小學四級美術(shù)有哪些(小學美術(shù)有哪些)
1.小學美術(shù)基礎(chǔ)知識有哪些
學 美 術(shù) 基 礎(chǔ) 知 識一. 基礎(chǔ)知識部分. 1. 中國寫意畫講究用筆和用墨，用筆包括（落筆），（行筆），（收筆）.用墨包括墨色的（濃淡），（干濕）的變化的運用。
2.傳統(tǒng)中國畫的基本技法是（勾）、（皴）、（點）、（染）。 3.繪畫中的色彩美是指（統(tǒng)一）與（變化）中的美。
4.色彩的差別大是（強烈對比）。在色環(huán)中相隔150——180度，色彩差別小的（弱對比），在色環(huán)中相隔60度以下。
5.美術(shù)課可以分成（繪畫課、手工課、欣賞課），手工課常運用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。 6.透視的基本規(guī)律是（近大遠小），可分為（成角透視和平行透視）成角透視是指物體的一個角與畫者相對，平行透視是指物體的一個面與畫者相對。
7.要畫好人物物速寫，需要了解（人體的大體比例、結(jié)構(gòu)和動態(tài)規(guī)律，還需要依靠對（形象的記憶和理解）。 8.選取恰當?shù)男蜗蠡蛭矬w作為畫面內(nèi)容叫（取景）構(gòu)圖又叫（布局或經(jīng)營位置，應注意物體在畫面中的（位置、空間以及線條色彩等在畫面中的結(jié)構(gòu)組織形式。）
9.剪彩紙的特點是（形式多樣、質(zhì)樸簡潔、內(nèi)容豐富、富有極強的裝飾性。）其步驟是（起稿、固定畫稿、刻鉆剪、裱貼） 10.三原色是指（紅、黃、藍）。
三間色是指橙、綠、紫）。 11.橙色是由（紅）和（黃）組成，綠色是由（黃）和（藍）組成，紫色是由（紅）和（藍）組成的. 12.色彩的三要素是指色彩的（明度、純度、色相），明度是指（色彩的明暗深淺程度），色相是指（色彩的本身面貌），可以通過加（白色）提高明度，加（黑色）降低明度。
13.冷色是指（藍、綠等給人涼冷感覺的色彩，）曖色是指（紅橙等給人溫暖感覺的色彩）。 14.中國畫從表現(xiàn)手法上可以分為（工筆畫和寫意畫），從表現(xiàn)內(nèi)容上可以分為（山水畫、花鳥畫、人物畫）。
15.任何物體都可以用（立方體、圓柱體、圓錐體、球體）四類基本形體去概括。 16.素描的基本調(diào)子是（三大面五調(diào)子），三大面是指（受光面、背光面、反光面）。
五調(diào)子是指亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光。 17.美術(shù)字可分為（宋體、黑體、變體）三種。
黑體美術(shù)字外形呈方形或長方形且筆畫粗狀，筆畫粗細基本相等。 18.單獨紋樣是指（與四周無聯(lián)系的紋樣），它是圖案的基本單元。
左右上下四面相連的紋樣稱為四方連續(xù)紋樣。 19.角隅紋樣是裝飾邊角的紋樣，可分為（對稱式）和（均衡式）兩種。
20.將一分形進行有秩序的反復排列稱為重復具有一種秩序的美感。 21.形有秩序的逐漸變化，就叫漸變。
22.對稱軸或?qū)ΨQ中心兩側(cè)相同就叫做對稱，具有一種規(guī)則、整齊和穩(wěn)定的美感。 22成人的身高為7.5個頭長，少年為6個頭長。
23“三庭五眼”是指人物的面部長度平均分成三份稱為上庭（從發(fā)際到眉間）中庭（從眉間到鼻尖）下庭（從鼻尖到下下巴） 24素描可以分為結(jié)構(gòu)素描和明暗素描。 25以畫馬見長的畫家是（徐悲鴻），以畫蝦見長的畫家是（齊白石）以畫竹見長的畫家是（鄭板橋）。
26.山水畫的方法：組織山水畫的方法有近景有遠景，就可以構(gòu)成不同特色的觀察空間.近景可以用勻、皴、點、染的方法具體刻畫。遠景可以簡略勾、皴，也可以用渲染的方法來畫。
