漫畫人物透視技巧方法(怎么畫動漫人物的人體透視啊)
1.怎么畫動漫人物的人體透視啊
主要要有大局觀——
第一步，畫好頭身。正常的女性角色一般是七頭身，蘿莉型則為4—6頭身，1—3頭身普遍用于Q版人物，7頭身以上的女性人物便算高的了，但最好不要超過10頭身，否則就有點怪誕化了?！~，所謂頭身啊，就是你所要設置的人物的頭部大小，就是化圈圈，一個連一個往下畫。
第二部，勾出人物身體大致輪廓。從頭部開始，將臉的輪廓畫好，標好十字線；接著畫頸部肩部往下……
這里提一個透視的重要的原則，就是將人體幾何體化，將人體的幾個部分當成幾個遠或四方體來畫！
第三部，給人物畫上五官、頭發(fā)、衣服等。
最后，將人物細致化，這樣一個人物形象便新鮮出爐了啦~
2.如何畫好漫畫透視感
角度與透視實際上是一個很廣泛的問題，不僅僅在漫畫創(chuàng)作時，其它各種美術形式都很講究角度與透視。
它是美學理論中一個重要的組成部分。繪畫藝術一般都要求在二度空間的平面上表現三度空間的立體感，比如同樣的物體近大遠小等，所以，透視規(guī)律在畫面構圖上的運用起著決定性的作用，透視變化是繪畫構圖變化的現實依據。
透視的基礎知識： 視平線： 平行于視點的一條線，叫視平線。 滅點（消失點）： 物體的縱向延伸線與視平線相交的點，叫滅點。
一點透視： 一點透視在漫畫中是常用的，也是最簡單的透視規(guī)律。一個物體上垂直于視平線的縱向延伸線都匯集于一個滅點，而物體最靠近觀察點的面平行于視平面，這種透視關系叫一點透視，也叫平行透視。
一點透視的表現方法： 首先在畫面上畫一條水平線（視平線），然后再畫一條垂直線，相交點作為滅點，從滅點隨便延伸出一條線，這條線就是將要畫的物體的透視關系，然后在透視關系線和視平線之間畫出所要繪制的物體。物體高度的變化是根據透視線和視平線所成的角度的變化而變化的。
當物體所處的位置不同時，畫面中將表現出物體不同的面。 一點透視的運用： 用一點透視法可以很好地表現出遠近。
常用來表現筆直的街道，或用來表現原野、大海等空曠的場景，此外，如在“室內”場景中運用，更可營造出房間寬闊舒適的感覺。 一點透視的運用： 在畫物品的一點透視圖時，首先找出滅點，通過滅點延伸出透視線。
桌子及其上面的所有物體的透視，都是按著從滅點出發(fā)的透視線的透視而確定的，在將所有物體畫出后，可以將多余的輔助線擦去，并加強所有物體的邊緣或加上陰影。 兩點透視： 兩點透視也是在漫畫中常用的基本透視規(guī)律。
一個物體平行于視平線的縱向延伸線按不同方向分別匯集于兩個滅點，物體最前面的兩個面形成的夾角離觀察點最近，這樣的透視關系叫兩點透視也叫成角透視。 兩點透視的表現方法： 首先做一條地平線和一條垂直線，然后定好高度，在視平線的左右兩端找出滅點，在滅點和高度點之間連線，在視平線和透視線之間畫出建筑物的輪廓。
隨著視平線與透視線之間的角度變化不同，畫面表現物體的形狀也在改變。 兩點透視的運用： 在運用兩點透視規(guī)律畫街道一類的景物時，可以將遠景的物體處理的較虛，近處的物體畫的要細致些，而且，不論建筑物的多少，其透視線均應分別相交于兩個滅點，這樣畫出來的景物的透視才會準確。
三點透視： 在兩點透視的基礎上，所有垂直于地平線的縱線的延伸線都匯集在一起，形成第三個滅點，這種透視關系叫三點透視。這種透視關系只限于仰視或俯視。
