古希臘的基礎音樂知識點(古希臘音樂的基本特點和常用樂器有哪些)

1.古希臘音樂的基本特點和常用樂器有哪些

巴洛克時期的音樂體裁對后世影響極大，為后世聲樂曲與器樂曲的發(fā)展奠定基礎：聲樂曲主要有獨唱曲【即solo，如單樂章的牧歌（Madrigal）和單樂章的詠嘆調（Aria）】、經(jīng)文歌（即Motet，可解釋為基督宗教以《圣經(jīng)》內容為主的贊美造物主的獨唱曲或套曲，而以羅馬天主教和信義宗為主）、康塔塔（即Cantata，偏世俗故事多的聲樂套曲）、清唱劇（即Oratorio，偏基督宗教經(jīng)文及故事多的聲樂套曲，有時會與康塔塔混用）和歌?。碠pera，由序曲、幕間曲、宣敘調、詠嘆調和合唱曲等一系列器樂曲與聲樂曲組成的，而以古希臘羅馬和中世紀的神話、傳說和歷史等內容為主的綜合表演藝術），器樂曲主要有獨樂章曲【可譯為Single Movement Instrumental，個人以為單樂章的如恰空（Chaconne）、賦格（Fugue）和托卡塔（Toccata）可歸此類】、奏鳴曲【以獨奏奏鳴曲（Solo Sonata）和三重奏奏鳴曲（Trio Sonata）為主】、組曲【即Suite或Overture，有樂器獨奏的（相當于室內）或管弦樂器合奏的（相當于室外）】、協(xié)奏曲【含獨奏協(xié)奏曲（Solo Concerto）、大協(xié)奏曲（Concerto Grosso）和樂隊協(xié)奏曲（Ripieno Concerto），其中三者可能與弦樂協(xié)奏曲（String Concerto）混用，而二者和三者可看作交響曲，即管弦樂合奏的大型器樂曲】和早期交響曲（即Sinfonia，由“快-慢-快”三樂章結構的意大利式歌劇序曲發(fā)展而來，系后世交響曲的先導，巴洛克時期交響曲特點是樂隊編制小，演奏時間短，以即興為主）。

2.古希臘的音樂

音樂文化，莫過古希臘音樂了。

希臘從神話時代開始，就對音樂與藝術極為重視。從公元前3200至前1200年的“愛琴文化”時期，人們從當時的墓穴畫里得知，那時人們的音樂生活，多是用歌唱和樂器演奏相伴的歌舞或舞蹈。人類自埃及、美索不達亞進入希臘時代后，音樂開始有了科學化的研究；而后，在公元前776年，第一屆奧林匹克大會召開時，也正是希臘及其領屬的小亞細亞（今土耳其）沿岸，音樂特別發(fā)達的時期。

古希臘文化繁盛期，據(jù)堀內敬三《西洋音樂史》一書的記載，是從公元前650年至公元前338年之間，因此較埃及美索不達亞的極盛期為晚。當時的音樂形式種類有歌曲、歌舞和音樂劇。在樂器方面，也大都繼承此一前期的古代樂器。當時，在希臘使用最廣的是利拉琴（LYRA），據(jù)說著名的盲詩人荷馬（HOMEROS）曾經(jīng)用利拉琴伴奏，演唱他的兩大敘事詩《伊里亞特》和《奧德賽》。這一時期，詩人莎孚（SAPPHO，公元前十世紀，熱情奔放的女詩人）開始活躍，繼而進入敘事詩的最繁盛期。

此時，古希臘的音樂體裁極為豐富，有祭祀歌、飲酒歌、婚禮歌、情歌、慶賀歌，對神靈的贊美歌，對英雄的頌歌。很多是載歌載舞的。人們有這樣一個觀念：“年復一年地舉辦競技和祭祀，我們便使得心靈有休息的可能，正如在家庭環(huán)境的常規(guī)中，我們有日常的娛樂以驅除憂悶和怠倦?！?/p>

古希臘的音樂劇很繁榮，著名的悲劇作家與作品，如埃斯庫羅斯（公元前525年—前456年）的悲劇《被縛的普羅米修斯》、索福克利斯（公元前496年—前406年）的《俄狄浦斯》和歐里庇得斯（公元前480年—前406年）的《伊斐姬妮在陶里德》、《伊斐姬妮在奧里德》；著名的喜劇作家與作品，如阿里斯托芬（公元前450年—前388年）的《阿卡奈人》。

隨著敘事詩和音樂劇的興盛，音樂的地位日益提高，人們開始關注于音樂理論的研究。公元前4世紀，在柏拉圖的《國家論》和亞里斯多德的《詩學》里，都曾論及到音樂對國家社會的重要作用以及有關藝術的一些問題，這與我國古代孔子所主張的禮樂思想如出一轍。在幾乎同一年代，在遠隔重洋的兩個地域，竟然產生如此相似的思想，實在令人深以為趣。