山水畫的步驟是先根據(jù)醞釀構(gòu)圖，然后再畫近景或主要景物。再畫遠景或陪襯景物，最后用濃墨點苔或有重點地著色和整理。
2.小學美術(shù)知識
1、點 線 面 組成了豐富的形象世界，是一切造型的基本條件。
2、常用的設(shè)計花卉圖案的方法有夸張、變形、添加等。3、常用的幾種剪紙的方法有陰剪、陽剪、綜合法。
4、學習染紙時要一看紙怎么折，二看色怎么配，三看用了多少水，四看作品美不美。5、外界的物體，透過瞳孔投射在眼睛的視網(wǎng)膜上就會變得近大遠小。
6、年畫是中國民間最普及的藝術(shù)品之一。7、點、線、面組成了豐富的形象世界，是一切造型的基本條件。
8、什么是“裝置藝術(shù)”？選擇一些現(xiàn)成的物品，組合起來，在一個新的標題下，呈現(xiàn)出新的形象。9、用色彩和筆觸表現(xiàn)空間和距離的感覺時，要注意近遠出的那些變化？一般情況下：近處色彩偏暖，遠處偏冷，近處色彩鮮艷，遠處灰暗，近處色彩筆觸強烈些，遠處筆觸柔和些。
五年級1、自然界的一頭牛，在畢加索筆下，簡化、夸長、改造，被加工成一系列獨特的藝術(shù)形象。2、現(xiàn)代繪畫設(shè)計，更是廣泛運用簡化、變形。
3、扇面有扇形、圓形等形狀。4、世界上第一架動力飛機是美國萊特兄弟研制成功的。
多數(shù)飛機由機身、機翼、機尾、起落等裝置組成。5、人類原始衣服和住所都和穿編有關(guān)，用多種材料編織的東西，有時它們是生活用品，有時它們卻成為藝術(shù)佳作。
6、即使最嚴密精確的科學也需要藝術(shù)家的想像，發(fā)明家都充滿奇思妙想。7、黃色很明亮，藍色暗得多，各種色彩明亮的程度叫做色彩的明度。
8、三角形構(gòu)圖穩(wěn)定，井字形構(gòu)圖謹嚴，S形構(gòu)圖流動，對角線構(gòu)圖爽利。9、動物的腳比人類的腳更靈敏、更能干、更重要。
10、版面設(shè)計就像畫畫的構(gòu)圖，要考慮內(nèi)容的主次和圖片的聚散，版面整齊的，要避免呆板，版面活潑的，防止凌亂和松散，色彩鮮艷的，別讓人眼花繚亂，色調(diào)樸素的，別缺少生氣。11、設(shè)計尾花，要注意簡潔、別致。
12、以古代雕刻為主體的非洲藝術(shù)，與西方藝術(shù)，東方藝術(shù)共同構(gòu)成世界藝術(shù)寶庫的三大瑰寶。13、非洲雕刻造型粗獷夸張，線條簡潔概括，不單純追求形似，更強調(diào)作品的節(jié)奏感。
14、什么叫純度？答：色彩純凈的程度15、《潑墨仙人》是宋代畫家梁楷的作品。16、《青銅奔馬》是中國東漢時期的作品。
17、《蒙那麗莎》是由意大利畫家達芬奇畫的。21、通過學習世界地球日這一課你懂得了什么？答：拯救地球，保護家園，保護環(huán)境，使她永遠美麗、安全，是人類共同的心愿。
2.《清明上河圖》是中國宋代畫家，張擇端的作品。3.色調(diào)指：彩色畫面上色與色之間的整體關(guān)系，構(gòu)成色彩的調(diào)子，其中主要的色相為主調(diào)。
紅、橙、黃是暖色。藍、綠、紫是冷色。
7.制作紙工作品常用到：剪、折、切割、粘、彎曲、插接等加工制作方法。一. 基礎(chǔ)知識部分.1. 中國寫意畫講究用筆和用墨，用筆包括（落筆），（行筆），（收筆）.用墨包括墨色的（濃淡），（干濕）的變化的運用。
2. 傳統(tǒng)中國畫的基本技法是（勾）、（皴）、（點）、（染）。3. 繪畫中的色彩美是指（統(tǒng)一）與（變化）中的美。
4. 色彩的差別大是（強烈對比）。在色環(huán)中相隔150——180度，色彩差別小的（弱對比），在色環(huán)中相隔60度以下。
