學吉他需要了解哪些(吉他入門的知識有哪些?)
1.吉他入門的知識有哪些?
首先學習五線譜 然后學習手法 然后開始練習吧 樂理是通用的所有的器樂演奏的.有點分別是吉他，古箏，古琴等樂器有自己的特殊記譜.如吉他有六線譜，很直觀方便地描述具體的指法.但要知道沒有吉他的專用樂理的.所以，你隨便買本樂理的書看看就成，具體到什么樂器再找相關的樂器的教程就成了.先練音階，也就是俗稱的爬格子。
再練和弦，練左右手協(xié)調能力。 然后就可以彈唱一些難度不高的歌了。
最后就是練主音獨奏。練到能完整流利地彈出卡農的水平就很不錯了。
樂理可以一邊練一邊慢慢學。
2.學吉他需要知道什么??
初學吉他者必備的一些知識！ 1.練習音階：先要學會唱準Do,Re,Mi.！每天爬格子！練習各種指型！然后，找?guī)资啄銈冏钕矚g的歌曲，練習唱它的旋律！同時，試著在吉他上找出這些音的位置，練習用華彩演奏出來！這樣練習，有助于你們唱準音階！同時，你們無意間為你們以后彈奏即興Solo打下了良好的基礎！彈奏華彩的時候，要用上你們剛剛學會的各種技巧！這樣對你們進步會有很大的幫助的！ 2.練習節(jié)奏：多多聽一些音樂！平時沒有事情的時候，可以靜靜的感覺自己的心跳！和著心跳一起數： 1 2 3 4試著打拍子！在吉他上多多練習分解和弦，有助于迅速而且準確的掌握節(jié)奏！分解和弦彈準了之后，再練習掃弦！掃簡單的節(jié)奏，熟練后，練習各種有符點和休止以及切音，制音的節(jié)奏！然后再練習3連音，5連音，6連音，7連音，8連音，12連音的節(jié)奏！對照原聲帶練習！糾正自己的錯誤！如果，上面的3連音等都能夠做到了，那么基本上，你們的吉他水平就已經很不錯了！如果有哪些還做不到，那就重點練習你們認為比較難的！突破它！ 3.快速轉換和弦：暫時不能夠先圖快！先慢慢的練習按準每一個和弦！虛按和實按反復交替練習！要先做到準確無誤之后才可以加快速度！每一個和弦反復練習50--100遍！堅持一個星期，或者是一個月時間！突破對你們來說比較難按的和弦！特別是橫按的和弦！一個星期或者一個月之后，你們會發(fā)現(xiàn)，你們再按這些和弦的時候就比以前容易多了！這時你們就可以加快速度練習和弦的轉換！也是要做到持之以恒才會有進步的！加油吧！ 4.速度：要想提高速度，沒有別的辦法，只有多練習！沒有別的捷徑的！是絕對不能夠偷懶的！或者是用“地獄式瘋狂折磨式練習方法”（這個名字是本版主自己起的！呵呵?。┯米羁斓乃俣瓤窬毴A彩3個小時，然后吃點兒東西，再來3個小時，再去方便一下，回來再練3個小時，然后看會兒電視，看完之后，再練3個小時！如此循環(huán)！嘿！折磨死你們吧！這時候要的是數量，并不是質量！等數量積累多了！再放慢速度，求質量，要穩(wěn)和準！等準確了之后，再加快速度直到像“地獄式瘋狂折磨式練習方法時所達到的最快速度！但是，這種方法只適合部分個別學生！可能對大部分的人來說，是一種折磨！這不是一個特別好的辦法！覺得它有用的人就試一試！覺得它無聊的人可以不看！你們可以當作我在開玩笑！本版主很喜歡開玩笑的！當然上面的練習時間是由你們自己來定的！最好的辦法還是要多多練習各種音階，華彩，爬格子，用不同的指法，在不同的位置彈奏歌曲的旋律，經常作手指*等！沒有琴的時候，拿手腕或者書本作琴練習指法！時間長了，自然就會很快了！ 5.背譜：背譜是必須做到的！只能夠多彈！把譜子背熟！讓手指對這個譜子產生感情！