音樂課后感想(學習樂理知識的感受與收獲)
1.學習樂理知識的感受與收獲
如何培養(yǎng)學生音樂鑒賞能力 《普通高中音樂課程標準》指出，音樂鑒賞是培養(yǎng)學生音樂審美能力的重要途徑。
具備良好的音樂鑒賞能力，對于豐富情感、陶冶情操、提高文化素養(yǎng)、增強身心健康、形成完整的個性具有重要的意義。針對高中生，應(yīng)采取多種教學形式，引導學生積極參與音樂體驗，幫助學生建立起音樂與人生的密切關(guān)系，進而為終身學習音樂、享受音樂奠定基礎(chǔ)。
由于種種原因，目前高中生的音樂基礎(chǔ)比較差，在音樂鑒賞方面的能力也比較弱。如何培養(yǎng)學生的音樂鑒賞能力是擺在每位音樂教師面前的一個重要課題。
通過多年的教學實踐和探索，筆者認為：只有開啟學生感知音樂之門、搖動樂理之槳，學生才能具備對音樂形象的感知和理解音樂的能力。只有積極主動參與音樂鑒賞活動、增強音樂思維，學生才能真正遨游音樂的海洋。
借用天籟之音，開啟感知音樂之門 所謂音樂鑒賞是鑒賞者通過聆聽去感知評判音樂作品，從中獲得音樂美的享受，得到精神的愉悅和認識的滿足。由于學生差異很大，不少學生苦于“不懂”音樂而無法提高鑒賞能力，而學生對音樂的感受是邁進音樂殿堂的鑰匙，是開拓學生思維的空間、改善思維方式的重要環(huán)節(jié)。
因此在鑒賞音樂時要注意體會聲音在我們心理產(chǎn)生的效應(yīng)。首先讓學生聽一些客觀的聲音，引導學生體會它們在心里所產(chǎn)生的感覺。
例如：山澗泉水的潺潺水聲，叮叮咚咚……明亮的音色錯落有致，給人的感覺是不是輕盈活潑、寧靜又安逸？秋雨瀟瀟，沙沙沙沙……那均勻不斷的雨聲隨著深秋的寒風拍打著玻璃窗，當你獨處時，是否感覺到孤獨寂寞，思念親人？ 隨后可以有意識地選擇典型短小的樂曲片斷，讓學生鑒賞體會。比如柔和婉轉(zhuǎn)的旋律，學生是否會有靜謐安逸的感覺；簡潔明快的旋律是否會有欣喜歡快的感覺。
經(jīng)過不斷地體會，在音樂形象和學生的感受之間會建立一種比較固定的聯(lián)系，積累一定的經(jīng)驗。學生就能逐漸從情、意、理等方面去領(lǐng)略音樂作品的思想情感和它所產(chǎn)生的美。
這樣，學生對音樂也就漸漸地產(chǎn)生了極積探知的興趣，那么感知音樂的大門也隨之敞開了。 搖動樂理之槳，暢游音樂海洋 鑒賞音樂必須先了解音樂語言，這其實就像鑒賞文學作品必須理解文學語言一樣。
那么，音樂語言是如何表現(xiàn)的？旋律、節(jié)奏、速度、力度、音色等都是它的表現(xiàn)要素。音樂作品的思想內(nèi)容和藝術(shù)美，是通過各種要素才能表達的，只有掌握和理解音樂的表現(xiàn)要素，才能更好更深地鑒賞作品。
因此要鑒賞好音樂，首先要有音樂知識作為基礎(chǔ)，（當然憑感覺的鑒賞也是有的，那只是低層次的）。如上述各種自然音響，是何節(jié)奏型構(gòu)成？而人們在這些情景中其心境是歡樂，平和，還是驚恐等等……如何用曲調(diào)來表現(xiàn)？它的音樂背景——和聲織體又如何設(shè)置？對學生來說，真正獲得對音樂風格、特點、形式等要素的理性認識，才能提高學生的分析和鑒賞能力。
總之這些都離不開樂理知識，所以在教學中不能忽視樂理基礎(chǔ)知識。特別是基層學生沒有受過良好的樂理知識訓練，到高中還得補這一課。
一定要教給他們暢游音樂海洋之船槳。 培養(yǎng)聆聽音樂習慣，暢想音樂之美 音樂是聽覺的藝術(shù)，聆聽是鑒賞作品的關(guān)鍵。
聆聽，可以培養(yǎng)學生對音樂的興趣，提高對音樂的感受與體驗、鑒賞與評價的能力。所以要培養(yǎng)學生有意識有目的，帶著簡單的啟發(fā)性問題去聆聽的習慣。
只有當學生成為自覺的有意識的聆聽者，才能加深對音樂的理解。 想象是參與鑒賞作品的目的，“想”就是學生在聆聽音樂中，根據(jù)音樂展開聯(lián)想和想象。
通過音樂鑒賞能開闊學生思維，培養(yǎng)學生想象的廣闊性、獨立性，新穎性和創(chuàng)造性，這也是我們鑒賞教學的最終目的。如鑒賞民樂合奏《春江花月夜》，可以讓學生隨著恬靜優(yōu)美的音樂進入平靜凝思，然后在豐富的內(nèi)心體驗基礎(chǔ)上引導學生展開想象。
