不會唱歌的人,用口來唱,會一點的人,用口和喉來唱,行家用口,咽喉以及胸腔來唱。
第一當然是聲音。這是一個很專業(yè)的學問,包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。
第二是情感。這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強,很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分,而忽視情感,這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因,是因為歌手的實力有限,演唱過程中老想著到哪里要注意氣息了、哪里要注意換氣了、快到高音的時候要準備了等,這都是無可避免的。所以,如果唱歌要做到“聲情并茂”,練功相當重要。當你練聲成熟的時候,演唱時的注意力才會到情感上來。有句話說得好,歌不是用嘴唱的,而是用心唱的。如果發(fā)聲練到氣息貫通、爐火純青的地步,演唱就更隨心所欲的注入情感,演繹歌曲的感染力會更強。
第三是感受。這里再次強調(diào),音樂的感受是天生的,你有多少就是多少,后天彌補的音樂感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受,民歌需要民歌的感受,比如你要閻維文唱“一無所有”,我敢保證會笑翻一幫人!歌手的感受不同,演唱歌曲的處理方式也不同,有的處理得很平淡,有的處理得扣人心弦。這些處理都是很微妙的,比如一個小小的換氣、一個強調(diào)的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾……這些就只能意會了。
第四是節(jié)奏感和音準。你見過一個3歲多的小孩聽到一個旋律就能敲打出加花的節(jié)奏嗎?你見過一個3歲多的小孩現(xiàn)場演唱,爸爸給他手風琴伴奏,隨時改變音調(diào),他進唱的音調(diào)都是準確的嗎?你見過一個8歲的小孩在沒聽到任何聲音的情況下,要他隨時哼出“降E”、“升C”等任何音調(diào)的“1”的發(fā)音,哼完后在鍵盤上按下核對完全準確的嗎?這就是天分,演唱歌曲需要這樣的基礎,雖然不要他們那樣出眾,但一定不能弱。
第五是素質(zhì)。這就是業(yè)余歌手和專業(yè)歌手的區(qū)別。其實光在聲音、情感、感受、節(jié)奏、音準這些方面比較,業(yè)余歌手有很多不比專業(yè)歌手差。差距就在素質(zhì)。你知道自己唱歌時的形體和表情嗎?你可能有個模糊的形象,就是你投入演唱時自己想象自己的模樣,而這個形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。但這些都是你的想象,自己想象的形象幾乎是完美的。你知道大家看到是什么嗎?你用攝像機拍攝過自己的一次正式演唱嗎?其實當你上臺的第一個眼神或者第一句話,就能知道你是業(yè)余還是專業(yè)。這里說的素質(zhì)還包括對樂理的了解、樂器的了解、對音樂史以及對音樂常識的了解等,當然也有很多專業(yè)歌手也不全面,但我個人認為,如果要做專業(yè)歌手,就應該貫徹這些,要對得起“專業(yè)”這個詞。
關于唱歌的技巧一、歌唱發(fā)聲器官的組成聲音的形成是發(fā)聲器官協(xié)調(diào)工作產(chǎn)生的生理現(xiàn)象,這個現(xiàn)象的產(chǎn)生是氣息運動和聲帶振動所形成的物理現(xiàn)象,但歌唱的發(fā)聲運動又和我們平時說話的發(fā)聲有所不同,因而歌唱發(fā)聲又是一個物理的聲學、音響學現(xiàn)象。
而進行歌唱藝術實踐又是一個復雜豐富的心理活動過程,因此我們的歌唱運動可以說是生理、物理、心理“三位一體”的行為。歌唱的發(fā)聲器官是由呼吸器官、發(fā)音器官、共鳴器官和咬字器官四個部分組成,它們是歌唱發(fā)聲的全部物質(zhì)基礎,是歌唱發(fā)聲運動中的主要功能系統(tǒng)。
