歌譜入門(簡譜的基本常識)

1.簡譜的基本常識

簡譜 所謂簡譜，是指一種簡易的記譜法。

有字母簡譜和數字簡譜兩種。一般所稱的科譜，系指數字簡譜。

數字簡譜以可動唱名法為基礎，用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本音級，讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以O表示。每一個數字的時值名相當于五線譜的4分音符。

數字簡譜的雛形初見于16世紀的歐洲，那時有一個天主教的修道士名為蘇埃蒂；他用1 2 3 4 5 6 7來代表七個音來寫譜教歌，爾后寫了一本小冊子名為《學習素歌和音樂的新方法》，那時西方人極注重發(fā)明創(chuàng)造和版權等個人成績，才被即載入史冊。18世紀時瑞士人，名盧梭；1742年在法國巴黎向科學院宣讀了一篇論文《音樂新符號建議書》再提這“數字簡譜”，因當時他寫《懺悔錄》一書，反而名聲大增。

人一出名，書也出名，《音樂新符號建議書》也被人重視了。18世紀中葉此后，又有一批法國的音樂家、醫(yī)生、數學家等把“數字簡譜”加以整理，完善。

19世紀，經過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續(xù)改進和推廣，才在群眾中得到廣泛使用。因此這種簡譜在西方被稱為“加—帕—謝氏記譜法”。

在1882年這種記譜法傳入日本，1904年再由沈心工等傳入中國。1904年沈心工編著出版的《學校唱歌集》是中國最早自編的一本簡譜歌集；之后逐步普及到各地的學校，30年代隨著救亡歌詠運動的開展，簡譜得以在群眾中廣泛流傳。

關于字母簡譜，主要為美英等國所通用。其中如H.C.格洛弗首創(chuàng)，J.柯溫完成的可動唱名法。

它以d、r、m、f、s、l、t,7個字母作為基本音符，其中除第7音讀作ti外，其余各音與數字簡譜的讀音一樣。有關半音的記法：遇升高時一律加e，降低時一律加a，高八度在右上角標1，低八度在右下角標1。

其時值及節(jié)拍則以縱線表示強拍，雙點表示弱拍；橫線表示延長，單點表示數音連結成一拍。 由于簡譜的記法與中國的工尺譜（流行在中國民間的一種文字譜）相當接近，在中國簡譜得到了空前的發(fā)展，就世界范圍而言，中國是把簡譜吸收的最好、最發(fā)揚光大的國家。

而五線譜，通過教育體制，以西方為中心的音樂教育，已基本流行于各個國家，在院校里也是必修項目之一，它為世界音樂統(tǒng)一于一譜提供了基礎。 在中國簡譜的發(fā)明者是李叔同。

簡譜基礎知識： 一般來說，所有音樂的構成有四個基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的長短”： 1 音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。 2 音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。

音的高低和長短的標住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構成音樂的最重要的基礎元素。 3 音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。

一首音樂作品總會有一些音符的力度比教強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。

4 音質：也可以稱音色。也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。

同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。 上述四項構成了任一首樂曲的基礎元素。

應該說簡譜基本可以將這些基礎性元素正確標住。 音符： 在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，叫做音符。

而用來表示這些音的高低的符號，是用七個阿拉伯數字作為標記，它們的寫法是： 1 2 3 4 5 6 7 讀法為：do re mi fa so la si（多 來 米 發(fā) 梭 拉 西）。 音符是和音高緊密相連的，沒有一個不帶音高的音符。

音高： 音符的數字符號如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。

廣義上說音樂里總共就有7個音符。 音符的長短： 音樂中的音符除了有高低之分外，當然還要表示長短之分。

這里引用一個基礎的音樂術語----拍子。拍子是表示音符長短的重要概念。

表示音樂的長短需要有一個相對固定的時間概念。簡譜里將音符分為全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。

