學動畫(動畫)
1.動畫基礎知識
動畫專業(yè)（動畫設計、鏡頭設計稿、卡通漫畫、三維動畫方向）。
1、動畫設計：培養(yǎng)具有二維動畫設計的創(chuàng)作，教學和研究等方面的知識及能力，能在影視動畫的創(chuàng)作、繪制、教育、科研等單位從事動畫設計和創(chuàng)作、教學和科研等方面的專門人才。學生要學習動畫設計方面的基本理論和基本知識，通過動畫思維能力的培養(yǎng)，動畫設計方法、技能的基本訓練，具備本專業(yè)方向創(chuàng)新設計的基本素質。
2、鏡頭設計稿：培養(yǎng)具有二維動畫設計的創(chuàng)作、教學和研究等方面的知識和能力，能在影視動畫的創(chuàng)作、繪制，教育，科研等單位從事動畫設計稿的設計、制作和教學，科研等方面的專門人才。學生主要學習動畫設計方面的基本理論和基本知識，通過動畫思維能力的培養(yǎng)，動畫設計方法、技能的基本訓練，具備本專業(yè)方面對人物和場景設計稿的設計的基本素質。
3、卡通漫畫：主要學習卡通漫畫的基本理論和技能，了解卡通漫畫的信息和動向，熟練掌握卡通漫畫書籍出版、影視動畫、廣告游戲等領域中的策劃、編輯和制作的綜合技能，培養(yǎng)具有良好的藝術修養(yǎng)和專業(yè)素質，熟練地掌握卡通漫畫的創(chuàng)意、編輯、繪制的人才，能從事影視動畫、出版、廣告、多媒體制作教學，科研等單位的工作。 4、三維動畫：培養(yǎng)具有良好的美術修養(yǎng)以及科學素養(yǎng)，較好地掌握動畫影片和動畫電視片、數字三維動畫藝術短片、影視廣告、電影電視特技、電視頻道包裝、三維動畫虛擬表現(xiàn)的設計和制作技術的基本理論、知識和技能，熟練掌握三維動畫片設計和制作的相關軟件，具有較好的美術鑒賞能力和一定的藝術設計能力，能在動畫設計制作公司、各大電視臺、影視廣告設計制作公司、影視特技設計公司、數字媒體及多媒體設計公司和科研院校等單位從事三維動畫、影視廣告三維特技、電影電視特技、頻道包裝、建筑游覽動畫、軍事及醫(yī)療的虛擬表現(xiàn)的設計及研究等方面工作的高級設計制作人才！ 上面的是基礎的，你要考大學嗎？ 下面的是制作動漫需要掌握的一些技術~~ 首先，需要掌握基本的繪畫知識：素描、色彩。
這兩樣基本功是非常重要的，雖然感覺上不直接對你的動漫有幫助，但他們將是你一生事業(yè)的發(fā)展源泉。 其次，學習漫畫的繪制，臨摹各類插畫，從簡單開始做，可以找一些培訓機構分期來學習。
對了，平時隨身備一個速寫本，經常性的養(yǎng)成畫畫的習慣，速寫是鍛煉你準確快速抓型的能力，而且當你看見有趣的事情，認真去看，去畫的時候，其實就都是在為自己的創(chuàng)作積累素材。 另外，慢慢學習一些動畫知識，全面學習動畫的各個環(huán)節(jié)：前期設定、劇本創(chuàng)作、分鏡頭腳本、構圖、背景上色、原畫、修形、動畫、上色、合成。
其中，最困難的是前期設定和劇本創(chuàng)作，這個是做動畫導演的重要工作之一，另外是分鏡頭腳本和原畫（原動畫設計），這個是動畫導演的主要職責。好像學習這些知識需要在大學吧，自學和培訓很難學習到東西。
最后，就是進入到專業(yè)的動畫公司從基礎工作開始，準備在基礎的崗位干上5年，再考慮自己的理想，這些基礎崗位都是在磨練你的意志，非常有用的。
2.學動漫需要什么基礎
學動漫需要什么基礎？我們首先了解下動漫制作是什么，動漫制作屬于CG藝術的范疇，主要通過漫畫、動畫結合故事情節(jié)形式，以平面二維、三維動畫、動畫特效等相關表現(xiàn)手法，形成特有的視覺藝術創(chuàng)作模式。
學動漫需要什么基礎？接下來，我們再來看看動漫制作包括哪些專業(yè)，一般動漫制作專業(yè)包括動漫模型渲染專業(yè)、動漫欄包后期專業(yè)、動漫動畫設計專業(yè)、動漫特效設計專業(yè)。學動漫需要什么基礎？上面介紹了動漫制作大體分了四個專業(yè)，現(xiàn)在就分別來介紹下四個專業(yè)都需要什么基礎。
