花褪殘紅’。朝云歌喉將囀，淚滿衣襟。
子瞻詰其故，答曰：‘奴所不能歌，是“枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草”也?！诱胺淮笮υ唬骸俏嵴铮鴬y又傷春矣。
’遂罷。朝云不久抱疾而亡。
子瞻終身不復(fù)聽此詞?！?蝶戀花 晏殊 六曲闌干偎碧樹，楊柳風(fēng)輕，展盡黃金縷。
誰把鈿箏移玉柱，穿簾海燕雙飛去。 滿眼游絲兼落絮，紅杏開時，一霎清明雨。
濃睡覺來鶯亂語，驚殘好夢無尋處。 【賞析】 本詞抒寫春日的閑愁。
上片寫迎春之情。開頭三句寫初春之景，有富貴之象。
后兩句是寫主人公的活動，在意念上有倒裝，他看到海燕雙飛，而自己孤獨傷心，面對芳春美景而觸動春愁，故彈箏以抒情。下片抒送春之意。
詞意含蓄蘊藉，只表現(xiàn)主人公的一種情緒。此詞語言明麗，用意婉曲。
蝶戀花 晏幾道 夢入江南煙水路，行盡江南，不與離人遇。睡里消魂無說處，覺來惆悵消魂誤。
欲盡此情書尺素。浮雁沉魚，終了無憑據(jù)。
卻倚緩弦歌別緒，斷腸移破秦箏柱。 【賞析】 這首詞寫對戀人的無窮相思和無盡的離愁別緒。
上片寫夢尋。“夢入江南”直接切入夢境，借“煙水”意象點染江南水鄉(xiāng)迷茫、浩渺的景物特征，也顯示出夢境的迷離恍惚。
“行盡江南”幾千里，寫其在江南四方求索之急切與艱苦?！半x人”句方始點明詞人苦苦求索之對象與目的，而“不遇”則流露了夢尋離別美人情侶的失落與悵恨。
“睡里”、“覺來”兩句則概括了詞人對情侶魂牽夢系，日思夜想的苦戀情懷，“消魂”傷神之狀。下片寫夢尋不見，托魚雁傳書也無準(zhǔn)信，再去倚箏弦以寄托相思，卻是撫奏遍箏柱緩弦，奏出來的都是離愁別緒的悲曲。
全詞不著一“愁”字，但處處言愁。 蝶戀花 周邦彥 月皎驚烏棲不定，更漏將闌，轤轆牽金井。
喚起兩眸清炯炯，淚花落枕紅綿冷。 執(zhí)手霜風(fēng)吹鬢影。
去意徊徨，別語愁難聽。樓上闌干橫斗柄，露寒人遠雞相應(yīng)。
【賞析】 這首詞寫秋天清晨送別情人的情緒。上片全從送行人枕邊感受著墨，表明別前心神不定，入睡不熟。
“喚起”二句寫淺睡假寐被喚起，不是睡眼惺忪，卻是滿眼晶瑩，由于一夜輾轉(zhuǎn)反側(cè)，以致淚濕紅綿中，別前之情凄切。下片寫臨別及別后景況。
“執(zhí)手霜風(fēng)”，“執(zhí)手相看淚眼”已夠傷心了，再加上凄凄的秋風(fēng)催行?！叭ヒ狻薄ⅰ皠e語”云云則臨別千般叮嚀，萬般依戀盡在其中。
末以送行人回房之孤獨清冷收結(jié)。情人已遠，村雞報曉，閨房清寒，一派離索。
全詞寫別，層次井然，抒寫曲折纏綿，委婉動人，讀后令人意想綿綿。 蝶戀花 歐陽修 庭院深深深幾許？楊柳堆煙，簾幕無重數(shù)。
玉勒雕鞍游冶處，樓高不見章臺路。 雨橫風(fēng)狂三月暮。
5.《蝶戀花》蘇軾
蝶戀花·花褪殘紅青杏小 蘇軾 花褪殘紅青杏小。
燕子飛時，綠水人家繞。 枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！ 墻里秋千墻外道。
墻外行人，墻里佳人笑。 笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。
蘇軾詞作鑒賞 以豪放派著稱的蘇軾，也常有清新婉麗之作，這首《蝶戀花?；ㄍ蕷埣t青杏小》就是這么一首杰作。
“花褪殘紅青杏小”，既寫了衰亡，也寫了新生，殘紅褪盡，青杏初生，這本是自然界的新陳代謝，但讓人感到幾分悲涼。睹暮春景色，而抒傷春之情，是古詩詞中常有之意，但東坡卻從中超脫了。