在這幾個音符里面最重要的是四分音符，它是一個基本參照度量長度，即四分音符為一拍。這里一拍的概念是一個相對時間度量單位。

一拍的長度沒有限制，可以是1秒 也可以市2秒或半秒。假如一拍是一秒的長度，那么二拍就是兩秒；一拍定為半秒的話，兩拍就是一秒的長度。

一旦這個基礎的一拍定下來，那么比一拍長或短的符號就相對容易了。 用一條橫線“—”在四分音符的右面或下面來標注，以此來定義該音符的長短。

下面列出了常用音符和它們的長度標記： 音符名稱 寫 法 時 值 全音符 5 — — — 四拍 二分音符 5 — 二拍 四分音符 5一拍 八分音符 半拍 十六分音符 5 = 四分之一拍 三十二分音符 八分之一拍 上例可以看出：橫線有標注在音符后面的，也有記在音符下面的，橫線標記的位置不同，被標記的音符的時值也不同。從表中可以發(fā)現一個規(guī)律，就是：要使音符時值延長，在四分音符右邊加橫線“—”，這時的橫線叫延時線、延時線越多，音持續(xù)的時間（時值）越長。

相反，音符下面的橫線越多，則該音符時間越短。 休止符： 音樂中除了有音的高低，長短之外，也有音的休止。

表示聲音休止的符號叫休止符，用“0”標記。

2.音樂簡譜的基本知識

音樂簡譜的基本知識； 表示音的高低的基本符號，用七個阿拉拍數字標記。

它們的寫法和讀法如下：寫法： 1 2 3 4 5 6 7 i 讀法： Do Re Mi Fa Sol La Si Do 以上各音其相對關系都是固定的，除了3—4、7—i 是半音外，其它相鄰兩個音都是全音。為了標記更高或更低的音，則在基本符號的上面或下面加上小圓點。

在簡譜中，不帶點的基本符號叫做中音；在基本符號上面加上一個點叫高音；加兩個點叫倍高音；加三個點叫超高音；在基本符號下面加一個點叫低音；加兩個點叫倍低音；加三個點叫超低音。增時線和減時線：簡譜中，音的長短是在基本音符的基礎上加短橫線、附點、延音線和連音符號表示的。

※）短橫線的用法有兩種：寫在基本音符右邊的短橫線叫增時線。增時線越多，音的時值就越長。

不帶增時線的基本音符叫四分音符，每增加一條增時線，表示延長一個四分音符的時間。寫在基本音符下面的短橫線叫減時線。

減時線越多，音就越短，每增加一條減時線，就表示縮短為原音符音長的一半?！懺谝舴疫叺男A點叫做附點，表示延長前面音符時值的一半。

附點往往用于四分音符和少于四分音符的各種音符。帶附點的音符叫附點音符。

臨時改變音的高低的符號叫臨時變音記號，主要有升號、降號、還原記號等。升號寫在音符左上方，表示該音要升高半音，如#1表示將1升高半音，在吉他上的奏法就是向高品位方向進一格。

降號寫在音符左上方，表示該音要降低半音，如 b3 表示將3降低半音，在吉他上的奏法就是向低品位方向退一格，空弦音降半音就要退到低一弦上去。還原號是將一小節(jié)內“#”或“b”過的某個音回到原來的位置。

以上臨時變音記號都是一小節(jié)內才起作用，過了這小節(jié)就不起作用了，一小節(jié)也就是|XXXX|。調號：按照一定的次序和位置記在譜號的后面的，這些記號叫做調號。

調號總是只用同類的變音記號，即升記號或降記號。 簡譜的調號一般是用1等于A、B、C、D、E、F、G來表示，如1=C則表示該簡譜是C調來記譜，如果要表示升級號的調，則在字母前加#號或者b（降）號，可以參考一些簡譜圖片示例。

1=C 2=D 3=E 4=F 5=G 6=A 7=B 音符：在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，叫做音符。而用來表示這些音的高低的符號，是用七個阿拉伯數字作為標記，它們的寫法是：1、2、3、4、5、6、7讀法為：do、re、mi、fa、sol、la、si（哆、來、米、發(fā)、索、拉、西）。