三點透視的表現方法： 同樣還是將滅點和中線等透視輔助線畫出來。首先按著兩點透視畫出物體的高度透視，然后在縱向定出一個滅點，和物體的底部兩點相連。
這就是三點透視。 三點透視的表現方法： 通過三點透視，可以表現建筑物高大的縱深感覺。
兩點透視和三點透視比起來，三點透視對于建筑物高度的表現是最到位的。 視點： 人物觀察物體時的出發(fā)點，叫做視點。
當視點平行于被觀察物時，形成的透視角度叫做平視視角。當視點低于被觀察物體時，形成的透視角度叫做仰視視角。
當視點高于被觀察物體時，形成的透視角度叫做俯視視角。 視角： 所謂視角是指觀察事物的角度，它是決定構圖的關鍵。
觀察角度不同，所畫出的畫面氣氛也有差別。 視角的應用和特點： （1） 平視圖在普通的場景中經常使用，顯得干凈利索，但一味用平視圖就會缺少變化。
視角的應用和特點： （2） 仰視圖是從下方向上的仰視，常被使用在需要畫出有一錘定音之感的畫面中。但仰視太多，看的人容易累，也不容易懂。
（3） 俯視圖可以使讀者對畫面中的場景及人物情況一目了然。但俯視太多，會使讀者有距離感，難以融入到劇情中。
漫畫中需要有許多場面，為了引人入勝，應以不同視點進行銜接，讓透視中的諸多視點恰如其分地在畫面上表現出來，使畫面可讀性更強，更富有節(jié)奏、韻律和速度，使之動感更強。這種構圖難度較大，需要大膽安排，細心推敲，在各種視角的畫面穿插于同一頁時，原則是要主次分明，讓主體突出，以使人物關系得到合理的安排。
（LSMH 整理 出處cxiaofei.myrice） ★☆★☆★☆ 繪畫中的簡單透視（人物） ★☆★☆★☆ 1.“空間立體透視”說白了就是遠小近大，看這幅畫，主人公的眼睛就有明顯的遠小近大的感覺。 2.對于一幅畫的透視，有一條輔助線，這條輔助線就是這幅畫的地平線。
3.有一個消失點，一般來說這個點是可以在輔助線上隨便放的。 4.還有幾條由消失點向目標放射的廷伸線。
由這三點構成一幅畫的透視輔助圖。 5.我們看這幅圖很清楚，人物在兩條廷伸線之間，在與鏡頭同一距離的兩個一樣高的人是一樣的，如果其中一個人后退了5米呢？ 6.看！那個人后退以后，人是變小了，但三條線在這兩個人身上依然在同一部位。
這就是透視。 7.當然畫面的兩個人不可能站的很齊，那只要作出第四條輔助線即可。
8.如果要在那畫高一點的人，就是原基礎上長高一點即可。用這種方法你就可以輕松畫出在不同位置的不同身高的人的大小了，記住在一幅畫里要只以一個人為基礎測量。
9。.。
3.動漫繪畫人體透視
有一句繪畫界的名言.："人觀察事物的自然方式是先找到一個興趣點，然后是線，最后是體積.但是理性告訴我們，必須要看看到體積，然后是線最后是點" 也就是說.如果你想繪畫.觀察事物的方法一定要改變.學習素描的過程其實就是一個鍛煉觀察事物方法的過程. 無論你是用什么形式來表現你的畫面，線條也好，體積也好，還是色塊，都必須先對體積有一定的了解.畫出來的線條也是包裹體積的線條. 你可以查一下 賀友直 的插圖.看看這個中國最著名的連環(huán)畫家是如何表現線條的. 其實就連古代的畫家也是先 觀察整體。