“燕子飛時，綠水人家繞”，作者把視線離開枝頭，移向廣闊的空間，心情也隨之軒敝。燕子飛舞，綠水環(huán)抱著村上人家。
春意盎然，一掃起句的悲涼。用別人常用的意象和流利的音律把傷春與曠達兩種對立的心境化而為一，恐怕只有東坡可以從容為之。
“燕子飛時”化用晏殊的“燕子來時新社，梨花落后清明”，點明時間是立春后的第五個戊日，與前后所寫景色相符合。 “枝上柳綿吹又少”，與起句“花褪殘紅青杏小”，本應(yīng)同屬一組，寫枝上柳絮已被吹得越來越少。
但作者沒有接連描寫，用“燕子”二句穿插，傷感的調(diào)子中注入疏朗的氣氛。絮飛花落，最易撩人愁緒。
這一“又”字，表明詞人看絮飛花落，非止一次。傷春之感，惜春之情，見于言外。
這是道地的婉約風(fēng)格。相傳蘇軾謫居惠州時曾命妾婦朝云歌此詞。
朝云歌喉將囀，卻已淚滿衣襟。 “墻里秋千墻外道”，自然是指上面所說的那個“綠水人家”。
由于綠水之內(nèi)，環(huán)以高墻，所以墻外行人只能聽到墻內(nèi)蕩秋千人的笑聲，卻見不到芳蹤，所以說，“墻外行人，墻里佳人笑”。不難想象，此刻發(fā)出笑聲的佳人正歡快地蕩著秋千。
這里用的是隱顯手法。作者只寫佳人的笑聲，而把佳人的容貌與動作，則全部隱藏起來，讓讀者隨行人一起去想象，想象一個墻里少女蕩秋千的歡樂場面。
可以說，一堵圍墻，擋住了視線，卻擋不住青春的美，也擋不住人們對青春美的向往。這種寫法，可謂絕頂高明，用“隱”來激發(fā)想象，從而拓展了“顯”的意境。
同樣是寫女性，蘇東坡一洗“花間派”的“綺怨”之風(fēng)，情景生動而不流于艷，感情真率而不落于輕，難能可貴。 從“墻里秋千墻外道”直至結(jié)尾，詞意流走，一氣呵成。
修辭上用的是“頂真格”，即過片第二句的句首“墻外”，緊接第一句句末的“墻外道”，第四句句首的“笑”，緊接前一句句末的“笑”，滾滾向前，不可遏止。按詞律，《蝶戀花》本為雙疊，上下闋各四仄韻，字數(shù)相同，節(jié)奏相等。
東坡此詞，前后感情色彩不同節(jié)奏有異，實是作者文思暢達，信筆直書，突破了詞律。 這首詞上下句之間、上下闋之間，往往體現(xiàn)出種種錯綜復(fù)雜的矛盾。
例如上片結(jié)尾二句，“枝上柳綿吹又少”，感情低沉：“天涯何處無芳草”，強自振奮。這情與情的矛盾是因現(xiàn)實中，詞人屢遭遷謫，這里反映出思想與現(xiàn)實的矛盾。
上片側(cè)重哀情，下片側(cè)重歡樂，這也是情與情的矛盾。而“多情卻被無情惱”，不僅寫出了情與情的矛盾，也寫出了情與理的矛盾。
佳人灑下一片笑聲，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。詞人雖然寫的是情，但其中也滲透著人生哲理。
江南暮春的景色中，作者借墻里、墻外、佳人、行人一個無情，一個多情的故事，寄寓了他的憂憤之情，也蘊含了他充滿矛盾的人生悖論的思索。
6.蝶戀花 什么故事
世上，原來還有一種花，叫蝶戀花。
雖未曾見，只聞其名已然浮想聯(lián)翩。世間美好之物皆已占全，豈不羨煞世人。
莞爾一想，這花該是如何得名的呢，思來想去，倒想出些許因果來。 是蝶，總會破繭而出的。
是花，總會含苞待放的。蝶兒未出，花兒未放，只是緣于時辰未到。
幾世等待，只為今生相逢。終有一日，花兒綻放，笑語嫣然，等待前世的承諾。
于是，晨霧中，蝶兒翩然而至，不顧風(fēng)惻露重。因為蝶兒知道，該是來還前世的緣了。
蝶兒戀花，是如彩云戀碧空般自然，亦如魚兒戀池水般灼烈。暖暖的日子里，花叢中，總可見那翩翩蝶兒飛舞其中，那般靈動、鮮活。