音符是和音高緊密相連的，沒有一個不帶音高的音符。音高：音符的數字符號如1、2、3、4、5、6、7就表示不同的音高。

在鋼琴鍵盤上可以很直觀地理解音符和音高。廣義上說音樂里總共就有7個音符。

高音低音：記在簡譜基本音符號下面的小圓點，叫低音點，它表示將基本音符降低一個音組，即降低一個純八度。記兩個圓點表示將基本音符號降低兩個音組，即降低兩個純八度。

記在簡譜基本音符號上面的小圓點，叫高音點，它表示將基本音符號升高一個音組，即升高一個純八度。記兩個圓點，表示升高兩個音組，即升高兩個純八度。

音符長短：音樂中的音符除了有高低之分外，當然還要表示長短之分。這里引用一個基礎的音樂術語----拍子。

拍子是表示音符長短的重要概念。用一條橫線“—”在四分音符的右面或下面來標注，以此來定義該音符的長短。

下面列出了常用音符和它們的長度標記：休止符：音樂中除了有音的高低，長短之外，也有音的休止。表示聲音休止的符號叫休止符，用“ 0 ”標記。

通俗點說就是沒有聲音，不出聲的符號。休止符與音符基本相同，也有六種。

但一般直接用0代替增加的橫線，每增加一個0，就增加一個四分休止符時的時值。半音與全音：音符與音符之間是有“距離”的，這個距離是一個相對可計算的數值。

在音樂中，相鄰的兩個音之間最小的距離叫半音，兩個半音距離構成一個全音。表現在鋼琴上就是鋼琴鍵盤上緊密相連的兩個鍵盤就構成半音，而隔一個鍵盤的兩個鍵盤就是全音。

變化音：將標準的音符升高或降低得來的音，就是變化音。 將音符升高半音，叫升音。

用“#”（升號）表示，一般寫在音符的左上部分，如下所示：標準的音降低半音，用“b ”（降號）表示，同樣寫在音符的左上部分?；疽羯咭粋€全音叫重升音，用“x”（重升）表示，這和調式有關。

基本音降低全音叫重降音。用“bb”（重降）表示。

將已經升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要變成原始的音，則用還原記號“ヰ”表示。附點音符：是記在音符右邊的小圓點，表示增加前面音符時值的一半， 帶附點的音符叫附點音符。

節(jié)奏：掌握讀譜，首先要掌握節(jié)奏，練習掌握節(jié)奏要能準確的擊拍。擊拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一下一上是一拍。

節(jié)拍：樂曲或歌曲中，音的強弱有規(guī)律地循環(huán)出現，就形成節(jié)拍。節(jié)拍和節(jié)奏的關系，就像列隊行進中整齊的步伐（節(jié)拍）和變化著的鼓點（節(jié)奏）之間的關系。

單拍與復拍：單拍指每小節(jié)一個強拍。復拍每小節(jié)有一個強的，有若干個次強的。

調式音階：按照一定關系結合在一起的幾個音（一般是七個音左右）組成一個有主音（中心音）的音列體系，構成一個調式。把調式中的個。

3.歌譜的基本樂理知識

說實話你的問題太籠統(tǒng)了，我也不知道該怎么回答

不過就樂譜而言，最基本的有五線譜和簡譜

簡譜比較簡單，在開頭部分會寫出調號，

以及譜號（簡譜一般都是高音譜號）

和排號（如4/4指得是以四分音符為一拍，每小節(jié)有四拍），

1234567分別代表七個基本音符，

音符沒有加橫線時表示四分音符，

后面加一根橫線音長乘以2（如2 - - 即為全音符，唱四分音符的四倍那么長），

下面的橫線音長除以2（這個不好寫，就不舉例了）

恩，根據這些基本就可以哼出調子了……

五線譜較為復雜，但表達上更為直觀，對于樂器演奏比簡譜方便，不過對于歌曲就難說了……

大概的東西還是那些，不過所有的音符高低由音符的符頭在五根線中所在的位置來決定，符頭位置越高，音就唱得越高（五線譜的位置有線和兩線中間的間，五線譜最下面一根線為一線，符頭在一線上的音符是3，在下加一間上的是2，在下加一線上的是1）

音長由符頭和符尾的形狀來決定（由于無法表示，我就不舉例了，這個打字很不好說，只有拿著份譜子才好講，最基本的就是音符越復雜，就唱的越短，符尾沒有線，符頭是黑色的時候是四分音符）

要哼出調子，就這些也可以了，但歌譜知識遠不止這些，還有換氣符號，漸變符號等等等等……可能在生活中找個身邊懂這些的人問會比在網上問，或者看書要來得方便簡捷得多

4.樂譜的基本常識?