熟練了之后，即使你們忘了下面該怎么彈，可是你們的手指會自然的往下彈的！因為你們的手指彈奏這個譜子熟練了之后，它會記住這個譜子的！多多練習吧！不能偷懶的！你們也可以找一個比你們彈得好的朋友，你們同時練習這個譜子！然后，和他一起彈這個譜子！你們忘記的時候，就看看他是怎么彈的！這樣會給你們一些提醒的！而且，兩個人一起練習的效果要比一個人練習的效果好得多！你們會進步很快的！ 另外，多聽音樂，多試著把你們聽到的音樂，用音階唱出來！多學習樂理知識！多看樂理書！多動腦筋琢磨，多問自己幾個為什么！試著自己來回答自己！多分析，為什么作者要這樣編曲，為什么要這樣編配和弦伴奏，創(chuàng)作者的編配思路是什么？體會們的創(chuàng)作意圖！這樣才能夠提高的快！加油吧！還要多和同道中人交流！多去琴行，有不會的東西，請教那里的高人！ 6.華彩：練習華彩的幾點建議！ 1. 如果有原聲帶，請多聽幾遍原聲帶！在大腦中對這段旋律產生深刻的印象，并把它牢牢記?。∪绻艹鏊男筛?！ 2. 把華彩的吉他譜練熟！背會！能夠不看譜把它熟練完整的彈奏下來！ 3. 注意音色和各種技巧的結合使用！如敲弦，拉弦，滑音等！ 4. 對照原聲帶，和原聲帶一起彈奏，看看哪里和原聲帶不一樣！發(fā)現(xiàn)問題所在，改正過來！ 5. 試著在心里默念節(jié)拍，演奏時直到和原聲帶完全符合為止！ 6. 試著不聽原聲帶彈奏！可借助節(jié)拍器，來控制節(jié)奏和速度！ 我認為，大概上面幾點做到了，你們的華彩應該是可以過關了！但是，本人不提倡用腳打拍子！雖然，這可能對很多人都很有用！有可能會影響到你們彈琴的動作！吉他一偏，你們就有可能哪幾個音或者和弦彈不好！你們要是想進步，就一定要學會在心里面默念節(jié)拍。
3.吉他入門都需要學哪些知識?
作為一個琴齡8年的樂手，我有總結過您提的問題。開始主要有識譜、演奏基礎、節(jié)奏訓練、樂理學習這四方面：
一、識譜：吉他使用的不是五線譜而是六線譜，六線譜是專門為方便吉他演奏而設計的世界通用的一種記譜形式，基本沒有任何基礎的人也可以幾分鐘內就能看懂譜子。
二、演奏基礎：指的是剛開始接觸到吉他，需要學習的最基礎的演奏方法，比如右手撥弦、掃弦的練習，左手和弦指型的學習以及和弦轉換的訓練，這幾方面經過初步的學習都可以做到簡單的彈唱。
三、節(jié)奏：節(jié)奏方面需要認識最基本的全音符、四分音符、八分音符、十六分音符，不同的音符有不同的長度，通過這些最簡單的音符可以組合出各種豐富的節(jié)奏。
四、樂理：樂理對很多同學來說也許是一個比較進階的話題，因為六線譜非常簡單易懂，通過看譜子就可以演奏吉他了，但是會了一些簡單的彈唱后，你會發(fā)現(xiàn)很多歌曲用到的和弦都差不多，這時候你會想了解為什會用到這些和弦，這些和弦是怎么來的，如何編配更好聽，或者你不想每次學習一首歌，這時候需要一些樂理的幫助，比如什么是大調音階、什么是順階和弦，等等，有了這些知識的支持，你會發(fā)現(xiàn)你開始真正地認識音樂了。
另外說到學習，現(xiàn)在學習吉他主要有幾個途徑，
一是，通過琴行、培訓機構與老師面對買你學習
二是，看書或者通過綱絡學習，這兩種方式各有利弊。
琴行教學：好處：面對面學習，老師可以手把手地糾正你的一些錯誤，而且有老師的指導和督促進步會比較快，少走很多彎路。