只不過他們眼里的體積跟我們今天科學認識的體積有所不同. 要想畫好人體，正確的認識是第一部.然后還要對骨骼和肌肉群有一個起碼的了解. 記住一句話"如果你不了解人體的骨骼，你一輩子也學不會畫人" 這句話是真理。 了解人的骨骼和肌肉群，了解人的重心以及一些基本的運動規(guī)律，畫出來的人物才能夠真實. 只要有興趣，我想有個半年，這些問題都會得到不同程度的解決.畫人本來就是最有挑戰(zhàn)的事情.在80年代的話，一般都是先畫幾年靜物，再畫幾年石膏象和頭像.最后畫人體.有的人大學都畢業(yè)了還是不怎么會畫人. 所以畫人跟畫其他的東西不一樣.除了你要具備寫生能力，基本的透視規(guī)律，還要有一些自我鉆研能力.。
4.手繪動漫人物有那些技巧和注意的事項
當然要了解他的性格
比如畫陽光的人都用短短的向上翹起的頭發(fā)
大條的發(fā)型凌亂
憂郁的人頭發(fā)很長，有用白色，淺藍的，就不能用紅色橙色的暖色調啦
還有優(yōu)雅的好多都用金黃色長發(fā)
服裝要看適合的了，比如看場景，性格，與發(fā)色的搭配，和要去的場合
還有是哪個朝代的等等等等
當然不要和背景顏色靠色，不然就不好看了，要突出豬腳嘛
畫時要先用簡潔的線條勾出人物主體
要注重他的動作，要做到這一點就要學好人物的結構透視
再畫出一定的夸張：
先把人體重要的透視畫準
在此基礎上把一些可以修改的結構加以強化變夸張
不過假如是畫動畫的話就不可以了
說了好多，快選我把~~
5.漫畫透視技法之如何畫四扇窗
1、畫一條水平線，在水平線上面畫一個滅點。
2、畫一條與水平線垂直的線，但這條線不穿過滅點。
3、在垂線和滅點之間畫兩條連接的線，并在上面畫一條與水平線垂直的線，這樣一個透視效果窗戶的外輪廓畫出來了。
4、畫出外輪廓的對角線，對角線的交點就是窗戶的中心。
5、在中心位置與水平垂直處畫一條直線，這樣就將窗戶透視二等分了。
6、將近處和遠處邊框都畫出垂線使其等分，有進深效果的四窗邊框就完成了。
7、畫出窗戶的外框和中央框，有透視效果的四扇窗戶就畫好了。
您知道嗎？
6.素描動漫人物有哪些方法、訣竅
，人的頭像有3庭5眼的說法~
所謂的3庭就是指：
從上而下：頭發(fā)長出來的地方=》眉毛之間的連線（眉宮骨位置） 為第一庭
眉毛之間的連線（眉宮骨位置）=》鼻底（既人中最上面的位置）為第二庭
鼻底（既人中最上面的位置）=》下巴（頭骨最底點）為第三庭
而最重要的是，這3庭之間的距離是相同的。所以可以將他們做為繪畫時的參考線
而5眼就是說：人的面部寬度約等于自己眼睛的5倍長度
也就是說：左右的兩個內眼角的距離是等于自己眼睛的長度
這是人！
而在漫畫中。5眼的要求不是很高，像流行的燈泡眼一樣。但是眼角的距離一定要遵守“5眼”的規(guī)則
除非你畫的是怪物
以上都是說的人物正面對著你。
而各個角度的不同，都會使得“3庭5眼”發(fā)生變化
具體情況就靠透視關系來處理比較好
7.畫漫畫人物需要掌握哪些技巧
不同風格需要不同技巧，
搞笑的、活潑的、寫實的、美型的等等
最基本的是五官的繪畫，推薦初期不要畫透視，盡量平面的構圖，
從簡而論，你可以架空去畫人物，只是練習涂鴉的話，需要的技巧之是臨摹你喜歡的畫，熟方能生巧。毫無捷徑可言，漫畫界就連鳥山明這種公認的天才漫畫家，也是超認真才鍛煉出硬實力的。