五線譜，是目前世界上通用的記譜法.在5根等距離的平行橫線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的—種方法。

五線譜的每根線以及線與線之間的空間，自下而上分別稱為第一線、第二線、第三線、第四線、第五線和第一間、第二間、第三間、第四間。線和間如不夠使用，可在五線譜上方或下方增加線和間。

加線及加間各分別稱為上加第一線、上加第一間，下加第一線、下加第一間等，各代表一個音級。這些音級的固定高度根據所用的譜號來決定。

譜號有三種：高音譜號，又稱G譜號，低音譜號，又稱F譜號，中音譜號，又稱C譜號。五線譜為適應不同音域的人聲和樂器的需要，并避免過多的加線，有多種譜表，其中常用的有五種：即高音譜表（用G譜號）：低音譜表（用F譜號）、女高音譜表、中音譜表、下中音譜表（后三種用 C'譜號）。

女高音譜表現已不常應用，中音譜表僅用于中提琴，次中音譜表常用于大提琴、大管、長號的較高音區(qū)。此外還有上低音譜表、女中音譜表等。

5.樂譜基礎知識

樂譜大致分為以下三種 五線譜，六線譜，簡譜介紹： 標準樂譜（即五線譜） 樂譜就是在紙上代表音樂聲音的書寫符號。

吉他手們很幸運，可以用兩套互補的樂譜體系來描述所彈奏的音符；即標準樂譜——五線譜和符號譜——六線譜。 標準樂譜即五線譜是鋼琴、提琴及管弦樂器等共用的樂譜體系。

它由五條線和，一個叫高音譜號的符號組成。符頭在五線譜上的位置決定了它的音高（由一字母表示），音符形狀（符頭、符干、符尾）決定了節(jié)奏（音長）。

音符的組成 一個音符的音高由它在五線譜上的位置決定。符頭是否充實表示其音長。

符干是否存在表示音的長短。符尾是否存在表示音有多短。

當在同一行中有一個以上音符帶符尾，這些符尾由梁代替，梁與尾的長度正好一致。這樣易于讀譜。

符號譜（即六線譜） 符號譜采用六條線，每一條線代表吉他上的每一根弦。最上面的一條線代表吉他的第1弦，最下面的一條線代表吉他的第6弦。

在線上放上數字，可以表示某弦的某個品位的音，數字0表示某弦的空弦音。例如： 對于吉他手來說，六線譜相對于五線譜的明顯的好處在于：它能告訴你在什么位置正確地彈奏一個指定音符。

例如：這個音符（高音E） 在吉他上可以在五個不同位置彈奏： 六線譜在表示音符的把位時尤為方便，它以圖解形式告訴你在什么位置換弦，什么時候轉換把位，而五線譜則無法象六線譜一樣處理把位轉換。 數字譜（即簡譜） 它主要用阿拉伯數字來表示音符，簡單明了。

通過上述三種樂譜的結合，你應當非常清楚地知道在吉他上怎樣和從哪里尋找音符，以及這些音符的長短。本書中所有譜例將同時用五線譜、簡譜、六線譜編寫。

節(jié)奏：音樂有兩個主要組成部分：節(jié)奏和音高。節(jié)奏是指音符如何及時發(fā)聲及相互之間的聯系。

每一音符相對音樂節(jié)拍都有一定的音長。節(jié)拍是音樂的基本組成單位，也叫拍子。

當你跟著音樂拍腳（即用腳打拍字時），你是在隨著節(jié)拍動作。 隨著音樂拍子有規(guī)則地拍腳是一種應培養(yǎng)的技能。

這會讓你實際地感受到節(jié)拍，而你的手可以抽出來根據腳所打出的拍子在吉他上彈奏。這使你能感覺到音符和節(jié)拍的關系。

節(jié)拍通常“成組”重復。在樂譜中，我們把音樂分成這些重復的組。

一組所占的時間 稱為一個音節(jié)（俗稱小節(jié)）。每個小節(jié)的邊界由豎線來表示，這叫做小節(jié)線。

樂譜開頭的節(jié)拍符號表示每一小節(jié)有幾拍，以何種音符為一拍。在這個例子中，音樂是4/4拍。

這意味著以四分音符為一拍，每一小節(jié)有四拍。 四分音符是根據它在4/4拍中占一個小節(jié)的1/4而命名的。

4/4拍應用相當廣泛，因而也被稱為普通節(jié)拍，大多數搖滾和流行音樂都是4/4拍。 音符時值 下面是4/4拍中基本的音符時值： =全音符-4拍 一個全音符占一小節(jié)或4拍 =半音符-2拍一個半音符占半個小節(jié)或2拍。