弊端：琴行老師質量參差不齊，老師的眼界與認知會直接影響到學生今后對音樂的認知，有的老師可能自己就學藝不精（大多數琴行老師只能算是普通老師，算不得名師），會彈一些簡單的曲子，但是這些東西一個沒有學過吉他的人往往又是看不出來的，進而導致教出來的學生與真正好老師教出來的學生在日后的學習過程中差距越來越大。
綱絡教學：好處：現(xiàn)在綱絡上已經有很多比較成熟的教學視頻，拍攝方式也可以很清晰的看清老師的指型、手法，并且知識很全面，尤其是對一些資金比較緊張或者平時沒有時間專門去琴行學習的人來說，是值得一試的。
弊端：沒有老師的指導與督促，很難自覺保證練習時間，不過現(xiàn)在很多網絡教學提供與老師互動交流的功能，也是蠻方便的，具體選擇哪一種學習方式根據自己的喜好與實際情況來就行。
個人建議琴行入門，基礎樂理了解了（理解什么是3和弦），然后能彈一些簡單的民謠曲子了，再到綱絡學是最靠譜的。琴行能最快解決最基礎的問題，老師素質參差不齊但是最最基礎的知識教入門沒問題。之后你就要慎重選擇之后的學習領路人了，不然零基礎自學很難的。
綱絡學習優(yōu)酷什么的一搜很多的。一個是先選有實力的老師，第二是要有老師答疑反饋的最好不然你錯了你都不知道。哎呀音樂，是個專門做音樂教育的，名師云集，每天工眾呺會發(fā)很多干貨內容，進入后回腹BD可獲得以往干貨文章?。〗洺Ｓ屑髱煟ú剪斔菇谈覆陶龞|，唐朝樂隊的顧忠，上海JZ club一系列爵士大咖等等）在里面做直播，而且課都有老師在裙里答疑、批改作業(yè)，及時的反饋才是綱絡教學的穩(wěn)妥模式。
最后送給大家一點感悟，刻意練習效果最后，它最重要的幾點是：一、有問題的地方單獨練習直到攻克后再繼續(xù)往下彈。二、名師指導（一定是名師，而不是普通老師）三、及時得到反饋去改正錯誤。大家共勉??！
4.吉他的基本知識
你聽我說哈 不知道你喜歡音樂到什么程度 要是僅僅是小喜歡 自己學學到也罷 要是很癡迷的 建議找老師學 ?。?/p>
為什么這么說呢 你聽我仔細跟你講哈 。
首先吉他是世界上最簡單 也最困難的樂器 。 說他簡單是因為民謠吉他入門很快 差不多一個星期 就能彈奏簡單的歌曲（彈著唱） 說它困難 那就深了 ： 吉他跟其他樂器不同 它是直接跟人體接觸才發(fā)音的樂器 所以說音色的掌握比較難 很容易出現(xiàn)雜音 或者不出聲這些情況 。 剛入門的基礎尤其重要 坐姿 手姿 持琴方法 右手考弦 等等等
我老師說過一句話 學吉他你要么不學 要么打基礎的時候就好好打 不然基礎打不對 后期反而改不過來 習慣成自然 真的不好改 這樣彈出來的音樂很不好 建議還是找老師 跟班學的話也不貴 還有就是剛上來學的話 琴一定要用好琴 還是那個意思 你用好琴練 對于你以后的對音色的聽力與掌握都有好處 你要用幾百塊的三合板的練習琴 對聽的練習很不好 所以說
不要盲目 先想好在學
5.學吉他的基本知識有哪些
1.音色的好壞基本上在于選擇指肉或是指甲觸弦。
指肉觸弦的音色厚實圓滑但比較模糊不清，指甲觸弦則單薄尖銳但比較精楚可辨。多數人喜歡的是David Russell那種厚實的聲音，那么在選擇觸弦時就要以指肉為主指甲為輔，在過弦時是先過指肉再過指甲。
2.音色的厚實程度要點是"觸弦面積"[ point 1 ] 觸弦點，角度及面積：手指入弦的位置（觸弦時手指第一個碰到弦的地方）是用手指的左側或右側或中間的指肉，每種入弦聲音都不盡相同。手指觸弦的角度，越平行弦聲音越厚，越垂直弦聲音越薄。