1、呼吸器官呼吸器官,即“源”動力,是由口、鼻、咽喉、氣管、支氣管、肺臟以及胸腔、膈?。ㄓ址Q橫膈膜)、腹肌等組成。氣息從鼻、口吸入,經(jīng)過咽、喉、氣管、支氣管,分布到左右肺葉的肺氣泡之中(肺中由兩個葉狀的海綿組織的風箱構成,它包含了許許多多裝氣的小氣泡);然后經(jīng)過相反的方向,從肺的出口處分支的氣管(支氣管)將氣息匯集到兩面三刀個大氣管,最后形成一個氣管,再經(jīng)過咽喉從口、鼻呼出。
與呼吸系統(tǒng)相關的各肌肉群,他們的運動也關系到呼吸的能力,是歌唱“源”的動力和能量的保證。我們?nèi)粘5暮粑容^平靜,比較淺,用不著使用全部的肺活量,但歌唱時的呼吸運動就不同了,吸氣動作很快,呼氣動作很慢。
如果遇上較長的樂句,氣息就必須堅持住。而一首歌曲的高、低、強、弱、頓挫、抑揚變化,也全*吸氣、呼氣肌肉群的堅強和靈活的運動才能完成。
2、發(fā)聲器官發(fā)聲器官,即發(fā)出聲音的器官。它包括喉頭、聲帶。
喉頭是一個精巧的小室,位于頸前正中部,由軟骨、韌帶等肌肉組成。聲帶位于喉頭的中間,是兩片呈水平狀左右并列的、對稱的又富有彈性的白色韌帶,性質(zhì)非常堅實。
聲帶的中間又稱聲門,聲帶是*喉頭內(nèi)的軟骨和肌肉得到調(diào)節(jié)的。吸氣時兩聲帶分離,聲門開啟,吸入氣息;發(fā)聲時,兩聲帶*攏閉合發(fā)生聲音。
聲帶在不發(fā)出聲音的時候是放松并張開的,以便使氣息順利通過。聲帶發(fā)聲,一部分是自身機能,一部分是依*聲帶周邊的肌肉群協(xié)助進行發(fā)聲運動。
我們在聲樂訓練的時候,應該充分注意到這些肌肉群的功能作用,合理地運用它們,養(yǎng)成良好的習慣,避免在不正確的發(fā)聲習慣下唱壞了嗓子。還有喉嚨的上部與舌根之間,有一個很重要的軟骨,叫會厭。
會厭的功能有兩個方面,一是起到聲門的保護作用,當我們吞咽食物和飲水的時候,它本能地自動蓋住氣管,讓食物通過時避免進入氣管,我們往往有時不小心喝水“嗆”了氣,就是會厭動作不協(xié)調(diào)所致。 第二個作用是歌唱的時候,會厭豎起,形成通道讓聲音流暢地輸出。
3、共鳴器官人體的共鳴器官主要有胸腔、口腔和頭腔三大共鳴腔體。胸腔包括喉頭以下的氣管、支氣管和整個肺部。
口腔包括喉、咽腔及口腔。頭腔包括鼻腔、上頜竇、額竇、蝶竇等。
在歌唱中,由于音商的不同,使用這些共鳴腔的比例是有所不同的。一般來說,唱低音時,胸腔共鳴發(fā)揮最大,唱中音時口腔共鳴應用較多,而唱高音時主要是*頭腔鳴發(fā)揮作用了。
如果我們能正確、合理地運用好這些共鳴腔體,并相互協(xié)調(diào)配合好,那我閃就能獲得圓潤、悅耳、豐滿、動聽的歌聲。 4、咬字吐字器官咬字吐字器官(即語言器官)包括唇、舌、牙齒和上腭等。
這些器官活動時的位置和不同的著力部位,形成了輔音和元音(即語言)。發(fā)聲歌唱時,咬字、吐字器官各組成部分的動作比平時說話要更加敏捷而夸張。
敏捷是為了使咬字準確清晰,夸張是為了使美化的元音或韻母通暢地引長發(fā)揮。所以語言器官是我們在吐字咬字時的物質(zhì)基礎,也是我們學習吐字咬字時出聲、引長和歸韻的重要器官。
聲音是歌唱的基礎,要訓練好聲音進行歌唱,首先要了解所參與發(fā)聲器官的構造和作用。歌唱運動的感覺遠不如看得見、摸得著的如鋼琴、小提琴訓練那樣的肌體運動來得容易,這就要求我們每個歌唱者要有敏銳的自我感覺,并在專業(yè)聲樂教師的指導下反復訓練,以形成條件反射去斷定自己的聲音是否正確,是否符合 聲器官運動的基本規(guī)律。