結(jié)果想象為平靜的江水、朦朧的月夜、幽靜的田園、仙女的舞姿……接著教師適當?shù)亟榻B作品的內(nèi)容，然后學生展開更深、更細致的想象，讓想象更趨完美。 鑒賞經(jīng)典名曲、提高音樂素養(yǎng) 高中生處在人生觀和世界觀形成階段，我們要引導他們?nèi)グl(fā)現(xiàn)美、認識美、接受美。
他們喜歡音樂，但大多只限于通俗音樂、流行歌曲。要真正提高學生的藝術(shù)素質(zhì)和音樂鑒賞水平，就應(yīng)該把高雅音樂引入課堂，用高雅、優(yōu)秀的音樂作品教育、鼓舞學生。
從而陶冶其情操，美化其心靈，提高其審美能力和審美情趣。 因此，在學生具有了初步的能力和經(jīng)驗后，要引導他們鑒賞完整的樂曲。
我們中華民族有許多優(yōu)秀的音樂作品，常常喊出時代的強音，展示民族大眾的身影，成為一面歷史的明鏡。如冼星海的《黃河大合唱》，這部大型的聲樂作品在當時演出后，成為鼓舞中國人民奮起抗敵的戰(zhàn)斗號角。
樂曲生動描繪出黃河浩浩蕩蕩的壯觀風貌、黃河船夫在驚濤駭浪中頑強搏戰(zhàn)、黃河兒女在黃河兩岸勞動生息的景象，同時也揭露和控訴了日本侵略者在中華大地犯下的滔天罪行，形象生動地刻畫了戰(zhàn)士們?yōu)楸Ｐl(wèi)黃河、保衛(wèi)國家而英勇戰(zhàn)斗的雄偉畫面。 優(yōu)秀的音樂作品可以使人的精神處在積極狀態(tài)下，并進一步強大、豐富、充實。
通過不斷地對優(yōu)秀、經(jīng)典音樂作品的鑒。
2.音樂學習心得體會
學習音樂音樂新課標的體會 一、音樂新課標的要求：音樂課是人文學科的一個重要領(lǐng)域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎(chǔ)教育階段的一門必修課。
音樂課程的價值主要體現(xiàn)在以下幾個方面： 1.審美體驗價值音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界。音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴，使音樂藝術(shù)凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發(fā)揮，以利于學生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術(shù)、熱愛生活打下良好的基礎(chǔ)。
2.創(chuàng)造性發(fā)展價值 創(chuàng)造是藝術(shù)乃至整個社會歷史發(fā)展的根本動力，是藝術(shù)教育功能和價值的重要體現(xiàn)。音樂創(chuàng)造因其強烈而清晰的個性特征而充滿魅力。
在音樂課中，生動活潑的音樂欣賞、表現(xiàn)和創(chuàng)造活動，能夠激活學生的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)造沖動，在主動參與中展現(xiàn)他們的個性和創(chuàng)造才能，使他們的想像力和創(chuàng)造性思維得到充分發(fā)揮。 3.表現(xiàn)與社會交往價值 音樂在許多情況下是群體性的活動，如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，這種相互配合的群體音樂活動，同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流，它有助于養(yǎng)成學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。