動漫模型渲染專業(yè)，需要學習動漫中的人物、動物、怪物以及場景等模型的制作，包括材質燈光的制作，所以動漫模型渲染專業(yè)對美術基礎的要求很高，如果是有較好的美術基礎，學習動漫模型渲染專業(yè)會省力很多，如果沒有基礎還想學動漫模型渲染專業(yè)，可以到匯眾教育學習，匯眾教育的動漫模型渲染專業(yè)是從最基礎的教起，保證零基礎學員也能夠學會。動漫欄包后期專業(yè)，需要學習動漫影片從創(chuàng)意到最終輸出的全部技巧。
理論上，動漫欄包后期專業(yè)不需要任何的基礎，因為所學的軟件操作都是比較容易上手的，而匯眾教育的動漫欄包后期專業(yè)的課程又是從基礎教起，所以即使沒有基礎也可以學會。動漫動畫設計專業(yè)需要學習綁定基礎、角色綁定、動畫基礎、角色動畫等動漫動畫的知識，一般來說動漫動畫設計專業(yè)也是不需要任何基礎就能夠學會的，匯眾教育的動漫動畫設計專業(yè)也是從基礎教起，保證沒有基礎的學員也能夠學會。
動漫特效設計專業(yè)，需要學習粒子技術，剛體技術，柔體技術，毛發(fā)技術，AfterEffects合成與特效技術。理論上，動漫特效設計專業(yè)也是不需要任何基礎的，所學的軟件也比較容易上手，經過一段時間的培訓就可以學會，匯眾教育的動漫特效設計專業(yè)也是從基礎教起，保證零基礎學員能夠輕松學會。
3.學習動漫需要哪些基礎
學習動漫需要有好的繪畫基礎.就是基本功練習.還要多多借鑒優(yōu)秀的作品.日本的動漫水平還是先進的，例如宮崎駿的作品：等等，素描的基礎尤其重要不過，如果沒有基礎也沒關系，畫好的關鍵在于多看（多注重觀察動漫作品中的結構、線條、各個部位、神態(tài)，包括衣服，首飾等）、多臨?。ㄔ谌毡粳F(xiàn)有許多的專業(yè)漫畫家和著名的人設都沒有進行過很專業(yè)的訓練，他們一般先是從臨摹的同人入手、當漫畫家的助手（每天過著地獄式的生活）、逐漸在實踐中積累經驗，從而成功的）、多畫（練習，這是很重要的，不同與臨摹，但也不是實戰(zhàn)，可以根據自己的實際情況來定）漫畫學成沒有實質的期限，因為是在許多的練習中不斷進步，如果你真的愛好并有這方面天賦的話，在1年到1年半的時間（有的半年） 里應該就可以畫的很好了其實偶覺得并不用專門的學習，因為偶覺得現(xiàn)在的學校里的東西過于死板，容易束縛你的想象力~~~~~偶推薦自學（如果你有毅力）。
4.學動漫需要什么基礎,怎么學動畫
通過對攝影基礎、影棚布光以及人像、靜物、外景等主題攝影的學習，使學員掌握影棚布光特點、室內外環(huán)境攝影、風光攝影等各種技巧。
增加重點難點課時量，同時制作以Zbrush,Mental Ray高級渲染器配合制作的超寫實角色、真實場景等，體會國際頂級制作流程，達到高端的制作標準。 學習粒子動力學，剛體動力學，流體動力學、等特效制作工具，學習表達式應用、布料、Hair、群組動畫等知識，認識Realflow，掌握制作影視特效的方法。
還是比較推薦選擇好的培訓學校來學習下。
5.學習動漫都要掌握哪些基本知識
首先你要足夠的熱愛這行，平時多練多看行內大片，提升自己的美術素養(yǎng)和鑒賞能力。
推薦：圖藝動漫畫學校 圖藝動漫畫學?？偛吭谏钲冢菄鴥任鍙姷脑瓌?chuàng)動畫企業(yè)辦學，在國內是最權威的專業(yè)學院。圖藝動漫畫學校（前身： 方塊動漫畫學校）學校簡介：圖藝動漫畫學校，前身為方塊動漫畫學校，于2009年3月份正式升級與更名。
雄厚的動畫企業(yè)背景，受到各級政府高度重視和大力支持，現(xiàn)已發(fā)展成為國內最具規(guī)模的現(xiàn)代化動漫學習培訓品牌示范基地，在動漫畫界享有很高的聲譽。是圖藝動漫畫學校的典范，是國內最早開辦動畫學習的學院之一。