其實最根本就是手指入弦至離弦的所經過指肉的面積，觸弦的過程中所經過的面積越大聲音越厚，所以觸弦點和觸弦角度的影響音色的原因即在于此。[ point 2 ] 速度及力量：觸弦時下壓弦的深度，也就是手指將弦往斜下壓入.弦震蕩時前視圖看到的軌跡畫出的截面積越大聲音越厚，所以最適合的震動是弦在打圓而不是左右晃動。
另外手腕的角度（手掌與手臂的夾角），角度越大聲音越厚，角度大時（例如180度），手指在做出勾弦動作時，指尖的自然動作就能用一種比較類似由上而下的壓入弦的動作，而角度小時（例如90度），指尖的自然動作反而只能做由下而上拉弦的動作。所以，過弦速度快，面積自然比較小，聲音自然就變成較薄，反之亦同。
加大力量，弦被壓入較深，音量自然比較大，音色自然比較厚，反之亦同。[ point 3 ] 指甲：指甲當然會影響到音色，但基本上除非你的指甲相當厚，否則純粹只是在觸弦完成時順勢劃過去的被動角色，厚實音色主要還是來自指肉。
修指甲時只需要去掉綾角，不會卡到，觸弦順暢即可。探討指甲所造成音色的影響，原理也是經過指甲的面積大??；于出弦的那一點的指甲如果修成劃過弦時和弦形成一種銳角，聲音就會尖銳，形成鈍角，聲音就會混濁。
指甲形狀修成可讓弦經過較多或較少的指甲，聲音亦有濁銳。比較好的選擇是修成適當的聲音明亮度，不過份尖銳或混濁。
3.右手的放松 很多演奏吉他的人，只注意左手的放松，卻忘記了右手也是一個需要放松的地方。放松的主要問題：手指（或手掌）張力的過份緊張，手指彈弦之后沒有放松。
一般而言，右手的手指在撥完弦之后要回到原本的位置，并不是刻意，而是出力完，手指會自然的回去原本位置的地方。 可以做個實驗：將手拿起來自然的放松，然后任一手指可以用點力向掌心內彎曲，然后出力之后立刻放掉力氣，會看見手指會很自然的回去原本的位置（或相當近似），故撥弦亦同。
如果要得到比較好的音色，比較大的音量，勢必要將弦在撥弦的時候將弦向下壓入，或者使用止弦，這些動作容易使手指產生僵硬，更要注意觸弦之后的放松，要緩慢練習到輕松自然的完成。 4.右手預備消音 吉他沒有像鋼琴一樣的踏板裝置，所以在一些和弦變換時，沒辦法像鋼琴一樣利用踏板來防止前一個和弦的音滲入下一個和弦（如果和聲進行的目的不允許時）。
那么右手的手指可以用來充當消音器的角色。 動作的順序在于： （1）和弦變換前將手指放在想要消音的弦上。
依情況，一條或以上。 （2）左手手指離開弦，至下一個目標。
（3）左右手手指同時壓弦及撥弦。如果有用來消音的手指不必撥弦，在撥弦同時仍可以置于弦上。
[ point ] 吉他是一種共鳴很強的樂器，我們彈出一個和弦，在消音同時，吉他會有和聲的泛音殘留，以及人類在聲音突然中斷時聽覺會產生暫留，所以當右手預備消音的動作相當快的時候，它可以用來防止音與音的中斷。當然不管在吉他或鋼琴上，因為時間差的關系，跳躍前后的兩個音不可能完全連接，但好的演奏者依然可以使樂器歌唱。
6. 旋律的要素 音樂不單純是樂句進行到這里要大聲，到那里要小聲，同時也要注意到旋律的進行，不論大聲小聲，在其范圍內，旋律依然有高低起伏。先撇開音色不談，基本上旋律是一種流動的狀態(tài)，可用力度來表示，例如：將所出力量由大到小分為1至10，我們可以將一段音階彈成4-5-6-7-8-9-10-9-8-7-6-5-4，就是由弱到強由強至弱。
以此類推，用坐標來比喻，就像我們畫出來各種的曲線，X軸是時間，Y軸是力度，我們可以把旋律演奏成那樣。同理，音色根據厚薄亦同。
