美術(shù)職稱理論(美術(shù)專業(yè)理論)
1.美術(shù)專業(yè)理論基礎(chǔ)知識(shí)
你是問(wèn)的什么美術(shù)理論，美術(shù)分很多種美術(shù)，指占據(jù)一定空間、具有可視形象以供欣賞的藝術(shù)一般指除了建筑藝術(shù)之外的造型藝術(shù)的通稱。
“美術(shù)”這一名詞始見(jiàn)于歐洲17世紀(jì)，也有人認(rèn)為正式出現(xiàn)于18世紀(jì)中葉。近代日本以漢字意譯，五四運(yùn)動(dòng)前后傳入中國(guó)，開(kāi)始普遍應(yīng)用。
也稱“造型藝術(shù)”。按照目的可分為兩大類，即：純美術(shù)和工藝美術(shù)兩類。
美術(shù)理論研究：主要研究：藝術(shù)概論、三大構(gòu)成、中外藝術(shù)學(xué)、大眾傳播等。美術(shù) 通常指繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開(kāi)展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺(jué)的一種藝術(shù)。
十七世紀(jì) 歐洲開(kāi)始使用這一名稱時(shí)，泛指具有美學(xué)意義的繪畫(huà)、雕刻、文學(xué)、音樂(lè)等。我國(guó)“五四”前后開(kāi)始普遍應(yīng)用這一名詞時(shí)，也具有相當(dāng)于整個(gè)藝術(shù)的涵義。
例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫(xiě)道：“美術(shù)為詞……譯自英之愛(ài)忒。愛(ài)忒云者，原出希臘，其誼為藝。
隨后不久，我國(guó)另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛(ài)忒”，“美術(shù)”一詞便成為專指繪畫(huà)等視覺(jué)藝術(shù)的名稱了。 造型表現(xiàn)手段 造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。
如繪畫(huà)借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段，通過(guò)長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐，形成了這些造型藝術(shù)各自獨(dú)具的特殊的藝術(shù)語(yǔ)言，并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則，關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗，以及藝術(shù)作品的感染力。
藝術(shù)家對(duì)造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索，精益求精，是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新的生活內(nèi)容和滿足人們不斷發(fā)展的審美愛(ài)好的必要條件。 黃金分割 亦稱黃金律、黃金比例。
在一條線段上，按照最佳長(zhǎng)短比例，將此線段分割為長(zhǎng)段與短段，或按此最佳長(zhǎng)短線段的比例構(gòu)成一個(gè)矩形的最佳的長(zhǎng)邊與短邊的比例，即構(gòu)成黃金分割。 二度空間 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。
指由長(zhǎng)度（左右）和高度（上下）兩個(gè)因素組成的平面空間。在繪畫(huà)中為了真實(shí)的再現(xiàn)物象，往往借助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺(jué)和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對(duì)象那種三度空間的幻覺(jué)。
有些繪畫(huà)，如裝飾性繪畫(huà)、圖案畫(huà)等，不要求表現(xiàn)強(qiáng)烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來(lái)獲得藝術(shù)表現(xiàn)力。 三度空間 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。
指由長(zhǎng)度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個(gè)因素構(gòu)成的立體空間。繪畫(huà)中，為真實(shí)地再現(xiàn)物象，必須在平面上表現(xiàn)出三度空間的立體和縱深效果。
質(zhì)感 繪畫(huà)、雕塑等造型藝術(shù)通過(guò)不同的表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì)，如絲綢、陶瓷、玻璃器皿、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征，給予人們以真實(shí)感和美感。 量感 借助明暗、色彩、線條等造型因素，表達(dá)出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺(jué)。