圖藝動漫畫學校 團隊制作歷史：1） 《老夫子》電視連續(xù)劇2） 《蔡志忠動畫系列—五子說》電視連續(xù)劇3） 《風云 決》動畫大電影4） 《閃閃的紅星》動畫大電影5） 《龍虎門》后期制作圖藝動漫畫學校的師資，環(huán)境，課程設置，實訓等都是國內公認的實力動漫畫學校。已經培訓出大批動漫人才投身產業(yè)也已成客觀事實.具體可以加學校靜老師的Q，相信能夠給到你專業(yè)指導。
6.動畫制作,需要學些什么知識
無論是哪種學習方式，書籍都是必不可少的。下面4本書皆是千挑萬選的學動畫必讀書，童鞋你可以根據自己所處的階段和需求先去選擇一本閱讀，當然，既然都是必讀書，那就都收下吧！
1.動畫師之路：經典動畫原理學習手冊 王博 編著
動畫師之路系統(tǒng)講解了初學者如何成為職業(yè)動畫師所需的各種知識、技能，既學習傳統(tǒng)的迪士尼動畫十二法則，又教你怎樣用Maya等三維動畫軟件來制作具體細節(jié)，《動畫師之路》對二維動畫和三維動畫皆適用。
《動畫師之路》分別從動畫簡史、動畫原理、通用法則、準備工作、姿勢設計、動畫方法、迪士尼動畫十二法則、面部動畫和動畫表演等方面，深入淺出地講述了了作為一個職業(yè)動畫師的必備知識和技能。
動畫師之路，既有一般性的動畫原理講解，也有作者獨到的動畫制作經驗和教程介紹。動畫師之路是動畫理論知識與行業(yè)實踐經驗完美結合的佳作。適合初學者，學動畫、專業(yè)學生，以及想在動畫方面提高自己的職業(yè)素養(yǎng)、表演技能的在職動畫師。所以，動畫師之路，是動畫專業(yè)必讀書之一。（該書已上市《動畫師之路》震撼上市，中國動畫師必讀書目?。?！作者每周二晚上8點會在YY頻道80250舉行動畫公開課，真人領讀。）
2.《生命的幻象：迪斯尼動畫造型設計》 弗蘭克·托馬斯，奧利·約翰斯頓 編著
本書由迪士尼九大元老之二編著，生動闡述了動畫藝術形式在迪斯尼工作室中從青澀走向完美的歷程。它向讀者呈現(xiàn)了米老鼠、唐老鴨、白雪公主和小鹿斑比等動畫形象的原始畫稿，還有在制作《幻想曲》和《木偶奇遇記》等經典動畫長片中所用到的創(chuàng)作草圖。
《生命的幻象》在實用性原理和法則上的講解相對較少，更多的是敘述迪斯尼動畫工作室在華特·迪士尼的帶領下，茁壯成長。適合各階段的動畫學習者睡前閱讀，感受迪士尼的“靈魂”。
3.《動畫時間的掌握》 哈羅德·威特克，約翰·哈拉斯 編著
本書主要探索了時間（timing）掌握在動畫中的作用和運用，包括應當如何安排動畫之間的間距，需要畫多少張畫稿，每一幅畫稿在銀幕上持續(xù)多久才能達到最佳效果。
書的內容比較淺顯直白，可以說是對二維動畫基礎知識的一個普及，適合初學者中的初學者入門。里面配有大量的圖文案例，能讓讀者對動畫制作和動畫規(guī)律有一個簡單概括性的了解。
4. 《動畫師生存手冊》 理查德?威廉姆斯 編著
此書堪稱動畫人的“圣經”，是動畫人必備的書籍之一。本書深入講解了以迪斯尼為代表的西方經典動畫的創(chuàng)作原則、制作規(guī)律及表現(xiàn)技巧，是迪斯尼動畫幾十年制作經驗和表現(xiàn)技巧的系統(tǒng)總結。
尤其是“行走”動畫部分的講解十分詳細、精彩到位，是值得所有動畫人反復閱讀的好書。事實上，此書適合具有一定動畫基礎的學習者，并不適合初學者入門，因為它需要你在學習工作過程中，不斷去翻閱，去領悟。
7.學動畫
通過對攝影基礎、影棚布光以及人像、靜物、外景等主題攝影的學習，使學員掌握影棚布光特點、室內外環(huán)境攝影、風光攝影等各種技巧。
增加重點難點課時量，同時制作以Zbrush,Mental Ray高級渲染器配合制作的超寫實角色、真實場景等，體會國際頂級制作流程，達到高端的制作標準。 學習粒子動力學，剛體動力學，流體動力學、等特效制作工具，學習表達式應用、布料、Hair、群組動畫等知識，認識Realflow，掌握制作影視特效的方法。
還是比較推薦選擇好的培訓學校來學習下。