5. 美術(shù)課可以分成（繪畫課、手工課、欣賞課），手工課常運用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。6. 透視的基本規(guī)律是（近大遠?。煞譃椋ǔ山峭敢暫推叫型敢暎┏山峭敢暿侵肝矬w的一個角與畫者相對，平行透視是指物體的一個面與畫者相對。
7. 要畫好人物物速寫，需要了解（人體的大體比例、結(jié)構(gòu)和動態(tài)規(guī)律，還需要依靠對（形象的記憶和理解）。8. 選取恰當?shù)男蜗蠡蛭矬w作為畫面內(nèi)容叫（取景）構(gòu)圖又叫（布局或經(jīng)營位置，應注意物體在畫面中的（位置、空間以及線條色彩等在畫面中的結(jié)構(gòu)組織形式。）
9. 剪彩紙的特點是（形式多樣、質(zhì)樸簡潔、內(nèi)容豐富、富有極強的裝飾性。）其步驟是（起稿、固定畫稿、刻鉆剪、裱貼）10. 三原色是指（紅、黃、藍）。
三間色是指橙、綠、紫）。11. 橙色是由（紅）和（黃）組成，綠色是由（黃）和（藍）組成，紫色是由（紅）和（藍）組成12. 色彩的三要素是指色彩的（明度、純度、色相），明度是指（色彩的明暗深淺程度），色相是指（色彩的本身面貌），可以通過加（白色）提高明度，加（黑色）降低明度。
13. 冷色是指（藍、綠等給人涼冷感覺的色彩，）曖色是指（紅橙等給人溫暖感覺的色彩）。14. 中國畫從表現(xiàn)手法上可以分為（工筆畫和寫意畫），從表現(xiàn)內(nèi)容上可以分為（山水畫、花鳥畫、人物畫）。
15. 任何物體都可以用（立方體、圓柱體、圓錐體、球體）四類基本形體去概括。16. 素描的基本調(diào)子是（三大面五調(diào)子），三大面是指（受光面、背光面、反光面）。
五調(diào)子是指亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光。17. 美術(shù)字可分為（宋體、黑體、變體）三種。
黑體美術(shù)字外形呈方形或長方形且筆畫粗狀，筆畫粗細基本相等。18. 單獨紋樣是指（與四周無聯(lián)系的紋樣），它是圖案的基本單元。
左右上下四面相連的紋樣稱為四方連續(xù)紋樣。19. 角隅紋樣是裝飾邊角的紋樣，可分為（對稱式）和（均衡式）兩種。
20. 將一分形進行有秩序的反復排列稱為重復具有一種秩序的美感。21. 形有秩序的逐漸變化，就叫漸變。
22. 對稱軸或?qū)ΨQ中心兩。
3.關(guān)于美術(shù)的基本知識
美術(shù)：泛指創(chuàng)作占有一定平面或空間，且具有可視性的藝術(shù)，就叫作美術(shù)。
它的劃分有多種，一般地包括四大門類：繪畫、雕塑、設(shè)計、建筑?，F(xiàn)代有些學者也把其它的歸納入這個門類里，例如：書法、攝影等。
藝術(shù)門類之一。用一定的物質(zhì)材料，如顏料、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬、木頭等，塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術(shù)家思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。也叫造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)。主要包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等。
擴展資料：
歐洲17世紀開始使用“美術(shù)”這一名詞時，泛指具有美學意義的活動。如繪畫、雕塑、建筑、文學、音樂、舞蹈等。