如山石的凝重，風(fēng)煙的輕逸等。繪畫(huà)中表現(xiàn)實(shí)在的物體都要求傳達(dá)出對(duì)象所特有的分量和實(shí)在感。
運(yùn)用量的對(duì)比關(guān)系，可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果。 空間感 在繪畫(huà)中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫(huà)上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺(jué)。
ms211正確地運(yùn)用透視知識(shí)，可以很好的表現(xiàn)空間感。 體積感 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。
指在繪畫(huà)平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺(jué)。在繪畫(huà)上，任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。
因此，在繪畫(huà)上把握被畫(huà)物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系，是達(dá)到體積感的必要步驟。 透視 繪畫(huà)法理論術(shù)語(yǔ)。
“透視”一詞原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過(guò)一塊透明的平面去看景物的方法，將所見(jiàn)景物準(zhǔn)確描畫(huà)在這塊平面上，即成該景物的透視圖。
后遂將在平面畫(huà)幅上根據(jù)一定原理，用線條來(lái)顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)。 明暗 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。
指畫(huà)中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對(duì)這種變化的表現(xiàn)方法。物體在光線照 輪廓 造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。
指界定表現(xiàn)對(duì)象形體范圍的邊緣線。在繪畫(huà)和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對(duì)作品的成敗至關(guān)重要。
構(gòu)圖 造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。
它是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。 色彩 繪畫(huà)的重要因素之一。
是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。由于物體質(zhì)地不同，和對(duì)各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬(wàn)物形成千變?nèi)f化的色彩。
人眼可以識(shí)別的色彩種類是，男人130萬(wàn)種，女人180萬(wàn)種。 色相 色彩可呈現(xiàn)出來(lái)的質(zhì)的面貌。
自然界中各各不同的色相是無(wú)限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等。 色度 指顏色本身固有的明度。
如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮。 色調(diào) 亦稱調(diào)子。
在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)。 色性 色彩的屬性，色彩的冷暖關(guān)系。
色彩基本分為暖色（也稱熱色）和冷色（也稱寒色）兩類。紅、橙、黃為暖色，給人以熱烈、溫暖、外張的感覺(jué)；綠、青、藍(lán)、紫為冷色，給人以寒冷、沉靜、內(nèi)縮的感覺(jué)。
同時(shí)，色。
2.美術(shù)基礎(chǔ)理論知識(shí)
素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。
作為造型藝術(shù)形式之一的素描，它是通過(guò)形體結(jié)構(gòu)、比例、位置、運(yùn)動(dòng)、線條、明暗調(diào)子等造型因素體現(xiàn)的。由于它使用的工具材料簡(jiǎn)單，色彩單一，通過(guò)嚴(yán)格的素描訓(xùn)練，便于學(xué)習(xí)者掌握造型藝術(shù)基本規(guī)律，研究和反握造型藝術(shù)諸因素，訓(xùn)練和培養(yǎng)正確的觀察方法、思維方法和表現(xiàn)方法、提高審美情操，打下牢固的造型基礎(chǔ)。