3.古希臘音樂的基本特點和常用樂器有哪些

巴洛克時期的音樂體裁對后世影響極大，為后世聲樂曲與器樂曲的發(fā)展奠定基礎：聲樂曲主要有獨唱曲【即solo，如單樂章的牧歌（Madrigal）和單樂章的詠嘆調（Aria）】、經(jīng)文歌（即Motet，可解釋為基督宗教以《圣經(jīng)》內容為主的贊美造物主的獨唱曲或套曲，而以羅馬天主教和信義宗為主）、康塔塔（即Cantata，偏世俗故事多的聲樂套曲）、清唱?。碠ratorio，偏基督宗教經(jīng)文及故事多的聲樂套曲，有時會與康塔塔混用）和歌?。碠pera，由序曲、幕間曲、宣敘調、詠嘆調和合唱曲等一系列器樂曲與聲樂曲組成的，而以古希臘羅馬和中世紀的神話、傳說和歷史等內容為主的綜合表演藝術），器樂曲主要有獨樂章曲【可譯為Single Movement Instrumental，個人以為單樂章的如恰空（Chaconne）、賦格（Fugue）和托卡塔（Toccata）可歸此類】、奏鳴曲【以獨奏奏鳴曲（Solo Sonata）和三重奏奏鳴曲（Trio Sonata）為主】、組曲【即Suite或Overture，有樂器獨奏的（相當于室內）或管弦樂器合奏的（相當于室外）】、協(xié)奏曲【含獨奏協(xié)奏曲（Solo Concerto）、大協(xié)奏曲（Concerto Grosso）和樂隊協(xié)奏曲（Ripieno Concerto），其中三者可能與弦樂協(xié)奏曲（String Concerto）混用，而二者和三者可看作交響曲，即管弦樂合奏的大型器樂曲】和早期交響曲（即Sinfonia，由“快-慢-快”三樂章結構的意大利式歌劇序曲發(fā)展而來，系后世交響曲的先導，巴洛克時期交響曲特點是樂隊編制小，演奏時間短，以即興為主）。

4.古希臘與古羅馬時期的音樂思想 求解

第一，音樂的含義比現(xiàn)在的更為寬廣；

第二，音樂與其他藝術尚未分離，并且音樂被認為是與其他科學門類如：天文、數(shù)學等有密切聯(lián)系；

第三，音樂是單音音樂，且音域較狹窄；

第四，已經(jīng)出現(xiàn)多樣的音樂體裁及音階調式。

古希臘羅馬是西方文明的搖籃，西方文明的哲學、美學及各種藝術形式從這里開始，西方的音樂文化也是從這里開始。這個時期最早出現(xiàn)過基于口頭傳唱的希臘長詩，如《伊利亞特》和《奧德賽》；數(shù)學家畢達哥拉斯揭示了音樂與數(shù)學之間的關系。公元前4世紀前后，古希臘悲劇獲得了較大的發(fā)展。著名的三大悲劇家埃斯庫羅斯、歐里庇得斯、索?？死账辜仁菓騽〖乙彩且魳芳?，在他們的戲劇中，音樂發(fā)揮了奇妙的作用。此時期音樂的特點是：古羅馬的音樂是從古希臘借鑒過來的，羅馬人在古希臘音樂的原有基礎上擴大了音樂的演奏規(guī)模，使音樂在古羅馬時期又有了一定的發(fā)展。

5.古希臘與古羅馬時期的音樂思想 求解

第一，音樂的含義比現(xiàn)在的更為寬廣； 第二，音樂與其他藝術尚未分離，并且音樂被認為是與其他科學門類如：天文、數(shù)學等有密切聯(lián)系； 第三，音樂是單音音樂，且音域較狹窄； 第四，已經(jīng)出現(xiàn)多樣的音樂體裁及音階調式。

古希臘羅馬是西方文明的搖籃，西方文明的哲學、美學及各種藝術形式從這里開始，西方的音樂文化也是從這里開始。這個時期最早出現(xiàn)過基于口頭傳唱的希臘長詩，如《伊利亞特》和《奧德賽》；數(shù)學家畢達哥拉斯揭示了音樂與數(shù)學之間的關系。

公元前4世紀前后，古希臘悲劇獲得了較大的發(fā)展。著名的三大悲劇家埃斯庫羅斯、歐里庇得斯、索?？死账辜仁菓騽〖乙彩且魳芳遥谒麄兊膽騽≈?，音樂發(fā)揮了奇妙的作用。