當然音樂是一種感覺的表現(xiàn)，但是沒有經過訓練的手指并不會將心中的聲音自動轉 變成手上的觸弦。音樂所需要的觸弦非常細膩，必須細心注意手指的觸弦感，要用它控制整個旋律的走向。
讓心中想的和實際彈的一樣非常不容易，在練習時要依照慢速度的原則，事先在心中考慮好，然后仔細的聽，仔細感覺指尖所彈出的每一個音是否和想象一樣。 7. 右手跨弦 所謂跨弦，舉個例，用i指彈第三弦，接著用m指彈第二弦，最后用i指彈第一弦，就會發(fā)現(xiàn)到最后的步驟有跨弦的情況產生。
依照正常人的生理，跨弦可能有以下幾種方法：1. 將手腕向離開面版的方向拉高，手指會自然伸張，可以自然的彈到其它弦。2. 直接改變手腕的角度，由垂直弦至平行弦，可以自然的彈到其它位置的弦。
手指觸弦的角度也會隨手腕角度的變化而變化。3. 手指觸弦的角度不變，手腕的角度改變，以手臂靠在吉他上的點為支點，利用手臂位置的拉高或降低的改變，可以自然的彈到其它弦。
4. 手指觸。
6.學吉它首先需要了解什么
一個十分重要的事情就是開手，用右手在左手的每兩個手指間用力向兩邊分，這個是彈琴之前一個必要的工作. 說到學習吉他，首先是左右手的配合，可以從爬格子開始，不要圖快，可以從慢速開始，但是要開著節(jié)拍器，速度不是最重要的，最重要的是左右手的配合和節(jié)拍的準確還有彈琴身體和手的姿勢一定要正確，如果一開始沒有養(yǎng)成良好的習慣，等將來再改，是非常非常困難的.之后就可以練習一下手指的獨立性，這個是很重要的，練起來也比較辛苦.但是一定要記住，當手指累了，就馬上停下來，不要繼續(xù)練下去，避免肌肉拉傷.還有，有時候當一個練習片段練了很久還是沒有攻下，可以先放一放，練習一下其他的，再回來練這個片段，相信會輕松很多. 之后建議去練小林克己的教材，這本教材回避了目前吉他學習的只注重速度的誤區(qū)，而加強了技巧方面的訓練.在學習這本教材的同時，如果是樂理基礎不太好的朋友，可以仔細理解這本書中提到的一些樂理知識，不過這是遠遠不夠的，最好還要專門的學習樂理知識，但是這個是強求不來的，不用著急，理解為先，如果只是記是沒有用處的，要結合音樂去理解它，它才能為你所用.等小林克己初級學完，就可以去試著彈一些難度適合曲目了. 在學小林克己中級的時候，就要同時注重了解一下吉他，音箱和效果器方面的知識了，因為要成為一個出色的吉他手，光彈的好是沒有用的，每一個偉大的吉他手，都擁有屬于自己的，特色鮮明的音色.對于一個電吉他樂手，你的技術不僅僅體現(xiàn)在彈的好不好，同樣體現(xiàn)在你對音色的理解和掌握，同時作為一個現(xiàn)實而實惠的問題，如何用中低端設備來獲得十分優(yōu)秀的音色也是對一個出色吉他手的考驗. 這時候你對吉他，效果器和音箱有了一定的了解，你可以考慮存一些錢去換一些理想的設備，在這時候你已經會彈不少東西了，琴技會暫時停滯不前，因為基本的技巧都已經掌握，而會彈的東西變多會占據你的大量學習新東西的時間，因此興趣可能會有些挫傷，一套好的設備會在這個時候適時的刺激你對吉他的興趣和學習的動力，而且可以讓你的技術更徹底的表現(xiàn)出來. 這段時間還有一件重要的事情就是抓緊時間去組一個樂隊，一開始組樂隊不要對樂隊要求太高，這只是鍛煉你和其他樂手之間的配合，也能幫助你找到自己的位置.相信跟樂隊排練過幾次以后，你應該對音色方面有新的認識，也應該了解平時自己在家彈琴和與樂隊和練是根本不同的兩個概念，有時候你做的一個音色自己在家彈琴的時候感覺非常好，可是和樂隊合奏的時候就變得非常糟糕，因為我們在和樂隊合奏的時候，音量遠比自己在家彈琴開的大的多，音色聽起來也大不一樣.