因而學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)的同志，常從學(xué)習(xí)素描入手，世界各國(guó)均把素描作為重要基礎(chǔ)課列入造型藝術(shù)專業(yè)的教學(xué)計(jì)劃，對(duì)學(xué)習(xí)者進(jìn)行基礎(chǔ)造型本領(lǐng)的培養(yǎng)和訓(xùn)練。
3.求美術(shù)理論/基礎(chǔ)方面的資料
三大面：亮面、中間面、暗面五大調(diào)：亮部、灰亮、明暗交界線、暗部、反光構(gòu)圖概念其內(nèi)涵豐富，它包括：1、藝術(shù)形象在空間位置的確定。
2、藝術(shù)形象在空間大小的確定。3、藝術(shù)形象自身各部分之間、主體形象與陪體形象之間的組合關(guān)系及分隔形式。
4、藝術(shù)形象與空間的組合關(guān)系及分隔形式。5、藝術(shù)形象所產(chǎn)生的視覺(jué)沖擊和力感。
6、運(yùn)用的形式美法則和產(chǎn)生的美感3.1構(gòu)圖 2上大體明暗調(diào)子 3細(xì)致刻畫(huà)4修改完成4 畫(huà)好素面需要有恒心 耐心 更要?jiǎng)幽X 用心去領(lǐng)悟其中的藝術(shù)內(nèi)涵 再就是要勤學(xué)苦練 多多去學(xué)習(xí)大師的素描 時(shí)常去臨摹經(jīng)典的素描作品1.素描為一門(mén)獨(dú)立的藝術(shù)，具有獨(dú)立的地位和價(jià)值。2.素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ)，尤其是水彩，油畫(huà)，版畫(huà)，雕刻（浮雕）， 另外對(duì)平面設(shè)計(jì)，也是畫(huà)草圖的必要基礎(chǔ)。
素描雖然被視為是兩度空間 的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時(shí)暗示這兩者。3.素描是畫(huà)家工作的最后成果，也可以作為復(fù)制或摹寫(xiě)的基礎(chǔ)，但以它的 性質(zhì)而言，它是獨(dú)特的。
雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素 描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。在作畫(huà)時(shí)往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿，然 后用色彩渲染，當(dāng)藝術(shù)作品完成時(shí)，素描稿常被掩沒(méi)或銷毀。
因此，素 描只是一種技術(shù)準(zhǔn)備。到14世紀(jì)末，素描不再僅是附屬品，而成為一門(mén) 獨(dú)立的藝術(shù)。
它有著廣泛的表現(xiàn)范疇：能表現(xiàn)體積、空間、深度、實(shí)質(zhì) 和動(dòng)作。文藝復(fù)興以后，素描已不僅只有實(shí)用地位，而是成為能代表人 類創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。
一.何謂素描：1.素描（ DRAWING ）、速寫(xiě)（ SKETCH ）、素描（ DESSEIN ）。2.由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來(lái)畫(huà)出物象明暗的單色畫(huà)，稱做素描。
素描是一切繪畫(huà)的基礎(chǔ)，這是研究的過(guò)程中所必須經(jīng)過(guò)的一個(gè)階段。 （藝術(shù)家雜志，論素描--蕭如松）3.素描通常意味著可于平面留下痕跡的方法，如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫(huà)筆 ，墨水，及紙張，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬， 石器，容器或布的表面所造成的磨損。
（藝術(shù)視覺(jué)百科全書(shū)）4.輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動(dòng)感，觀者從欣賞過(guò) 程中可感受這一點(diǎn)。
不同的筆觸營(yíng)造出不同的線條及橫切關(guān)系，并包括 節(jié)奏，主動(dòng)與被動(dòng)的周圍環(huán)境，平面，體積，色調(diào)，及質(zhì)感。5.素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線條來(lái)表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦 可以表達(dá)思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像 繪畫(huà)那樣重視總體和彩色，而是著重結(jié)構(gòu)和形式。 （大不列顛百科全書(shū)）6.在西洋美術(shù)辭典（雄獅圖書(shū)公司出版）這本書(shū)中，與素描相關(guān)的解釋，只 有速寫(xiě)一項(xiàng)，文中認(rèn)為作品或作品部份的粗略草圖，是藝術(shù)家針對(duì)光影 、構(gòu)圖和全幅之規(guī)模等要點(diǎn)所作的研究和探討；它是全幅畫(huà)的初步構(gòu)圖 或其中之一。