若是有些疲憊，于那花間停歇片刻，溫床軟玉時已不舍離去。蝶為花狂，花為蝶癡，蝶兒幻化成了花兒的精靈，蝶與花的愛戀，亦唯有花蕊為之落淚。
只是，這份相愛真的太過辛苦。蝶兒戀花美，花卻隨春去春回；蝶兒為花醉，花心亦盼隨蝶舞。
欲罷還休的情，禁不起花開花落幾春秋，待到紅褪花散時，唯有花落蝶飛。如花美眷，知己紅顏，蝶兒不甘于前世的等待只為這一度春秋，只盼能與花兒長相廝守。
蝶兒問佛，如何才能與花兒不離不棄。佛曰，情海無邊，回頭是岸。
于是，蝶兒明白，是非傷痕累累才可相伴依依。蝶兒愿作那折翼的天使，哪怕終了時化作春泥，此生亦只與花兒共度。
花兒無語，心底卻已淚雨潸然，恨上天為何不給這份緣，問天，天卻不應(yīng)，原是天亦不懂情。 天雖無情，人卻有情。
世人感動于這執(zhí)著愛戀，祈求佛的成全。世人的萬般懇請終于還是軟化了佛心，只是蝶與花的相戀實是天理難融，佛有心成全卻無力回天。
蝶兒不求別他，只愿此生與花兒為伴。佛嘆，世間之事，情為最重。
佛將蝶兒融入花中，此生后世永不分離。 于是，世間就有蝶戀花。
7.蝶戀花的故事是什么
它一直做著一個夢，夢里千百次的重復(fù)著一只蝴蝶與一朵蓮的故事。黑暗里，它一直以為自己
是那朵春日里最嬌羞的花。
從來不知道脫胎換骨的原來需要這樣大的毅力和勇氣，那撕心的痛讓它懷疑自己是否還有堅持
的勇氣。直到它微瞇的柔媚的眸，看見了自己在陽光里微微顫動的翼！直到破繭而出的這刻！它才
明白——它才是那只在夢里已飛過千山的蝶。
還是寒冷的初春里，它孱弱的翅膀依然穿越了群山，穿越了百川。在太陽升起的那個方向，有
一個它追尋了生生世世的東西！今生它不能再錯過！雖然寒流一千次的濡濕它奮飛的翅，風(fēng)一萬次
的想改變它飛翔的方向！可是，它還是看見了那朵在在那柔水湖畔還沒盛開的蓮！它還是想起了它
們已經(jīng)進行了千世的故事，一千次沒有結(jié)局的故事！
蝶棲息在一朵荷葉上等待，等待到春水變暖，等待到那些后起的花苞悄悄的綻放了。它的蓮還
是那么矜持的含羞待放。無數(shù)的蝶紛紛的采過了它身邊最美麗的花！四周的蓮兒迎著它露出自己最
動人的容顏！它還是等待著那朵自己的蓮。它們的生命就是這樣重疊在一起的，前世今生，生生世
世，總有一天，它能看見它盛開的絕世容顏。
綠荷不知道什么時候已經(jīng)變黃了，那些嬌矜萬分的蓮已經(jīng)凋零紛落，那些美麗的蝶已經(jīng)找尋不
到影蹤。那曾經(jīng)猛烈的陽光已漸漸的不能溫暖那只孤獨的碟，可是，它還是依然在那里等待，它的
蝶從來不曾改變，一如當(dāng)初的容顏！
已經(jīng)看不見水波兒了，湖面已經(jīng)結(jié)起了厚冰，除了它的蓮，它甚至找不到棲息的地方，當(dāng)它的
翅膀已經(jīng)被紛揚的飛雪凝結(jié)的時候，它仍然在期待蓮的綻放。它不知道，今天是今年最冷的一天。
不管明天的陽光會怎樣的燦爛，那已經(jīng)不是它生命里再用得著關(guān)心的事。
風(fēng)兒為什么吹得那么猛呢？它已經(jīng)僵硬的腳已經(jīng)失去了知覺，只是，它只是感覺到落雪的嘆息
！今生，還是白來一趟嗎？和許多個前世一樣。“我這樣為你值得嗎？”它第一次這樣問蓮，也是
問自己?！拔覟榱四愀冻隽宋仪赖耐纯嗤懽?，千世的等待，可是你卻吝嗇于對我的展顏一笑”。
蝶終于墜落在冰雪里！曾經(jīng)的每一次的墜落，它總是戀戀不舍的看著它的蓮，直到它在它的視
線里消失！它的心是悲哀的卻又帶著希望的，因為還有來世！可是今生不同了，它臉上帶著恍惚的