還有一點要指出的是,上述各部分器官及它們的運動形式是歌唱的生理學為基礎,而這些器官的協(xié)調(diào)活動,則是在人體神經(jīng)系統(tǒng)的調(diào)節(jié)與支配下完成的。任何身體的運動都受到心理的指揮或暗示,歌唱者的意志、情感、愿望及舞臺感覺等等,很大一部分與心理的因素有關,有時候心理的制約因素甚至比發(fā)聲技術更重要地左右著我們的訓練,我們應該充分注意到心理的重要性,當我們在歌唱時,尤其在臺上表演時,則需將注意力集中在歌曲的內(nèi)容與情感上,以情帶聲,而不要把注意力分散在具體器官的位置及活動狀態(tài)上。
二、歌唱的姿勢有人說:“姿勢是呼吸的源泉,呼吸是發(fā)聲的源泉?!背栌柧?,首先要有正確的歌唱姿勢,沒有經(jīng)過專業(yè)訓練的人往往不夠重視姿勢,姿勢的正確與否是直接關系到發(fā)聲時各個器官配合的協(xié)調(diào)姿勢,姿勢的正確了,發(fā)聲各部分就能正常地工作,而不正確的姿勢,則往往帶來不正確的聲音。
這好比我們的跑步運動員,賽跑時如果沒有正確的跑步姿勢,就會直接影響跑步的速度一樣。正確的歌唱姿勢是:1、。
人聲具有三個聲區(qū),胸聲區(qū)(低音區(qū));混聲區(qū)(中音區(qū));頭聲區(qū)(高音區(qū))。
一個人的音高和音域、音量、音色等雖然受到聲帶的制約,但和聲樂學習、訓練也有很大的關系。一個天生嗓子很好的人,沒有聲樂知識,其嗓音得不到良好的運用和發(fā)揮,也是唱不好歌的;反之一個嗓音并不太好的人,如果經(jīng)過良好的聲樂訓練,不但在音色、音量和演唱風格等方面都會有很大的改善和提高,其音高和音域也會有所擴大,音色美化,發(fā)音宏亮而悅耳。
這已是為大量理論和實踐所反復證明的不爭事實,所以你要想擴大高音音域是完全可能的。但前提是你必需進行必要的聲樂學習和訓練,至于能把高音提高幾度,這就說不好,決定于你的聲帶特點與訓練的程度。
聲樂訓練主要有三個方面,即共鳴、呼吸形式和換氣。高音區(qū)屬于頭聲區(qū),所以要注意訓練咽腔和口腔共鳴。
建議你系統(tǒng)學習聲樂知識,嚴格訓練,循序漸進,不要急于求成,我想在一段時間之后,就會有明顯的效果。據(jù)我所知,經(jīng)過訓練以后,高音區(qū)的音域擴大2-3度,一般是能實現(xiàn)的。
努力吧,祝你成功。
不會唱歌的人,用口來唱,會一點的人,用口和喉來唱,行家用口,咽喉以及胸腔來唱。
第一當然是聲音。這是一個很專業(yè)的學問,包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。
第二是情感。這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強,很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分,而忽視情感,這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因,是因為歌手的實力有限,演唱過程中老想著到哪里要注意氣息了、哪里要注意換氣了、快到高音的時候要準備了等,這都是無可避免的。所以,如果唱歌要做到“聲情并茂”,練功相當重要。當你練聲成熟的時候,演唱時的注意力才會到情感上來。有句話說得好,歌不是用嘴唱的,而是用心唱的。如果發(fā)聲練到氣息貫通、爐火純青的地步,演唱就更隨心所欲的注入情感,演繹歌曲的感染力會更強。
第三是感受。這里再次強調(diào),音樂的感受是天生的,你有多少就是多少,后天彌補的音樂感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受,民歌需要民歌的感受,比如你要閻維文唱“一無所有”,我敢保證會笑翻一幫人!歌手的感受不同,演唱歌曲的處理方式也不同,有的處理得很平淡,有的處理得扣人心弦。這些處理都是很微妙的,比如一個小小的換氣、一個強調(diào)的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾……這些就只能意會了。