成功的音樂教育不僅在學校的課堂上，而且也應(yīng)在社會的大環(huán)境中進行，對社會音樂生活的關(guān)心，對班級、學校和社會音樂活動的積極參與，將使學生的群體意識、合作精神和實踐能力等得到鍛煉和發(fā)展。依據(jù)音樂教育的性質(zhì)和價值，音樂教育所承擔的任務(wù)可概括為：通過提供給學生感受音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂的機會，使學生主動參與到音樂實踐活動中，并在音樂實踐活動中學習最基本的音樂文化知識技能技巧，以培養(yǎng)學生的音樂興趣和愛好；使學生獲得音樂審美的體驗和享受成功的歡愉；提高學生的音樂鑒賞能力和表現(xiàn)能力；奠定其終身學習、享受音樂，發(fā)展音樂的堅實基礎(chǔ)。
與此同時，通過音樂教育，著力培養(yǎng)學生個性，創(chuàng)造精神以及合作意識，陶冶高尚情操，發(fā)展創(chuàng)造力，并為其他方面的學習創(chuàng)造有利的條件，以促進學生的全面和諧發(fā)展，培養(yǎng)對人和生活樂觀的態(tài)度。播所產(chǎn)生的強大凝聚力，有助于培養(yǎng)學生的愛國主義情懷；學生通過學習世界上其他國家和民族的音樂文化，將會拓寬他們的審美視野，認識世界各民族音樂文化的豐富性和多樣性，增進對不同文化的理解、尊重和熱愛。
因為音樂教育承擔著上述任務(wù)，因此其教育觀念知道思想及其具體的行為方式沙鍋必須承擔以下幾個特征。（1）基礎(chǔ)性。
傳統(tǒng)意義上的基礎(chǔ)知識和基本技能將不在是中小學音樂教育基礎(chǔ)性的全部或主要內(nèi)涵，使學生熱愛音樂，對音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，并奠定學生在音樂方面的可持續(xù)發(fā)展的堅實基礎(chǔ)，這是音樂教育基礎(chǔ)性的要義所在。這就要求中小學教學內(nèi)容必須以是否有利于學生學習音樂、享受音樂、參與音樂實踐活動，獲得審美愉悅體驗為主要取舍標準。
（2）民主性。音樂教育要真正面向全體學生，包括弱智、殘疾兒童在內(nèi)的所有學生都有接受一虐教育的權(quán)利，承認和維護學生在音樂方面的個性差異，為學生在音樂方面的學習和自由發(fā)展，創(chuàng)造寬松的時空環(huán)境。
音樂教育要充分尊重學生的人格，維護學生在音樂學習方面的自尊心和自信心，欣賞學生在音樂鑒賞和表現(xiàn)方面的才能，真正把學習音樂的幸福和成功的歡愉帶給每一個學生，音樂教育要充分尊重學生的教育主體地位，教學內(nèi)容、方法、評價等都必須以學生主體為主要依據(jù)，真正做到以學生為本，以學習為本。（3）開放性。
學校音樂教育要把社會音樂教育環(huán)境和家庭音樂教育主動納入自己的視野，使三者形成合力，把音樂教育與學生的日常音樂生活有機地聯(lián)系在一起。在內(nèi)容的選擇、要求的確立、教材的編排等方面不過分追求系統(tǒng)、全面和整齊劃一，為教學留有足夠的接口和創(chuàng)造余地。
要加強音樂課程與學校其他學科課程、特別是其他藝術(shù)課程之間的橫向聯(lián)系，使之密切配合，互相滲透，共同發(fā)展。（4）科學性。
中小學音樂課程必須建立科學地反映出中小學音樂課程為普及的、普通的、音樂基本素質(zhì)特點的獨立、完整的國民音樂教育的科學體系。要科學地把握教學內(nèi)容和教學要求，使之切合中小學生的年齡特征與心理需求，并能更好的突出音樂學科的特點。
（5）實踐性。音樂課程在小學教育中是活勞動、實踐性最強的課程之一，因此，小學音樂教育不應(yīng)該理性化、學術(shù)化，而應(yīng)該在一定程度上音樂生活化，讓學生在參與豐富多彩的音樂活動中，有趣地、令人開心地掌握基本的文化知識技能，獲得審美愉悅體驗，增強進一步學習音樂的興趣和自信，即在一定程度上讓學生“從做中學”、“從樂中學”讓音樂充滿人生，讓快樂伴隨終身。
正因為有以上的一些特征，因此音樂教育要體現(xiàn)以下教學理念：1.以音樂審美為核心 以音樂審美為核心的基本理念，應(yīng)貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎(chǔ)知識和基本技能的學。