而且有BASS和鼓，還有節(jié)奏吉他主唱的聲音，混在一起，聲音很有可能被其他人"淹"掉，這時候就要考慮對EQ做出新的調整，EQ的調節(jié)也是需要著重學習的，但這個要靠平時的琢磨，強求不來的.通常我們在家彈琴的時候，習慣把低頻開的稍微高一些，這樣音色聽起來比較細膩，穩(wěn)重，但是在和樂隊合奏的時候，因為有BASS和節(jié)奏吉他，所以應該把中頻和高頻開的稍高，低頻可以適當降低，以保證你的SOLO聽起來是那么突出.而排練和演出又不一樣，演出的時候因為有觀眾，人群會吸收一部分低頻，所以低頻又要比平時開的高一些.這些都是對一個樂手經驗的累積，對于一個樂手來說，經驗是非常非常寶貴的財富，當你擁有豐富的經驗，會讓你在眾多吉他手中脫穎而出，更會影響你的舞臺氣質.要彈好琴，必須要多聽，不但數量要多，而且種類也要多.最好不要形成偏口，一味地聽一種類型的音樂，那樣會讓你的素材變的匱乏，音樂也變得單調.甚至不用一味地聽與吉他有關的音樂，不管是什么類型的音樂，也不管是用什么來演奏的，都要廣泛的吸收.還有就是最好了解一下吉他方面的知識，我推薦你訂<>這本雜志，它真的很好，也很全面.里面不但能告訴你世界范圍的吉他手目前都在干什么，更能介紹一些經典的吉他英雄，對設備方面的理解相信也能很大程度上的提高，里面的練習也不錯.等你學完小林克己的中級，你已經可以算一個合格的業(yè)余樂手了，這時候你可以去收集一些老版的小林克己教材，后面的附錄有一些經典的曲目，而且有高級篇，后面的學習就要看個人的努力程度和悟性了，其實說到悟性，并不全是天生就有的，是通過對基礎的訓練和平時大量地聽音樂鍛煉出來的. 還有，雖然現(xiàn)在找吉他譜非常容易，有GTP這樣方便的軟件，但是我仍然建議你自己去扒帶，因為那樣對你的樂感和對吉他的了解是非常有益的，如果要看譜的話最好嘗試去看五線譜，一開始如果有困難，可以對照吉他6線譜來看，但是一定要逐漸脫離6線譜，千萬不要依賴它.小林克己的教材是不太注重速度的，如果練完小林克己的教材，感到速度實在力不從心，我個人建議可以去稍微練一下喬伊的教材.但是一定要注意不要一味地注重速度，當你循序漸進地不斷練習，速度是遲早會有的. 現(xiàn)在，你可以試著做一些創(chuàng)作了，現(xiàn)在有電腦，是非常方便的，但是一定要注意，作為一個樂手，雖然技術是必不可少的，但是一支曲子的音樂性永遠比技術表現(xiàn)重要.技。
7.學吉他的基礎是哪些
學習古典吉他是最好的選擇，因為古典吉他是學習其他吉他的基礎，同時也是通向藝術家和音樂家的必經之路，。。。。下面是我寫給學習吉他朋友的文章，希望幫助你入門。。。。。很多技巧是靠每天的正確訓練獲得的，尤其在吉他上面對音階與和弦要求迅速準確，沒有大量的訓練是不行的，可以平時多做手指靈活訓練，多聽吉他名曲。對學習吉他大有好處的。。。。吉他對左手分工是這樣的，手指，中指，無名指，小指，各自負責一個品格內的音。例如在第1把位，食指，中指，無名指，小指分別負責按第1品格，第2品格，第3品格，第4品格，這是對演奏旋律而言的，彈奏和聲的時候，左手按弦要符合手指規(guī)律，，做到方便，簡潔，科學。。。。彈奏旋律的時候左手按那個弦，右手就彈奏那個弦，。。。