一幅出自風(fēng)景畫(huà)家的速寫(xiě)素描通常是一幅小而快的記錄， 用來(lái)表現(xiàn)風(fēng)景的光線效果，同時(shí)也是為了將來(lái)重新作畫(huà)時(shí)的構(gòu)想作準(zhǔn)備。二.素描的地位：1.素描為一門(mén)獨(dú)立的藝術(shù)，具有獨(dú)立的地位和價(jià)值。
2.素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ)，尤其是水彩，油畫(huà)，版畫(huà)，雕刻（浮雕）， 另外對(duì)平面設(shè)計(jì)，也是畫(huà)草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間 的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時(shí)暗示這兩者。
3.素描是畫(huà)家工作的最后成果，也可以作為復(fù)制或摹寫(xiě)的基礎(chǔ)，但以它的 性質(zhì)而言，它是獨(dú)特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素 描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。
在作畫(huà)時(shí)往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿，然 后用色彩渲染，當(dāng)藝術(shù)作品完成時(shí)，素描稿常被掩沒(méi)或銷毀。因此，素 描只是一種技術(shù)準(zhǔn)備。
到14世紀(jì)末，素描不再僅是附屬品，而成為一門(mén) 獨(dú)立的藝術(shù)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇：能表現(xiàn)體積、空間、深度、實(shí)質(zhì) 和動(dòng)作。
文藝復(fù)興以后，素描已不僅只有實(shí)用地位，而是成為能代表人 類創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。三.素描的技法和種類：1.線和線條技法，素描的要素是線，但是線在實(shí)質(zhì)上卻是不存在的，它只 代表物體、顏色和平面的邊界，用來(lái)作為物體的幻覺(jué)表現(xiàn)。
直到近代， 線才被人們認(rèn)為是形式的自發(fā)要素，并且獨(dú)立于被描繪的物體之外。2.素描是用線條來(lái)組成物體的形象，并且描繪于平面之上，藉由線條形式 引起觀者的聯(lián)想。
例如兩條線相交所構(gòu)成的角形，可以被認(rèn)為是某平面 的邊界；另外加上第三條線可以在畫(huà)面上造成立體感。弧形的線條可以象征拱頂，交會(huì)聚集的線條可表現(xiàn)深度。
人們可以從線條的變化當(dāng)中，得到可以領(lǐng)會(huì)的形象。因此透過(guò)線條的手段，單純的輪廓勾勒可以發(fā)展 成精致的素描。
3.在素描中可以用線條區(qū)分立體與平面，至于色彩明暗是為了加強(qiáng)和厘清 整體與部分的關(guān)系。我們可以運(yùn)用線條的開(kāi)始，消失和中斷來(lái)畫(huà)出邊界 ，并且形成平面，也可使色彩至邊界而上。
線條的粗細(xì)能表現(xiàn)物體的變化，甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現(xiàn)出來(lái)。4.素描的線條技法還需要平面技法的輔助。
平面技法在使用炭粉筆時(shí)，在明暗對(duì)照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫(huà)法，因?yàn)槊P能發(fā)揮 筆觸的寬度和筆調(diào)的強(qiáng)度并且能增加空間感和立體感。
素描也可用多色 畫(huà)筆作為基本材料，用來(lái)加強(qiáng)素描效果以及素描的藝術(shù)性。四.素描工具：1.素。
4.美術(shù)的理論知識(shí)
速寫(xiě)
速寫(xiě)，顧名思義是一種快速的寫(xiě)生方法。速寫(xiě)的英文是shetch，有草圖的意思。速寫(xiě)同素描一樣，不但是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，也是一種獨(dú)立的藝術(shù)形式。這種獨(dú)立形式的確立，是歐洲18世紀(jì)以后的事情，在這以前，速寫(xiě)只是畫(huà)家創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段和記錄手段。