3.學習音樂欣賞課后的感想和啟發(fā),1000字左右
音樂欣賞是音樂教學的重要組成部分，是培養(yǎng)學生音樂興趣，擴大音樂視野，提高音樂感受、理解、鑒賞能力以及發(fā)展想象力，豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段。音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養(yǎng)重要標志之一，也是文化素質(zhì)水平的標志之一。音樂欣賞對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的。下面就針對新教材談幾點心得。
一、由表及里，由淺入深教學
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經(jīng)過一個由表及里，由淺入深的發(fā)展過程我們的音樂前輩黃自先生認為音樂欣賞時，欣賞者要經(jīng)過這么一個心理反應(yīng)過程：感知外部音響→開展想象聯(lián)想→得到情感共鳴→理解認識。所以欣賞教學時必須遵循這一心理反映過程，引導學生逐漸由低層次的直覺欣賞向高層次的情感欣賞，理智欣賞方面發(fā)展。這樣既符合心理反映過程，也有利于欣賞教學。
二、欣賞教學時精講多聽
首先欣賞是通過聽覺來感受的。要使學生理解音樂作品，首先對音樂表現(xiàn)手段要有靈敏的感知能力，達到這一要求必須要通過大量的音樂欣賞才能完成。語言是不可能代替音樂，表現(xiàn)作品的，因為音樂作品都可以從不同高度、角度和深度去領(lǐng)悟。我們知道，即使是同一首作品，同一觀眾（聽眾）在不同的場合，不同的心境之下對作品的感受都回有所不同。所以在教學中，不能離開音樂的藝術(shù)形象而作繁瑣冗長的講述，因為如果講述過多，必然把學生的注意力分散，同時也阻礙了學生的獨立思考。必要的作品分析和知識介紹應(yīng)該主動、精練、富有啟發(fā)性，目的在于把學生的注意力吸引到音樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內(nèi)容。
三、對比教學，靈活多變地設(shè)計不同課型
將題材，演唱（奏）形式及作品曲式與題裁等異同點明顯，易于對比地安排在一起進行教學。這樣能使學生比較準確地感受領(lǐng)會不同音樂作品所表達的不同思想感情，同時還能使學生更為深入地理解音樂，并在音樂欣賞的過程中了解音樂表現(xiàn)的規(guī)律。
1.以題材為中心設(shè)計課型 以某一題材為中心，將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起，進行音樂欣賞教學。能使學生從不同表演形式的音樂作品欣賞中，集中體會，理解音樂家是如何運用不同音樂表現(xiàn)手段來表現(xiàn)共同的音樂與主題的。
2.以演唱（奏）形式為中心設(shè)計課型 這一課型將同一音樂表演形式、內(nèi)容、主題不同的音樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。如以“獨唱”為中心的音樂欣賞課，就可將男聲、女聲、童聲等不同聲，不同歷史時期，不同風格等形式的獨唱曲組合起來進行教學。這樣除有利于學生學習，了解不同表演形式的經(jīng)典音樂作品，拓寬音樂視野。
3.以作品曲式與體裁為中心設(shè)計課型 這一課型將同一曲式結(jié)構(gòu)或樂曲體裁的音樂作品組合在一起進行教學。如以“一段體”為中心或以“進行曲”、“變奏曲”等為中心開展音樂欣賞教學。這樣做有助于學生了解曲式、體裁等有關(guān)音樂知識，同時還可以使學生充分了解到音樂內(nèi)容與音樂表現(xiàn)形式的相互關(guān)系，讓學生充分感受到音樂的形式美。
四、音樂欣賞教學時充分調(diào)動學生的想象，聯(lián)想等能力