工具完全不限，找你最熟悉的工具，毛筆、鉛筆、G筆尖、、圓珠筆、手繪板都可以。這個時代，印刷技術很成熟了（除了個別專色）所以創(chuàng)作者更可以隨心所欲的去繪畫。
[[【進階：復雜的技巧就超厲害了，說上知天文下還略懂歷史，一點都不夸張，比如你畫一個唐朝的平民，那么你得懂那個時代的服裝搭配、背景、甚至細枝末節(jié)的肢體習慣。
再或者說你畫一個現代人，為了體現這個人的性格，比如一個玩搖滾的，出生設定在60年，自己還有偏好的貝斯手，那么你至少要懂60年代搖滾人的主流服裝，是朋克還是蒸汽朋克，貝斯用那種？貝斯上的涂鴉用那個風格？住的房子、抽煙或者飲料的牌子，你都得熟悉，否則讀者會缺乏代入感。漫畫是綜合一切的新事物，主角的房屋需要建筑學基礎才能畫好、主角的肢體、需要去除人體基礎才能表現好?！縘]
8.動漫人物手繪素描技巧有什么
用簡潔的線條勾出人物主體，畫動漫人物要注重他的動作，缺乏動作的動漫人物就連游戲原畫都不算了，正因如此，人物的結構透視的準確度就顯得更為重要，不過先講清楚動漫人物（如果你是畫單幅的）需要畫的一定的夸張（現把人體重要的透視畫準，在次基礎上把一些可以修改的結構加以強化，夸張。不過假如是畫動畫的話就不可以）
人物上色這要看你的愛好了，動漫上色方法常見的有2種，有的是一點點一成成的涂就像素描那樣，再有就是大塊上色，然后在一些地方涂陰影（其實就是第一種的簡化版）。至于你上色是重是薄就是看你愛好了
9.有什么方法能把動漫人物的眼睛畫得逼真
【轉】 喜歡畫漫畫的你~怎容錯過呢 改變動畫人物的表情并不難，但是了解在不同情緒下面部表情的特征會很有益。
本教程將說明臉上不同部位是如何協(xié)調運動來傳達不同情緒。一旦你掌握隨心所欲改變面部表情的方式，就可以畫出自己所想到的任何表情。
面部表情 首先，我們開始學習“悲哀”表情的畫法，這是一種相當普通的情緒。本圖是一個典型的動畫人物的臉， 但是注意一下已產生的變化。
在這種情況下，人物情緒的最明顯特征是眉毛。請注意眉毛內部的頂端是如何向上彎曲的。
同時她的下眼框略微向上彎曲，而上眼皮呈更明顯的圓形曲線。彎曲下眼框能表現壓迫，悲傷或忿怒的情緒；而在這情況下，眉毛的形狀向我們說明人物處于悲傷狀態(tài)。
另外，注意嘴的形狀，它很小，且嘴角向下彎曲。所以從整體來看，好像她就要大哭一場了（所謂：櫻唇微開娥眉蹙，一顰一淚總關情）。
看看這幅圖：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起來很沮喪，但沒有上圖中那么憂傷。
他的眼睛比較?。ㄒ苍S因為是男的吧），嘴也比較大并且向下彎曲得也不是很明顯。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然會讓你覺得他正在為某事心煩（大男人不好做，再辛苦也不說。）
這一張圖里的人物表情介于悲、憤之間。
眉毛明顯地彎下來，嘴巴看起來像在喊叫，兩者都表明他處于瘋狂狀態(tài)，不過他的眼珠還是畫得非常大。這使他看起來像是在生氣，或受到了傷害或者在為誰誰誰心煩意亂。
這家伙明顯是在斥責誰，即使他并沒有大喊大叫（with the sound of silence。）。
^_~現在你可以畫出正在生悶氣的人物了。在本圖中，眉毛貼著眼睛并且眉角畫得很尖（我也在眉間畫些皺紋），嘴角也明顯地向下彎。