此時期音樂的特點是：古羅馬的音樂是從古希臘借鑒過來的，羅馬人在古希臘音樂的原有基礎上擴大了音樂的演奏規(guī)模，使音樂在古羅馬時期又有了一定的發(fā)展。

6.古希臘時期的音樂風格是什么

古希臘羅馬是西方文明的搖籃，西方文明的哲學、美學及各種藝術形式從這里開始，西方的音樂文化也是從這里開始。

這個時期最早出現(xiàn)過基于口頭傳唱的希臘長詩，如《伊利亞特》和《奧德賽》；數(shù)學家畢達哥拉斯揭示了音樂與數(shù)學之間的關系。公元前4世紀前后，古希臘悲劇獲得了較大的發(fā)展。

著名的三大悲劇家埃斯庫羅斯、歐里庇得斯、索福克勒斯既是戲劇家也是音樂家，在他們的戲劇中，音樂發(fā)揮了奇妙的作用。此時期音樂的特點是：第一，音樂的含義比現(xiàn)在的更為寬廣；第二，音樂與其他藝術尚未分離，并且音樂被認為是與其他科學門類如：天文、數(shù)學等有密切聯(lián)系；第三，音樂是單音音樂，且音域較狹窄；第四，已經(jīng)出現(xiàn)多樣的音樂體裁及音階調式。

古羅馬的音樂是從古希臘借鑒過來的，羅馬人在古希臘音樂的原有基礎上擴大了音樂的演奏規(guī)模，使音樂在古羅馬時期又有了一定的發(fā)展。

7.古希臘古羅馬時期的音樂特征

[ 如今的音樂形式多樣，是一門受人尊敬羨慕的獨立的藝術。追本溯源，回頭看看3千多年以前的萌芽階段的音樂是什么樣子的確是一件有趣的事情。西方音樂按照音樂風格劃分為七個歷史時期，各種音樂史書上的劃分略有不同，但都出入不大。古希臘和古羅馬時期是最早的一個音樂時期時間大致在公元前12至公元5世紀。]

古希臘音樂的形態(tài)特征（旋律、節(jié)奏、織體、調式體系）

旋律與節(jié)奏：古希臘的音樂是以詩、樂、舞三位一體為主的音樂藝術（實際上萌芽階段的音樂藝術基本都是如此，音樂并不是以聲音的形式獨立存在的。如中國的“葛天氏之樂”）。其中詩的地位遠高于樂，所以旋律和節(jié)奏都受到歌詞抑揚頓挫和長短節(jié)奏的影響。

所謂的織體，可以分成三類，即單聲織體（只有一條單旋律），復調織體（兩條或兩條以上的旋律同時出現(xiàn)），主調織體（也稱作和聲織體，即一條旋律加上和聲）。古希臘和古羅馬時期的音樂藝術屬于極為初級的階段，因此還是單聲織體。

調式體系：此時的調式都是一部落名稱為名，為八度或者雙八度音節(jié)從上至下排列，以四音列為基礎單位。在古希臘音樂理論家看來，每一種調式都有不同的倫理特性，如亞里士多德認為：多利亞調式是堅定、富于男子氣概的，弗里幾亞調式是可以激發(fā)熱情的，利第亞調式則帶有感傷的意味。（有趣的是中國古代的音樂家所處的地帶與古希臘羅馬相距甚遠，二者沒有面對面的交流，但是也同樣認為音樂具有倫理特性……后來這種特性被人們所忽視，直到現(xiàn)在音樂治療的出現(xiàn)，人們才意識到音樂的這一功能，雖然其重要性還沒有被廣泛地重視，我相信在不遠的將來，音樂治療這一至今還沒有被重視的方式將會十分流行）。

古希臘主要的音樂體裁（各自的形式特征；與文學、宗教儀式、生活的關系）：

荷馬時代的英雄史詩（《伊利亞特》和《奧德修》等），宗教崇拜音樂（如太陽神和酒神頌歌），希臘悲劇和喜劇，獨唱抒情詩歌，競技比賽中的合唱（實質上并不是多聲的齊唱）及舞蹈音樂、器樂獨奏曲。

希臘古典時期最著名的悲劇作家及其代表作。

希臘三大悲劇作家：埃斯庫羅斯，相傳寫了80多個劇本 ，現(xiàn)存《被縛的普羅米修斯》、《波斯人》、《阿伽門農》等悲劇7部； 索?？死账?，一生共寫123部劇本，傳世劇作有《埃阿斯》、《安提戈涅》、《俄狄浦斯王》等7部； 歐里庇德斯，據(jù)傳寫有悲劇90余部，現(xiàn)存《美狄亞》、《希波呂托

斯》、《特洛亞婦女》等19部，他的劇作對羅馬和后世歐洲戲劇有深遠的影響。

古希臘的悲劇：希臘悲劇起源于宗教崇拜儀式（如太陽神喝酒神頌歌），它包括戲劇、詩歌、音樂和舞臺表演，音樂部分分有合唱和獨唱，帶有樂器伴奏。悲劇的主人公通常是英雄性人物，整體風格端莊而悲壯，帶有崇高的精神氣質。