想象和聯(lián)想是音樂欣賞者必然產(chǎn)生的心理現(xiàn)象，是欣賞教學中帶有創(chuàng)造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發(fā)揮學生的主觀能動性，啟發(fā)他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確地體驗音樂情感。
在欣賞音樂的過程中，要求學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境，用寫詩、寫散文、寫聽后感、畫圖畫等方式表現(xiàn)出來。這種方法有利于培養(yǎng)學生的聯(lián)想、想象能力、創(chuàng)造性思維能力及藝術(shù)表現(xiàn)能力。采用這種方法，一定要精心引導，而且還要有較充裕的時間。在教學中，既要注意啟發(fā)學生的想象、聯(lián)想能力，又應(yīng)注意教師的指導作用。由于學生的年齡、知識水平、審美經(jīng)驗等的限制，他們的聯(lián)想和想象往往會與音樂的基本情緒和內(nèi)容有一定的差異，這就需要教師的精心指導。
4.說說你學了樂理課后的學習感受
樂理重要性不說了。
在您下功夫?qū)W樂理之前，請確定您能唱準音階（上行、下行），并能打準基本的節(jié)拍（四四拍、八六拍啥的）。如果您努力了一段，卻做不到上述兩點，那您的天賦不在這里，又或者您有希望被培養(yǎng)成一個很好的聽眾。
大家業(yè)余學樂理不會很系統(tǒng)，也不必系統(tǒng)。因為研究的多了，也就自然融會貫通了。
想學好樂理得需要一本參考書，有個叫李重光的人寫的樂理書很適合業(yè)余學習，大家不妨買本看看。彈吉他的人學樂理的第一課應(yīng)該是調(diào)弦，調(diào)弦的方法一般的吉他教程中都有，但這個基本功不一定所有人都掌握了。
以下說說我自己的樂理學習過程和體會，僅供參考。我學樂理是從識譜、視唱開始的，我相信很多人都是這么開始的。
我的做法是找一本歌本或是民謠吉他教程，把我會唱的歌都用唱名來唱。一開始可以一句、一句的走，先唱歌詞，在翻過來唱譜。
這個練習的目的：一是在頭腦中建立音程關(guān)系的概念，就是逐步熟悉諸如 1 3、3 6、2 5等各音相距多少；二是熟悉各種音型、節(jié)奏型的唱法，比如附點、切分等等。用唱名能唱十幾首歌以后，我就在歌本上找我根本不會唱的歌，直接唱譜，然后再填詞，也就是視唱。
開始你可能老半天也唱不下來一句，你得慢慢的來。但要每個音的音高、時值都力求唱準，這個過程需要勇氣與耐心。
如果你能做到本帖開頭說的那兩點，那視唱也是很容易的。比如看到譜子上第一個音是1，第二個音是5，你唱完第一個1音后卻不能準確唱出第二個5音，那你就1、2、3、4、5這樣唱音階找到5 ，然后唱1、5兩個音，并不厭其煩唱100遍，1、5兩個音的音程關(guān)系就印在你的腦子里了，以后再遇到這兩個音也就很容易唱出來。
其他各種音程也是這樣練習，常見的音程有限，不用多久我就能對一般樂譜進行視唱了。但那個把歌翻成唱名來唱的練習也經(jīng)常會做，唱起來挺有趣的。
與此同時大家要讀讀樂理書上的內(nèi)容（李重光的書都很薄，很好讀），作書上的各種練習，這些練習都很容易的。會視唱也就有了一個好的開始，之后我的第二臺階是聽音記譜。
就是聽到某個沒聽過的歌時，一邊聽，一邊把它的主旋律的譜子寫出來。這個過程有點長，我也沒想明白自己是怎么過這一關(guān)的。
我只記得我有段時間總在哼哼《同桌的你》這首歌的頭兩句，想把它翻成譜子來唱，但就是感覺不出用的是哪幾個音。后來，我有天隨便唱了一個譜子里邊有5 5 5 5 3 4 5這幾個音連在一起，我唱了一下就忽然感到，這不是《同桌的你》的第一句嗎？之后也就迫不及待的馬上哼后面的樂句，然后把音都用譜子記下來，當時感覺很爽，特有成就感。
第二天拿著譜子給我一個懂樂理的老師看了下，除了一些記譜錯誤，音都找對了。能聽音記譜應(yīng)該是個較大的跨越，因為這是能即興伴奏的基礎(chǔ)。
也就是說只有聽出歌者唱的是哪些音，并判斷出是什么調(diào)，才能決定用那些和弦伴奏。第三個臺階就是結(jié)合扒帶學習和弦。