也有 認為“美術(shù)”一詞正式出現(xiàn)應在18世紀中葉。18世紀產(chǎn)業(yè)革命后，美術(shù)范圍益見擴大，有繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等，在東方還涉及書法和篆刻藝術(shù)等。
中國五四運動前后開始普遍應用這一名詞。近數(shù)十年來歐美各國已不大使用“美術(shù)”一詞，往往以“藝術(shù)”一詞統(tǒng)攝之。
參考資料：百度百科-美術(shù)
4.四年級學生的繪畫應該學些什么
首先這個年齡階段的孩子已經(jīng)從兒童時期開始過度到青少年時期，少了很多童趣和天馬行空的想象力，也由于很多外在的因素客觀的影響他們的創(chuàng)造能力，繪畫上出現(xiàn)的比較多的是小朋友對某一樣實物，或者某一個人物進行感覺寫生。（通常情況會想表達自己所見所聞，我們小時候也會去臨摹漫畫書上自己喜歡的角色）
其次，也因為他們現(xiàn)在不能充分理解空間概念（由于人體大腦發(fā)育本身的原因）需要老師家長慢慢引導，通過對事物細節(jié)的觀察，了解空間結(jié)構(gòu)，（類似素描的早期階段）對顏色的認知并且運用，色調(diào)，了解光的知識，進行系統(tǒng)性的對美術(shù)知識的學習（現(xiàn)在校外繪畫機構(gòu)遍地開花）可以去了解了解課程的設(shè)置，結(jié)合自己的需求，選擇自己需要的機構(gòu)長時間去學習，這樣才能有助于培養(yǎng)孩子的興趣。
前期的鋪墊對以后的影響很大。素描是繪畫的基礎(chǔ)，但是對于年齡還在13-4歲的孩子，不建議過早訓練，因為枯燥，真的枯燥，物極必反把，會影響孩子之后對繪畫的興趣，適度引導慢慢喜歡，繼而喜歡，再到精進，最后就是堅持下來。不論是哪種類型的興趣愛好這條是通用的，對以后的學習習慣，生活習慣也會有所幫助。
5.關(guān)于小學美術(shù)知識
小學美術(shù)教材理論知識復習資料（一）教師用
一、名詞解釋
透視現(xiàn)象：
美術(shù)創(chuàng)作：
四方連續(xù)紋樣：
寫 生
視 點：
原 線：
沒 骨：
光 源 色：
色彩的明度：
結(jié)構(gòu)素描：
二、選擇
1、油畫《椅中圣母》的作者是（ ）
A、凡高 B、拉斐爾 C、塞尚
2、中國畫《千里江山圖》的作者是（ ）
A、趙佶 B、張瑩 C、王希孟
3、油畫《阿爾的吊橋》的作者是（ ）
A、凡高 B、大衛(wèi)C、雷諾阿
4、油畫《南昌起義》的作者是（ ）
A、詹建俊 B、羅丹 C、黎冰鴻
5、油畫《齊白石像》的作者是（ ）
A、石魯 B吳作人 C黃賓虹
6、中國畫《貨郎圖》是（ ）李嵩的畫
A、唐朝 B、宋朝 C、清朝
7、年畫《連年有魚》是（ ）的作品
A 、清朝 B、元朝 C、明朝
8、米開朗基羅是（ ）畫家
A、英國 B、意大利 C、法國
9、雕塑《加萊義民》的作者是（ ）
A、羅丹 B、摩爾 C、大衛(wèi)
10、畢加索是（ ）畫家
A 法國 B、蘇聯(lián) C、西班牙
三、簡答
1、素描造型的基本要素有哪些？
2、立體構(gòu)成的構(gòu)成要素是什么？
3、標志設(shè)計的一般表現(xiàn)手法有哪些？
4、新課標根據(jù)美術(shù)學習活動方式分成哪幾個學習領(lǐng)域？
5、新課程目標第一學段中“綜合、探索”的具體目標是什么？
6、九年義務教育階段美術(shù)課程的價值主要體現(xiàn)在哪五個方面？
7、版畫根據(jù)不同的制版與印刷方式分類可分為哪幾種？
8、你從哪幾個方面對學生美術(shù)活動表現(xiàn)進行評價？