對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，速寫(xiě)是一項(xiàng)訓(xùn)練造型綜合能力的方法，是我們?cè)谒孛柚兴岢恼w意識(shí)的應(yīng)用和發(fā)展。速寫(xiě)的這種綜合性，主要受限于速寫(xiě)作畫(huà)時(shí)間的短暫，這種短暫又受限于速寫(xiě)對(duì)象的活動(dòng)特點(diǎn)。因?yàn)樗賹?xiě)是以運(yùn)動(dòng)中的物體為主要描寫(xiě)對(duì)象，畫(huà)者在沒(méi)有充足的時(shí)間進(jìn)行分析和思考的情況下，必然以一種簡(jiǎn)約的綜合方式來(lái)表現(xiàn)。因此對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，速寫(xiě)是一種學(xué)習(xí)用簡(jiǎn)化形式綜合表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)物體造型的繪畫(huà)基礎(chǔ)課程。
對(duì)于繪畫(huà)創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，速寫(xiě)是感受生活、記錄感受的方式。速寫(xiě)使這些感受和想象形象化、具體化。速寫(xiě)是由造型訓(xùn)練走向造型創(chuàng)作的必然途徑。
素描
由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來(lái)畫(huà)出物象明暗的單色畫(huà)，稱做素描。單色水彩和單色油畫(huà)也可以算作素描；中國(guó)傳統(tǒng)的白描和水墨畫(huà)也可以稱之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫(huà)和炭筆畫(huà)。素描是一切繪畫(huà)的基礎(chǔ)，這是研究繪畫(huà)藝術(shù)所必須經(jīng)過(guò)的一個(gè)階段。
素描通常采用可于平面留下痕跡的方法：如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫(huà)筆，墨水，及紙張等，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。 輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動(dòng)感。不同的筆觸營(yíng)造出不同的線條及橫切關(guān)系和節(jié)奏、主動(dòng)與被動(dòng)的周圍環(huán)境、平面、體積、色調(diào)、及質(zhì)感。
素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線條來(lái)表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦可以表達(dá)思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像帶色彩的繪畫(huà)那樣重視總體和彩色，而是著重結(jié)構(gòu)和形式。
水粉
水粉是什么.這需要和油畫(huà)、水彩相比較而言、水粉是介乎油畫(huà)、水彩之間的一個(gè)畫(huà)種。它兼有油畫(huà)、水彩的某些優(yōu)秀，但也有許多不及二者的方面，和油畫(huà)比，不及它厚重，色調(diào)上也不及油畫(huà)豐富。和水彩比，不及它透明，也少有水彩那種水墨淋漓之感。但是水粉色彩的亮麗、飽和、色調(diào)的明快，一定程度上的透氣感以及用筆酒脫、自如，這些應(yīng)是水粉的特點(diǎn)，也是油畫(huà)、水彩所不可取代的。它變干后顏色回變淡.
5.美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)
透視有三種：NO.1 色彩透視 NO.2 消逝透視 NO.3 線透視
素描寫(xiě)生中的五調(diào)子即指亮面、中間色、明暗交接線、暗面、反光
三原色是紅黃藍(lán)
印象主義的代表畫(huà)家及作品有：馬奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、凡高的《向日葵》
色彩寫(xiě)生中的三組對(duì)比色：冷色系、暖色系、中性色系
三間色是指橙，綠，紫三種顏色
雕塑手持長(zhǎng)劍的<；大衛(wèi)>；的作者是多納太羅（1443-1444）意大利
雕塑手持石塊<；大衛(wèi)>；的作者是米開(kāi)朗琪羅（1501-1504）意大利
達(dá)芬奇的主要油畫(huà)作品有：最后的晚餐，蒙娜麗莎
珠海那洲村是我國(guó)著名版畫(huà)家應(yīng)天齊的故居
其在解放戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期創(chuàng)作的重要作品有其西遞村系列