左手弦按住了，右手彈奏，能發(fā)出優(yōu)美的聲音，弦如果不能震動了，說明你的左手或右手不小心碰到了正在發(fā)音的琴弦，如果右手怎么彈也不能發(fā)音，說明左手按弦按在了金屬品格上面或按弦力量太弱。。。。學習五線譜。把吉他指板位置和五線譜音符對照學習練習音階，就可以彈奏出1234567了。。。。。?？梢栽诎俣纫曨l輸入吉他，來查找學習吉他的視頻，學習吉他很容易走彎路，一定要勤于思考，接觸優(yōu)秀的吉他老師和高手，也可以向懂音樂的人請教音樂知識，千萬不能抱著吉他，找些獨奏曲，扣著6線譜，照著手指位置，關起門拼命的練習。。。。。。。吉他優(yōu)美的音色，豐富的和聲，靈活的演奏技巧，抒情與浪漫，是人間美好的享受，是一架可以移動的鋼琴，但很多人學習方法都是錯誤的，所以造成學習吉他的人最多，可是能把這個樂器登上大雅之堂的人非常少。。。。。。。。。。。。買正規(guī)音樂出版社出的五線譜的古典吉他書籍來學習，有的書是誤人子弟的，初學的人沒有鑒別能力，容易走彎路。。。。首先學習五線譜上的音符和吉他指板音符對照，可能你開始覺得難，其實五線譜的音符永遠不會改變位置，吉他與五線譜如果用固定調學習，那你會發(fā)現(xiàn)是那么容易和簡單，開始慢慢的認識音符在五線譜和吉他指板的位置，可能有些困難，但只要你堅持，因為都是固定不變，時間長了，你一眼就能認出五線譜的任何一個音符和吉他相應的位置，這是一條你必須學習的正確道路，否則你肯定會走進死胡同。。。。。肯定是先學習古典吉他，因為古典吉他可以系統(tǒng)的學習音樂和吉他演奏的技巧，在彈奏吉他的學習中，就學習了視唱練耳，和聲知識，旋律與和聲，節(jié)奏，編曲等等非常多的音樂知識，就如同學習鋼琴一樣。用古典吉他可以演奏不同風格的音樂作品，從古典到現(xiàn)代應有盡有。而且用古典吉他也可以彈唱，非常典雅。而民謠吉他，電吉他是不可以獨奏有難度的古典樂曲的。。。。。
學習吉他有2點非常重要，1是吉他演奏的基本技巧，包括手指獨立性和靈活性，有了技巧才是音樂的開始，否則是噪音。2是學習五線譜知識，把五線譜上的音符和吉他指板位置結合起來學習，用固定調唱名學習，培養(yǎng)視唱練耳和樂感。。要把彈奏吉他和學習音樂有效的結合起來，進步會非常大。。把各個調子的音階與和弦牢牢掌握，這就是基本功。。。。學習吉他的朋友非常多，可是大多數方法都是錯誤的，那是在浪費時間和精力。吉他要求雙手要有獨立性和靈活性，你可以利用不練琴的時間多做手指操，加強手指靈活，在吉他上面訓練快速的音階，每次練琴時間不要過長。練習彈奏單音旋律，看見譜子馬上把旋律按正確的節(jié)奏彈奏出來，然后訓練各種和弦的按法。就是說每天要訓練音階與和弦。有了這個基礎可以獨奏一些簡單小品，彈奏歌曲是比較容易的，記住把學習吉他和學習音樂有機的結合起來，要注意把旋律突出，和聲起到烘托作用，只要按正確的方法練習是完全可以達到目標的。只要你努力學習，掌握吉他基本演奏技巧和樂理知識，進步會很快，祝學習進步
8.學吉他要掌握什么
吉他是個很復雜的樂器，它包括民謠吉他（木吉他）、電吉他、古典吉他。我覺得民謠吉他比較好學，民謠吉他多用于和弦演奏，也就是伴奏，基本的表現(xiàn)形式就是彈唱。
如果你只想學木吉他的話，那就先熟悉指法和基本的樂理知識，比如食譜（最簡單的就是六線譜）和吉他上的音節(jié)。然后你就可以照著吉他書去練習了，現(xiàn)在的吉他書一般都是六線譜的，非常容易理解。對于練習沒什么說的，就是多練，但要注意節(jié)奏和音色，節(jié)奏不能亂，音色要飽滿。