能聽出主旋是什么音之后，我就開始試著聽伴奏中吉他部分演奏了些什么音，并把他們記下來或用吉他演奏出來，也就是扒帶。開始當然找簡單的曲子扒，比如 《白樺林》《同桌的你》啥的，主要是伴奏樂器較單純，吉他聲音較明顯。
扒帶的方法在王鷹、馬鴻合著的《民謠吉他新教程》的最后一章有介紹，歸根到底就是聽音記譜（不過這里是記和弦），你要聽不出來，說啥都白搭。 在這一階段，有幾篇關(guān)于和弦的文字對我啟發(fā)最大，那就是王鷹、馬鴻在《民謠吉他大教本》和《民謠吉他新教程》中關(guān)于和弦的分類、命名、分析、運用、記憶、推導等的講解，我覺得這是在所有吉他教程中關(guān)于和弦最科學、最淺顯易懂、深入淺出的介紹了。
實際上在王、馬二人的書里，編配從來都講究原汁原味，和弦的運用都不會落俗套，我建議大家多看他們的書，尤其不要看劉傳的教程，我記得劉傳在很早以前的一本教程中，居然把唐朝的《月夢》編成了三連音的節(jié)奏型（后來改過來了），真是讓人笑掉大牙。自從知道了和弦的含義后，便了解了歌中的伴奏是以和弦為單位組織的，我就開始利用扒帶研究和弦了，主要是聽各種和弦的構(gòu)成音，感受、記憶他們的色彩，并看在原配中該和弦是怎么運用的，能否用其他和弦代替等等。
和弦是豐富多彩的，七和弦、九和弦、十一和弦、各種代理和弦、摻雜了各種經(jīng)過音的和弦，再結(jié)合不同的節(jié)奏型和演奏技巧，真是變化多端，越玩越爽。第四個臺階，就是扒總譜、編曲、指彈。
現(xiàn)在很多歌曲伴奏都是由電聲樂隊擔任的，基本是四大件：鼓、吉他、貝司、鍵盤。期間，還穿插著很多音效、小打、弦樂、和聲等等，能把總譜寫出來，真的對你的耳朵和樂理素養(yǎng)是個極大的考驗。
而對我們這些喜歡原聲箱琴的人來說，就總想著把這些元素盡量用一把吉他表現(xiàn)出來，于是除了扒帶，接下來就是吉他編曲了。這里就有和弦走向、調(diào)弦法，節(jié)奏型，和弦經(jīng)過音的使用，音色、力度、速度的安排，前奏、間奏、尾奏的設(shè)計，拍弦、悶音、敲扳等技巧的運用等等，總的感覺你既是一個指揮，又是一個身兼數(shù)職的演奏（唱）者，真的很有挑戰(zhàn)性。
而這些過程的實現(xiàn)都需要樂理的支持。
5.音樂課感想文章在線等
上周三聽了一節(jié)老師的音樂課，雖然對于我這完全沒有音樂細胞的人來說，有聽不懂之嫌，但我還是想說說對于聽這節(jié)課的一些感受，聽完整節(jié)課，終于明白為什么學生這么愛上音樂課了，確實，這樣的音樂課，想不愛上也難！
我覺得本堂課最大的優(yōu)點是教師充分調(diào)動了每一個學生學習的積極性，讓孩子真正成為了課堂的主人。二期課改“以學生發(fā)展為本”的教學理念在顧老師的課中體現(xiàn)得是如此完美。首先，教師通過兩段集體舞地導入，拉開了這堂音樂課的帷幕，在跳完新疆舞之后，一段土家舞地展示，讓我們欣賞到了不同民族獨特的文化氣息。而之后音樂課所獨具的師生問候也深深吸引了我。之后，隨著自然流暢地銜接，顧老師帶我們進入了美妙的迪斯尼樂園。動畫片的播放，從孩子們的笑聲中，看出了學生喜歡、樂于這樣的學習的學習方式，也初步培養(yǎng)了學生的欣賞音樂的能力。之后的欣賞歌曲環(huán)節(jié)，教師啟發(fā)引導學生感受音樂情緒的設(shè)計同樣有助于學生欣賞能力的培養(yǎng)。同樣，教師也不忘在學習之時，向?qū)W生傳授有關(guān)音樂的常識，也讓我好好上了一課。在學唱環(huán)節(jié)中，顧老師嫻熟的鋼琴技能再次征服了，而學生也深深地陶醉在了其中。最后的小組表演，將整堂音樂課推向了高潮，每個學生的參與與精彩的表演，也博得了底下聽課老師的陣陣掌聲。
雖然，短短的35分鐘很快就過去了，但學生與聽課的我意猶未盡，可以看出，教師為上這一節(jié)課確實是做了精心而且充分的準備，充實的教學內(nèi)容，巧妙的教學設(shè)計，以及充分考慮學生的能力的培養(yǎng)和發(fā)展的教學目的，都值得作為語文教師的我學習與借鑒！
6.作文200字樂理的感受
ey, you know what paradise is?