一，為什么美術(shù)學(xué)習(xí)要從素描開(kāi)始？ 素描，是美術(shù)中最單純的造地形式。廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫(huà)；狹義上的素描，專指用于學(xué)習(xí)美術(shù)技巧、探索造型規(guī)律、培養(yǎng)專業(yè)習(xí)慣的繪畫(huà)訓(xùn)練過(guò)程。美術(shù)是表現(xiàn)事物的一種手段。美術(shù)的基礎(chǔ)是造型，藝術(shù)造型是人按照自然方式進(jìn)行的復(fù)雜勞動(dòng)，是一項(xiàng)需要長(zhǎng)期訓(xùn)練才能形成的特殊技能。藝術(shù)造型不只是塑造孤立靜止的物體形態(tài)，更重要的是表現(xiàn)物體中各種形式的有機(jī)關(guān)系。掌握藝術(shù)造型的方法，需要恢復(fù)人的自然思維方式和操作方式，需要研究自然物體的形式特點(diǎn)和認(rèn)識(shí)它的變化規(guī)律及條件。素描是解決這些造型問(wèn)題的最佳途徑，這在藝術(shù)造型的實(shí)踐中得到了完全證明，因此，素描被稱為“造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”。 二，談?wù)勅绾稳ピu(píng)價(jià)一張素描頭像作業(yè) 評(píng)價(jià)作品優(yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn)是依照契氏素描的原則
6.美術(shù)的基礎(chǔ)知識(shí)
美術(shù)學(xué)習(xí)由課內(nèi)和課外兩部分組成，課外的自學(xué)在美術(shù)學(xué)習(xí)中占有極其重要的作用。從某種意義上說(shuō)，學(xué)習(xí)質(zhì)量的高低，在很大程度上取決于會(huì)不會(huì)課外自學(xué)。
進(jìn)行美術(shù)自學(xué)除了要有正確的指導(dǎo)思想之外，還需要有一套自學(xué)的方式方法。不同的人，不同的自學(xué)目標(biāo)，會(huì)有不同的自學(xué)方法，最基本的方法有以下幾種：
一、提高自學(xué)認(rèn)識(shí)，強(qiáng)化學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)
對(duì)自學(xué)的重要性和必要性的認(rèn)識(shí)，要從自學(xué)意義上考慮，它是激發(fā)學(xué)生自學(xué)熱情和學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)的首要環(huán)節(jié)，若對(duì)自學(xué)意義缺乏正確認(rèn)識(shí)，自學(xué)就很難付諸實(shí)踐。因此，強(qiáng)化學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)是推動(dòng)美術(shù)自學(xué)的內(nèi)部動(dòng)因。
二、明確學(xué)習(xí)目標(biāo)，形成學(xué)習(xí)計(jì)劃
僅有認(rèn)識(shí)和動(dòng)機(jī)是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還必須有明確的自學(xué)目標(biāo)?！胺彩骂A(yù)則立，不預(yù)則廢?！蹦繕?biāo)是學(xué)習(xí)進(jìn)步的動(dòng)力之一。很多學(xué)習(xí)美術(shù)的人，都希望自己能成為美術(shù)家，這種目標(biāo)就促進(jìn)了美術(shù)學(xué)習(xí)?？梢哉J(rèn)為，沒(méi)有內(nèi)在動(dòng)力，恐怕任何事情都難以做好。在實(shí)施目標(biāo)的過(guò)程中，還要不斷地調(diào)整目標(biāo)，使目標(biāo)不能太遠(yuǎn)太高，也就是說(shuō)目標(biāo)一定要切合實(shí)際，通過(guò)努力能夠達(dá)到。
三、利用學(xué)習(xí)環(huán)境，學(xué)會(huì)自學(xué)方法
學(xué)習(xí)環(huán)境是學(xué)生自學(xué)的外部條件，如教室、宿舍、圖書(shū)館等。這些環(huán)境是學(xué)生無(wú)法改變的，只能充分利用。比如教室里一般有較充足的教具和寬敞的場(chǎng)地，可以進(jìn)行多種形式的繪畫(huà)技巧練習(xí)，圖書(shū)室、資料室是美術(shù)信息的窗口，要利用課外活動(dòng)去翻閱瀏覽、增加信息量。
自學(xué)的內(nèi)容很多，方法也可以各異。如讀書(shū)方法就有泛讀、精讀、抄讀、速讀、跳讀、比較讀等，技能練習(xí)方法有：臨摹、寫(xiě)生、默畫(huà)、速寫(xiě)、觀賞等；知識(shí)積累方法有：搜集整理資料、寫(xiě)體會(huì)筆記、摘抄文章警句等；總結(jié)方法有：階段性總結(jié)、知識(shí)技能總結(jié)、改進(jìn)學(xué)習(xí)的總結(jié)等。
總之，要根據(jù)不同的學(xué)習(xí)內(nèi)容，采取不同的方法。方法要有針對(duì)性、實(shí)效性，否則就要調(diào)整方法。任何方法都是為目的服務(wù)的，為了提高自學(xué)質(zhì)量，每個(gè)學(xué)生都可以根據(jù)自己的情況創(chuàng)造出更為適合的自學(xué)方法。