兩個半音符占一小節(jié)，相當于一個全音符的時值。 =1/4音符-1拍，一個1/4音符占1/4個小節(jié)或1拍。

=1/8音符-1/2拍一個1/8音符占1/8個小節(jié)或1/2拍。2個1/8音符相當于一個1/4音符的時值。

8個1/8音符占一小節(jié)。 這是每個音符時值的計拍方法： 為了很好地掌握節(jié)奏，你必須會數節(jié)拍。

試練習：開始慢速用腳打拍子。保持平穩(wěn)似鐘擺的節(jié)奏，這樣每拍之間的間隔正好一致。

一邊拍腳一邊計數，按4/4拍的拍子數，數到4后便反復，象這樣：1-2-3-4,1-2-3-4。 要保證你的計數發(fā)音與腳拍同時進行，確保在4（一個音節(jié)的末尾）和1（下一音節(jié)的開頭）之間的間隔與任何兩拍之間的間隔一致。

換言之，在一個小節(jié)的第4拍和下一小節(jié)的第1拍之間無間斷。 其它表示節(jié)奏的方法 你可以用附點、連結線和休止符來改變一個音符的長度。

一個附點把一個音符的時值延長一半。 連結線是連結兩個具有相同音高的音符的一條曲線。

連結線指示你只彈第一個音符，這個音符的音要持續(xù)兩個音符相加的時值。 音符之間的靜止由休止符表示。

休止符與發(fā)聲音符一樣分有長短。一個休止符表示某段時值不發(fā)聲（不彈奏，沒有持續(xù)的音符聲）。

音高 一個音符的音高是指這個音符發(fā)聲的高低。 在五線譜中，音高用字母：A,B,C,D,E,F和G表示。

一個音符的音高在五線譜上由符頭落在哪條線或間上來表示。在簡譜中，音高用阿拉伯數字：1,2,3,4,5,6,7表示。

6.簡譜的基本知識

簡譜是記譜法一種。

由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的方便。簡譜是用阿拉伯數字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法。

標記：1 2 3 4 5 6 7 i 唱法：do rimi fa sol la sido 音的高低：簡譜區(qū)別音的高低，是用添寫高低音點來記錄音的高低。 記寫在音符上面的小圓點叫做高音點，帶有一個高音點的音符叫做高音，即表示高八度演唱，帶有兩個高音點的音符叫做倍高音，表示高兩個八度演唱； 記寫在音符下面的小圓點是低音點，帶有一個低音點的音符叫做低音，表示低八度演唱。

帶有兩個低音點的音符叫做倍低音，表示低兩個八度演唱。 音符的上下都沒有小圓點的音符叫做中音。

要準確地表示音的絕對高度，還要應用調號標記。調號標記是用1=F、1=G……等來表示的。

音的長短：在簡譜中，音的長短是在通過在音符后面或下面加短橫線來表示的。 加在音符后面的線，叫延時線，每增加一條延時線時值增加一拍。

如： 全音符（在音符后面加三條短橫線） 5 — — — 唱四拍 二分音符（在音符后面加一條短橫線）5 — 唱二拍 四分音符（音符的后面或下面都不加線）如： 5 唱一拍 加在音符下面的線，叫減時線，每增加一條減時線時值減少二分之一。 如： 八分音符 5（在音符下加一條短的橫線） 唱半拍 十六分音符 5（在音符下加兩條短的橫線）唱四分之一拍 三十二分音符 5（在音符下加三條短的橫線）唱八分之一拍 此外，還可以通過在音符（或休止符）后面加小圓點來延長該音符的時值。