It's a lie.
A fantasy we create about people and places as
we'd like them to be. But you know what truth is? It's that little baby
you're holding, and It's that man you fought with this morning, the same
one you're going to make love with tonight. That's truth, that's love.
樂理知識聽課感想樂理知識課的感想
很慶幸這學期能選上樂理知識的課，曾彤老師幽默風趣的教學方法是我在這16堂課中受益匪淺。對于一些樂理知識如這門課 雖然學習了那么久 可總是發(fā)現(xiàn)進步不大。因為時間的關(guān)系，等我感覺到樂理知識的重要性的時候，已經(jīng)到了課的尾期。
其實大學不僅僅是學習專業(yè)知識，大學應(yīng)該做到的是豐富自己的知識面了解更多你不知道的不懂得的，學習一些你不知道的，不管對你的以后有沒有用，正所謂厚積薄發(fā)就是這么說的，對于樂理知識我我曾經(jīng)逃過課的行為，現(xiàn)在感覺很后悔，因為我現(xiàn)在隱隱約約感覺到樂理對于我們每個人來說它是一種提高自己的素養(yǎng)，培養(yǎng)自己的高尚情操，豐富自己的知識面的一門有用的選修課。樂理知識課的感想
眾所周知，樂理知識就是對各種音樂的初步的、簡單的認識。樂理知識就是學習音樂的基礎(chǔ)，試問“不認識字怎能強迫著寫作樂理知識課的感想
文”？樂理知識是學習音樂的基本要求，比如說拉二胡你連識譜都不會，勾弦、拉弓、推弓、跳弓等符號都不認識，那么對于初學者來說就等于亂彈琴。同理可證，樂理對于音樂的重要性不言而喻。樂理知識課的感想
我相信在這個世界上沒有人會不喜歡音樂。就象燃情需要釋放，中毒需要解藥，受傷需要安撫，快樂需要分享一樣，人們或激情或淡泊的心跡是需要隨之音樂的的流逸而舒展開來的。
音樂能平息戰(zhàn)爭的斗氣，也能把和平引向戰(zhàn)爭。不同的民族雖有不同的語言，音樂能發(fā)出他們共同的心聲；不同的政客雖有不同的主張，音樂能溝通他們共同的心曲。音樂能升華人生境界，音樂能提高人的思想品格，音樂能把人的情懷夢想由狹隘困惑放飛到寬廣無垠的宇宙空間。所以，向善的音樂使人與人的關(guān)系趨向融合、使人與自然的關(guān)系更加和諧。不懂得高品位的音樂語言，就不會理解什么是高品位生活。
“各藝術(shù)門類中，最神秘的莫過于音樂，它由無形、無影、無可觸摸的聲音編織成變化無常、情趣萬端的曲調(diào)，時而輕柔、時而雄偉、時而歡愉、時而哀傷??，無論東方還是西方，無論當代還是古代，不知有多少人為它而陶醉，而悲傷，而振奮??。在中國，相傳春秋戰(zhàn)國時代的教育家、思想家孔子在齊國聽到《韶》樂后，激動得三月嘗不出肉的美味，于是發(fā)出感嘆：‘想不到動人的音樂，竟能使人達到如此陶醉的境界！’所以中外歷史上無數(shù)先哲前賢，對美好的音樂藝術(shù)都推崇備至。音樂特殊的
7.談?wù)剬W習音樂的感受
音樂課程目標需在具體的音樂教學中完成和達到，因此，在某一方面、領(lǐng)域和學時的音樂教學中，還有著更為明確和具體的音樂教學目標。
音樂課程總目標是從宏觀的角度規(guī)定某一教育階段音樂教育所要達到的最終結(jié)果。音樂課程學段目標是從中觀的角度規(guī)定某一教育階段的特定學段音樂教育所要達到的階段性結(jié)果。