9、中國畫畫山石畫法的皴法很多，請寫出五種皴法。
10、電腦圖形圖像文件中RGB色彩模式，RGB 各代表什么色彩？階調(diào)值度量最大多少個？
四、應用
1、如何使同種色調(diào)和。
2、寫出鉛筆淡彩的作畫步驟。
3、美術(shù)新課程“設(shè)計、應用”的教學模式一般是：
4、舉例說明繪畫中的黑白各表現(xiàn)什么以及作用。
6.美術(shù)的基本知識有啥
一.視覺；造型；空間；繪畫；雕塑；工藝美術(shù)；建筑；攝影
二.圓雕；浮雕；雕；刻；塑；編織
三.中國；山水畫；花鳥畫；人物畫；油畫；素描；水彩；版畫
四.顏料；紙張；筆；木板；涂抹；揮灑；拓??；明暗形狀；體積；質(zhì)感
五.平面；立體
六.繪畫；雕塑；攝影；建筑；藝術(shù)設(shè)計
七.畫面中相同大小的物體，近處的較大，遠處的較小
八.畫者眼睛的位置；與地平線成水平的一條線
眼前看得見最清楚的范圍；眼睛看物體的視線與視平線所成的角度
視線高于觀察物體的透視；與畫面成90度角畫的透視；視線低于觀察物體的透視
九.平行透視：物體的一個面與畫面平行而另一面與畫面成90度角
成角透視：物體的兩個面都與畫面不平行
十.純度 明度 色相
十一.器物上的裝飾紋樣和色彩；對器物的造型、色彩、裝飾等
十二.平面；印染；織錦；商標；書籍裝幀；立體；工業(yè)造型；家具；青銅；漆器
十三.紋理；圖形
十四、十五兩題大家參考網(wǎng)上的文章吧
7.關(guān)于小學美術(shù)的基本常識
1.以一只躍起的猛虎咬住穩(wěn)健，凝重，護犢的母牛精美造型，成為我國古代文明精品的青銅器（虎牛形祭案），出土于云南?。ńh）.
2.代表古埃及文明的陵墓建筑是（金字塔）在這建筑前還有著名的巨石雕像（獅身人面像"斯芬克斯"）.
3.（陶）器是原始美術(shù)的標志，（青銅）器是伴隨奴隸社會出現(xiàn)的.
4.古埃及時期雕刻的人物形象具有"（正面?zhèn)壬砺桑?定型特征，而且歷數(shù)千年不變.
5.我國最早在（商）代出現(xiàn)瓷器，最早的瓷器都是（青花）瓷.
6.對繪畫藝術(shù)語言進行組織，使之構(gòu)成一副完美的畫，稱為（構(gòu)圖），在中國畫中傳統(tǒng)的提法是"（經(jīng)營位置 ）".
7.平面構(gòu)成的組織規(guī)律即骨骼組織形式主要指（對比 ），（漸變 ），（近似 ），（發(fā)射
），肌理和密集等.
8.美術(shù)語言主要有：（點），（線 ），（面 ），（形 ），（體 ）.
希望樓住選擇我的答案，因為我找了好多的中國美術(shù)史料和設(shè)計專業(yè)的書籍，才找到的！請你不選上面的那些人，因為他們都是抄襲我的！
8.關(guān)于美術(shù)的一些知識
速寫技術(shù)是畫家成熟的標志。人體的動態(tài)速寫要求畫者不但要具備較高的造型能力和整體意識，還要具有敏銳的感受能力和熟練運用解剖知識的經(jīng)驗。但是我們不能因此而說，動態(tài)速寫的學習要放在基礎(chǔ)訓練完成以后，相反我們應該在基礎(chǔ)素描訓練的同時進行動態(tài)速寫練習。在歐洲，人物速寫被當作主要的造型訓練手段，現(xiàn)在國內(nèi)有些地方從兒童階段就開始培養(yǎng)人物速寫的能力，也起到了很好的效果。 動態(tài)速寫與靜態(tài)速寫有很大不同，在隨時變化的對象中，你無法用反復觀察的方法捕捉對象，也無法用事先準備好的方法表現(xiàn)對象，動態(tài)速寫依靠的是對對象動作變化過程中動態(tài)的“選定”和對選定動作的感受和記憶?！斑x定”是動態(tài)速寫特有的技術(shù)。