第四是節(jié)奏感和音準。你見過一個3歲多的小孩聽到一個旋律就能敲打出加花的節(jié)奏嗎?你見過一個3歲多的小孩現(xiàn)場演唱,爸爸給他手風琴伴奏,隨時改變音調(diào),他進唱的音調(diào)都是準確的嗎?你見過一個8歲的小孩在沒聽到任何聲音的情況下,要他隨時哼出“降E”、“升C”等任何音調(diào)的“1”的發(fā)音,哼完后在鍵盤上按下核對完全準確的嗎?這就是天分,演唱歌曲需要這樣的基礎,雖然不要他們那樣出眾,但一定不能弱。
第五是素質(zhì)。這就是業(yè)余歌手和專業(yè)歌手的區(qū)別。其實光在聲音、情感、感受、節(jié)奏、音準這些方面比較,業(yè)余歌手有很多不比專業(yè)歌手差。差距就在素質(zhì)。你知道自己唱歌時的形體和表情嗎?你可能有個模糊的形象,就是你投入演唱時自己想象自己的模樣,而這個形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。但這些都是你的想象,自己想象的形象幾乎是完美的。你知道大家看到是什么嗎?你用攝像機拍攝過自己的一次正式演唱嗎?其實當你上臺的第一個眼神或者第一句話,就能知道你是業(yè)余還是專業(yè)。這里說的素質(zhì)還包括對樂理的了解、樂器的了解、對音樂史以及對音樂常識的了解等,當然也有很多專業(yè)歌手也不全面,但我個人認為,如果要做專業(yè)歌手,就應該貫徹這些,要對得起“專業(yè)”這個詞。
要想唱出的聲音飽滿圓潤 應注意以下幾點:
1 字正腔圓 只有吐字清晰,口腔打開,打2113哈欠的狀態(tài),輕微卷舌頭才5261使人看得起你的歌聲。
2 氣沉丹田 唱歌是抽象的,靠你去意會。感覺氣息往下沉,腹4102部有緊張感是正確的。
3 聲音向上 與氣息相反,聲音應像一根柱子,由你的腹部穩(wěn)定,集中地向上沖,沖向兩眉的中心(眉心),用拋1653物線的狀態(tài)來發(fā)聲?;?/p>
4 相信自己 只管唱,放開聲音。
5 氣息 吸氣快而多,想象聞花香;吐氣均勻。
6 站姿 最好站著唱。保持答聲線統(tǒng)一。
7 感情 將感情投入其中。
我也是學聲樂的,也是民歌,交個朋友吧!
呵呵,我也愛唱民歌,只不過我的年齡比較小而已,我爸是搞藝術的,他常常對我說,唱歌的時候不要“夾”著唱;唱的時候盡量是自己的身心放輕松,當然了,氣順了,唱歌也會順的;而且在唱歌的時候多帶些動作,這樣會使你忘記一些緊張。
至于發(fā)聲么,我一個親戚對我說讓我每天早上吼幾聲,而且只能喝白開水,他喝白開水喝的天花板都起皮了,也沒見嗓子高多少,而我經(jīng)常吃辣的,喝冷水,也沒見我的嗓子沙啞了咋的(當然我吃不太多),相反我是經(jīng)常飆高音,弄的我舅舅說再這樣下去我家都會讓我給震塌,呵呵。還有你說你在學習中么,沒事,我爸爸對我說,唱歌對于學生是個業(yè)余愛好,對歌手才要求嚴格。畢竟我們大部分的時間還在學習,是吧,所以我建議你沒事像我一樣飆一下音,當若感到嗓子癢的話就要停下來,不然聲帶會壞的,沒事要多喝溫熱的白開水,記住,是溫熱的、你可以吃辣子,但盡量要少吃,畢竟每個人的身體不一樣,萬一你吃很少的辣子都會影響發(fā)音的話,那你只有戒掉它了。
總之,唱歌是用心去唱的,不管是民歌,還是通俗。民歌基本上都是激情高昂的調(diào)調(diào),你放開膽子去唱,就對了,希望我說的這些能夠幫助你,我也只是略懂一二,呵呵。
聲明:本網(wǎng)站尊重并保護知識產(chǎn)權,根據(jù)《信息網(wǎng)絡傳播權保護條例》,如果我們轉載的作品侵犯了您的權利,請在一個月內(nèi)通知我們,我們會及時刪除。
蜀ICP備2020033479號-4 Copyright ? 2016 學習鳥. 頁面生成時間:2.730秒