學段目標的制定受制于學生年齡特征，須充分考慮不同年齡階段學生生理和心理的發(fā)展特點，同時，也應(yīng)注意音樂課程設(shè)置與安排方面的影響。例如，音樂課程“情感態(tài)度與價值觀”方面的總目標是“豐富情感體驗”、“提高音樂審美能力”等，但在不同的學段中被分解為具體的子目標：開發(fā)音樂感知力，體驗音樂美感，培養(yǎng)音樂感受與鑒賞能力，提高音樂感受與評價鑒賞能力。
這種新的課程目標的表述方式，體現(xiàn)了新的知識觀和學生觀，體現(xiàn)了在人的發(fā)展中多維目標的整合，體現(xiàn)了素質(zhì)教育對課程目標體系的要求。新的課程觀建立在對傳統(tǒng)“知識本位”、“學科本位”批判與反思的基礎(chǔ)上，突出“以人為本”和強調(diào)課程的整合。
新的課程觀將情意因素提高到一個新的層面和高度來理解，賦予其在課程目標中重要的價值取向。從課程目標來說，音樂課程最核心的目標是豐富學生的情感體驗，培養(yǎng)學生的審美情趣，促進學生個性的和諧發(fā)展 ，這是第一位的。
學習過程和方法論具有重要的教育價值。重視過程，強調(diào)方法，其實質(zhì)是尊重學生的學習經(jīng)歷、體驗和方式，這是一個學習者必須要經(jīng)歷的過程，是一個人生存、生長、發(fā)展的內(nèi)在需要。
8.學習音樂有什么感悟
常有人問起，音樂帶給我們是什么樣的感受，結(jié)果大多數(shù)人的回答是“快樂”。然而哲學道理告訴我們卻是：“悲哀才是快樂的本質(zhì)?！卑凑者@種說法，我們不能不提出個疑問：“音樂到底是折磨著我們，還在安慰著我們?！?
當港臺音樂第一次象小潮水一般的涌進我們的耳朵時，我們還沒建立起有效的防御的堤防，耳朵就一下子失去了“標準音高”。好在時間一直是向前走的。然而隨后到來的巨浪淘沙，傾城似的淹沒我們于音海樂潮中，你怎能選擇，也無力反抗，只能隨之飄泊。
在港臺唱片工業(yè)的巨大噪雜聲中，幾句最響亮、最刺耳的“新偶像'，“新玉女”的口號，就把我們及我們的兄弟姐妹顛覆的不成樣子。當口袋里空空如也的時候，才恍過神來，我們與生俱來的對音樂的那點可憐的崇拜的心，己被變成制造明星，制造時尚和傾銷音樂贗品的零售商店了。
市場對音樂雖然沒有明確提出具體要求，但它有自己更為精明。功利的利益原則。有一整套不容藐視的游戲的原則。違背了這一規(guī)律的音樂家，不管多有才華、有公認的藝術(shù)天賦，都可能被排斥在音樂的舞臺之外。然而失去了市場，便意味著失去了創(chuàng)作的權(quán)利，而被剝奪了創(chuàng)作權(quán)利，便意味著音樂生命的結(jié)束。
面對音樂和市場的雙重壓力下，于是送傳到我們這里的音樂又是一個什么樣子的呢？是滿天紛飛的“濫情”和沒有絲毫文化邏輯，不負責任低級趣味之作。講真情當然好，但“情”字一碰到“濫”字，怕是什么情，都會變味的。
正是到處充斥著這樣的音樂，影響了我們對純正音樂的判斷。而對音樂的解釋權(quán)，并不在我們于中，其實潛在的體現(xiàn)在主導音樂集團的說語權(quán)中。
看看，凡是征服了千百萬聽者心靈的音樂，都是具有個性的氣質(zhì)、性格、審美意識及其情感傾向淋漓盡致的集中表現(xiàn)的作品。而這種個人性的思想傾向和鮮明的藝術(shù)追求，又是對本民族思想的追求和審美“極限”所發(fā)起的沖擊和超越。當這種沖擊和超越變成成熟的現(xiàn)實時，它才具有音樂經(jīng)典的意義。
很明顯，我們要的音樂是，不遠離、不近身、不虛無飄渺，是人性的。然而這樣純正的音樂，在我們身上滑落了，實際是在時代的身上滑落的，現(xiàn)在再談及音樂，已不是折磨與安慰，分離與碎片的觀念，而是我們這一代就沒有聽到真正的這樣的音樂的一個苦果，我們將一生部會為此感到遺憾。
無論我們迎來的是怎樣的一個信息化的時代，我們都個再會有關(guān)于音樂的想象夢想，我們錯過音樂也就錯過個個性化的時代。