雙眼睛很窄，而且眼珠非常小，這會讓他的神情看起來更生氣（這種表情感覺蠻陰鷙） 這幅的表情不蠻確定，他既有些困惑又像是心里又對誰不快。高低交錯的眉角讓人覺得他心里又亂又疑。
為了增強表情，也可以把嘴的中間稍微留些空白。 漫畫里的人物好像總愛閉著眼說話，其實會有多少人說話時真的那樣？但無論如何，閉著眼睛可以表達多種情緒。
這幅圖里，人物表現得性急或煩惱，但是閉上眼睛的樣子也能表達平靜，快樂或自以為是的心情。雙眼呈弧線向上彎曲，這也能表達極度悲哀和激動的心情。
本圖中，眉頭畫得向下些而且嘴是張著的。注意人物的左上唇有些翹起--不論你想表現哪種消極的情緒，不論是你是要畫忿怒，不爽或急躁--這種嘴型都是適用的。
在漫畫里“快樂”是最常見的情緒之一，而大大的眼睛，高揚的眉毛和一張微笑的大嘴（^0^應該就這樣了吧？）通常最能表現歡快和興奮的心情。當然也包括其它的特征，例如：雙眼中放大的高光和向上彎曲的下眼線。
注意，大多數kawaii（？不解）人物的眼睛都很大， 而鼻子和嘴都比較小.（ 除非他們的嘴象本圖中那樣是張開著的） 這位也蠻快樂的，不過表現的程度沒有上例中那么夸張，他的情緒更加細膩些。注意眉毛畫得較低（盡管仍然有些弧度），并且嘴的曲線畫得非常纖細。
下眼線呈弓形，雙眸仍然相當大，所以雖然人物愉悅的心情不那么明顯，但他的好心情還是顯而易見的。 要表達驚訝或震驚的情緒，可以把眼睛畫得很大而瞳孔相對畫小些。
這是漫畫人物臉部獨特的夸張方式，當人物極度吃驚的時候，他/她的眼睛幾乎會撐滿臉上空白部分。在本例中，嘴畫得很小，但其他四官（除了嘴就是4官吧？）的大小將會協(xié)調畫面D。
這家伙不是特別搶眼，他只瞧著有些惱怒。眼珠很小，眉毛弧形向下，嘴也很小且有些撇到一邊。
這幅就沒什么可多說D了~ 鼻子和嘴巴 動畫里鼻子和嘴巴的造型都十分可愛，不用通過練習各種不同風格來一步一步學習，下面的這些例子會讓你受益非淺。 此處所示為基本動畫風格的鼻子和嘴巴。
它由三基本的簡單形狀所組成：一片楔形的鼻子，一條細長的線作為嘴，還有定義下唇的一條較短的線.（不過這條較短的下唇線也并非一定要畫出來） 在如圖的正視圖中，你可以先用筆輕輕畫出一些線條來確定鼻子和嘴的位置。鼻子和嘴的尺寸和形狀可根據不同的人物而調整，但必須保證它們在一條直線上，為助于定位，你可以畫一條如圖所示的垂直輔助線。
上圖二是一張側面的臉，但是口、鼻仍排列在一條曲線上，表現其處于臉的中心位置。 畫側面的鼻子和嘴比畫正面或3/4側面要困難些（其實寫實畫法正面要難?。?/p>
主要因為嘴唇不太好確定，不能象上面那樣用簡單的直線就能搞定，必須自己老老實實地畫。前輩教導我們：排除萬難，爭取勝利！如果畫得好，效果會相當不錯。
首要考慮的是鼻子、嘴唇及下巴構成的曲線。上唇要向內彎曲，而下唇（在側面像中要稍微靠后些）是向外的曲線。
這只有多練習才行，不然--可能會把人物的臉畫得很怪異或者成了癟嘴巴。 臉的下部由一些反差很大曲線所組成。
注意這兩幅的畫法，鼻子的曲線對著臉部，然后在上唇上面往右邊微微彎回來。上唇向內彎，而下唇的曲線則向外。
下巴不是一條單純的直線，它是一條圓滑向外的曲線。 在此例舉一些不同風格的嘴和鼻子。
有些可以用于不同性別的角色，也懶得再分類了^_^ 。注意有些風格的嘴巴只是一條細的直線。