笑，帶著重生的喜悅！來世！它不再做蝶。
8.蝶戀花（蘇軾）
同意 蝶戀花·赤花褪殘紅青杏小 ·蘇東坡 花褪殘紅青杏小 燕子飛時 綠水人家繞 枝上柳綿吹又少 天涯何處無芳草！ 墻里秋千墻外道。
墻外行人 墻里佳人笑 笑漸不聞聲漸悄 多情卻被無情惱 原因： 以豪放派著稱的蘇軾，也常有清新婉麗之作，這首《蝶戀花？花褪殘紅青杏小》就是這么一首杰作。“花褪殘紅青杏小”，既寫了衰亡，也寫了新生，殘紅褪盡，青杏初生，這本是自然界的新陳代謝，但讓人感到幾分悲涼。
睹暮春景色，而抒傷春之情，是古詩詞中常有之意，但東坡卻從中超脫了。“燕子飛時，綠水人家繞”，作者把視線離開枝頭，移向廣闊的空間，心情也隨之軒敝。
燕子飛舞，綠水環(huán)抱著村上人家。春意盎然，一掃起句的悲涼。
用別人常用的意象和流利的音律把傷春與曠達兩種對立的心境化而為一，恐怕只有東坡可以從容為之。“燕子飛時”化用晏殊的“燕子來時新社，梨花落后清明”，點明時間是立春后的第五個戊日，與前后所寫景色相符合。
“枝上柳綿吹又少”，與起句“花褪殘紅青杏小”，本應(yīng)同屬一組，寫枝上柳絮已被吹得越來越少。但作者沒有接連描寫，用“燕子”二句穿插，在傷感的調(diào)子中注入疏朗的氣氛。
絮飛花落，最易撩人愁緒。這一“又”字，表明詞人看絮飛花落，非止一次。
傷春之感，惜春之情，見于言外。這是道地的婉約風(fēng)格。
相傳蘇軾謫居惠州時曾命妾婦朝云歌此詞。朝云歌喉將囀，卻已淚滿衣襟。
“墻里秋千墻外道”，自然是指上面所說的那個“綠水人家”。由于綠水之內(nèi)，環(huán)以高墻，所以墻外行人只能聽到墻內(nèi)蕩秋千人的笑聲，卻見不到芳蹤，所以說，“墻外行人，墻里佳人笑”。
不難想象，此刻發(fā)出笑聲的佳人正在歡快地蕩著秋千。這里用的是隱顯手法。
作者只寫佳人的笑聲，而把佳人的容貌與動作，則全部隱藏起來，讓讀者隨行人一起去想象，想象一個墻里少女蕩秋千的歡樂場面?？梢哉f，一堵圍墻，擋住了視線，卻擋不住青春的美，也擋不住人們對青春美的向往。
這種寫法，可謂絕頂高明，用“隱”來激發(fā)想象，從而拓展了“顯”的意境。同樣是寫女性，蘇東坡一洗“花間派”的“綺怨”之風(fēng)，情景生動而不流于艷，感情真率而不落于輕，難能可貴。
從“墻里秋千墻外道”直至結(jié)尾，詞意流走，一氣呵成。修辭上用的是“頂真格”，即過片第二句的句首“墻外”，緊接第一句句末的“墻外道”，第四句句首的“笑”，緊接前一句句末的“笑”，滾滾向前，不可遏止。
按詞律，《蝶戀花》本為雙疊，上下闋各四仄韻，字數(shù)相同，節(jié)奏相等。東坡此詞，前后感情色彩不同節(jié)奏有異，實是作者文思暢達，信筆直書，突破了詞律。
這首詞上下句之間、上下闋之間，往往體現(xiàn)出種種錯綜復(fù)雜的矛盾。例如上片結(jié)尾二句，“枝上柳綿吹又少”，感情低沉；“天涯何處無芳草”，強自振奮。
這情與情的矛盾是因在現(xiàn)實中，詞人屢遭遷謫，這里反映出思想與現(xiàn)實的矛盾。上片側(cè)重哀情，下片側(cè)重歡樂，這也是情與情的矛盾。
而“多情卻被無情惱”，不僅寫出了情與情的矛盾，也寫出了情與理的矛盾。佳人灑下一片笑聲，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。
詞人雖然寫的是情，但其中也滲透著人生哲理。 在江南暮春的景色中，作者借墻里、墻外、佳人、行人一個無情，一個多情的故事，寄寓了他的憂憤之情，也蘊含了他充滿矛盾的人生悖論的思索。