選定是指畫者對活動的對象瞬間動作的特定選擇，也就是速寫者面對自由活動的對象人物，在對象一系列動作中選擇最有造型意義的瞬間動態(tài)。動態(tài)速寫動作的選定該符合兩個條件，一個是選定的動作要有“造型性”；另一個是動態(tài)要具有美感，兩個條件缺一不可。比方說，我們在選定一個人跑步動作時，要選定最能體現(xiàn)速度、力量和矯健意味的動態(tài)，也就是腿部跨度最大、手臂擺動幅度最大的動態(tài)，假如我們選擇了手腳重疊時的動態(tài)，畫出后的效果就會像是走路而不是跑步了。對選定動態(tài)的感受和記憶也是非常重要的，這是個一次性過程，而不像素描那樣可以多次反復地進行。這種一次性記憶必須是感受性的，如果失去了感受性的記憶，我們所畫出的動作可能會流于公式化、概念化。只有憑借對特定動作感受的特殊性，再輔之以對人體解剖知識的了解我們才有可能畫出諸如瘋狂的跑或悠閑的跑等等避免雷同的作品。在實際操作中，我們僅靠瞬間的觀察來完成一幅特定動態(tài)速寫作品是不可想象的。我們必須依靠對這個特定動作的一般性經(jīng)驗和相關(guān)知識記憶補充，才能完整地完成作品。要在動態(tài)速寫訓練中做到上述要求，必須學會“抓住”和表現(xiàn)“動態(tài)線”。動態(tài)線是人體中表現(xiàn)動作特征的主線。動態(tài)線一般表現(xiàn)在人體動作中大的體積變化關(guān)系上。人物側(cè)面時，動態(tài)線往往體現(xiàn)在外輪廓的一側(cè)；當人物正面時，動態(tài)線會突出于脊椎和四肢的變化。抓住動態(tài)線對于畫好動態(tài)速寫是至關(guān)重要的。 如何畫好動態(tài)線呢？我們應該注意以下幾個方面： （1）動態(tài)線是由人體動作變化產(chǎn)生的，它是外形上最明顯、衣服與身體貼得較緊的部位。 （2）畫動態(tài)線時，要抓住大的部位，抓關(guān)鍵的動勢并注意動態(tài)的重心。 （3）動態(tài)線是非常簡練的線條，要根據(jù)動作的復雜程度決定動態(tài)線的多少，在每個動作中，主要的動態(tài)線僅有一條，其他的是動態(tài)輔助線。 （4）抓住人體的各個關(guān)鍵部位的結(jié)構(gòu)關(guān)系，如頭與肩、手臂與軀干、骨盆與腿、大腿與小腿的關(guān)節(jié)和小腿與腳的結(jié)合處 動態(tài)速寫的作畫步驟是： （1）認真觀察動態(tài)對象，選定典型動態(tài)，集中精神，全力完整地感受動態(tài)特征。 （2）迅速畫出主動態(tài)線和動態(tài)輔助線。 （3）憑觀察或記憶畫出體積關(guān)系。 （4）迅速畫出表現(xiàn)動勢的衣紋。 （5）憑觀察和解剖知識填補細節(jié)。 （6）按照畫面結(jié)構(gòu)要求調(diào)整形式節(jié)奏。 （7）刻畫頭部完成。作為初學者，開始畫動態(tài)速寫是有一定困難的。 初學者在剛開始畫動態(tài)速寫時可以選擇重復性強的動態(tài)對象進行練習，如拉鋸、鏟土等，待技術(shù)熟練積累起經(jīng)驗以后，再進行諸如舞蹈、體育方面的動態(tài)練習。動態(tài)速寫是一項需要付出極大努力和培養(yǎng)專業(yè)精神的訓練課程，只有常年堅持不懈地刻苦訓練，才能練就一手動態(tài)速寫的硬工夫，為將來創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術(shù)作品打下堅實的基礎(chǔ)。熟的動態(tài)速寫技術(shù)是畫家成熟的標志。
如果能夠幫助你解決問題，那么希望你點擊“采納”， 舉手之勞，將鼓勵我們繼續(xù)解答其他QQ網(wǎng)友的問題.