加在音符后面的小圓點叫附點，帶有附點的音符叫附點音符。附點的作用是延長它前面那個音符二分之一時值。

表示音的休止的基本符號是休止符（0）為了表示不同長度的休止，可用增加0的數目的方法來表示。通常所用的休止符如下： 全休止符： 0 0 0 0 二分休止符：0 0 四分休止符：0 八分休止符：0 （下加一橫線） 十六分休止符：0 （下加二橫線） 三十二分休止符：0（下加三橫線） 在簡譜體系中不存在譜號問題。

它的音高是通過音符和調號來表示的。 簡譜中的拍號和五線譜一樣，用分數標記，它和調號一起記在樂曲名稱的左下方，先記調號后記拍號。

樂曲名稱的右下方則詞曲作者的姓名。

7.音樂歌譜的基本知識

通常情況下，人們慣用五線譜記譜法。用來記錄音符·休止符及各種記號的五條平行的橫線，叫做五線譜。五線譜由五條線和四條間組成一共九個音位以記錄高低不同的音。（具體的知識可參閱高考音樂強化訓練的基本樂理卷）

歌譜最主要 要注意以下幾個要點：

1 音高：每個歌譜都有自己不同的音高，例如有G大調的，還有D大調的，等

所謂簡譜中的 1 2 3 4 5 6 7 也有自己的唱名和音名，其分別對應著音名：C D E F G A B 或 c d e f g a b 分別對應著唱名：do re mi fa sol la si

……

2 節(jié)奏：每首曲子都有一定的節(jié)奏，例如有2/4（以四分音符為一拍，每小節(jié)有兩拍）拍的，也有4/4拍的（同理），等……

8.簡譜初級教學

音 樂 和 簡 譜 知 識 和語言一樣，不同民族都有過自己創(chuàng)立并傳承下來的記錄音樂的方式---記譜法。

各民族的記譜方式各有千秋，但是目前被更廣泛使用的是五線譜和簡譜（據說簡譜是由法國思想家盧梭于1742年發(fā)明的）。 簡譜應該說是一種比較簡單易學的音樂記譜法。

它的最大好處是僅用7個阿拉伯數字----1234567，就能將萬千變化的音樂曲子記錄并表示出來，并能使人很快記住而終身不忘；同時涉及其他的音樂元素也基本可以正確顯示。簡譜雖然不是出現在中國，但是好象只有在中國得到非常廣泛的傳播。

一般來說，所有音樂的構成有四個基本要素，而其中最重要的是“音的高低”和“音的長短”： 1 音的高低：任何一首曲子都是高低相間的音組成的，從鋼琴上直觀看就是越往左面的鍵盤音越低，越往右面的鍵盤音越高。 2 音的長短：除了音的高低外，還有一個重要的因素就是音的長短。

音的高低和長短的標住決定了該首曲子有別于另外的曲子，因此成為構成音樂的最重要的基礎元素。 3 音的力度：音樂的力度很容易理解，也叫強度。

一首音樂作品總會有一些音符的力度比教強一些，有些地方弱一些。而力度的變化是音樂作品中表達情感的因素之一。

4 音質：也可以稱音色。也就是發(fā)出音樂的樂器或人聲。

同樣的旋律音高男生和女聲唱就不一樣的音色；小提琴和鋼琴的音色就不一樣。 上述四項構成了任一首樂曲的基礎元素。

應該說簡譜基本可以將這些基礎性元素正確標住。 簡 譜 術 語 快 速 查 詢 音符 音高 節(jié)奏 調式 音階 休止符 全音符 全音 節(jié)拍 大調 裝飾音 二分音符 半音 單拍子 小調 延長號 四分音符 8度 復拍子 連音線 八分音符 變化音 2/4拍子 反復記號 十六分音符 升號 4/4拍子 重音記號 三十二分音符 降號 強 弱拍 小節(jié)線 附點音符 還原號 頓音符號 重音符號 在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，叫做音符。

而用來表示這些音的高低的符號，是用七個阿拉伯數字作為標記，它們的寫法是： 1 2 3 4 5 6 7 讀法為：do re mi fa so la si（多 來 米 發(fā) 梭 拉 西）。 音符是和音高緊密相連的，沒有一個不帶音高的音符。