調(diào)色 寫生時調(diào)配色彩是建立在正確觀察和理解對象的色彩關(guān)系的基礎(chǔ)上。
調(diào)配顏色不能孤立的看一塊,調(diào)一塊,畫一塊。而要考慮整個的色調(diào)和色彩關(guān)系,從整體中去決定每一塊顏色。
水粉畫寫生色彩不易銜接,也應(yīng)該在明確色彩的大關(guān)系的基礎(chǔ)上,把幾個大色塊的顏色加以試調(diào),準(zhǔn)備好再往上畫。切忌脫離整體,看一塊,調(diào)一塊,畫一塊,接著又調(diào)一塊改一塊。
水粉畫顏色濕時深,干后淺,干濕變化明顯。如果調(diào)色時使用粉(白色)多,或已經(jīng)畫了較厚的色層,再著色作畫,又使用的是吸水性強得紙,顏料的干濕變化就更顯著。
這使水粉畫調(diào)色不容易做出正確的估計。造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難。
這是水粉畫的一個明顯特色和難點。初學(xué)時要特別注意這個問題。
所以入手時要先畫重顏色。一般來說,趁畫面濕時,顏色濕與濕比,一口氣畫完,色彩關(guān)系容易掌握。
如果在一色已干的情況下再銜接、覆蓋顏色,就要注意顏色的干濕變化。 水的使用 水的使用在水粉畫中雖然不及水彩畫中那樣重要,但是也是不可忽視的。
水,主要起稀釋、媒介的作用。調(diào)色、用筆和色層薄變化,都與水的使用有密切關(guān)系。
一般來說,適當(dāng)?shù)赜盟梢允巩嬅嬗辛鲿?、滋潤、渾厚的效果。過多的用水則會減少色度,引起水漬、污點和水色淤積。
而用水不足又會使顏色干枯、粘厚,難于用筆。通常用水以能流暢地用筆、蓋住底色為宜。
在畫暗處、虛處和遠(yuǎn)處,一般可適當(dāng)?shù)囟嘤盟?,以增強其虛遠(yuǎn)和透明感。從作畫步驟來說。
在鋪大調(diào)子時水要用的多些,使色層較薄,便于再往上著色。在作畫過程中,水太臟了要及時換。
尤其是畫色彩鮮明的部位,調(diào)色用水要潔凈。 白色的使用 水粉畫調(diào)色時白色的使用和油畫相似,用的比一般顏色要多。
調(diào)用白色的主要作用是增強色彩的明度,降低色彩的純度,在畫近處、實處和高光處時,多調(diào)用白色,有助于形體的塑造,使其鮮明、結(jié)實和突出。關(guān)于調(diào)色、水和白色的使用,還需要和用筆以及整個畫面色彩的干濕、厚薄結(jié)合處理結(jié)合起來考慮,要從表現(xiàn)不同對象的需要出發(fā),做到有變化而統(tǒng)一。
總的來說,初學(xué)時要注意兩種傾向:一種是過多的用水,不敢用鮮明厚實的色彩來塑造形象,造成畫面缺乏色彩對比、形象單薄。 另一種是過多地使用白色,不懂得恰當(dāng)?shù)赜盟暮锰?,而使畫面“粉氣”、滯悶?/p>
這兩種毛病的產(chǎn)生,有的是與初學(xué)者先接觸過水彩畫或油畫有關(guān)。先畫過水彩畫的,要防止第一種過多地用水的毛病。
先畫過油畫的,則要避免第二種過多地調(diào)用白色的毛病。至于在有了一定的基礎(chǔ)之后,水和白色的使用又常與作者的個人愛好、技法特點有關(guān)。
愛用薄畫法、濕畫法作畫的,一般水的使用便多些。而愛好厚畫法、干畫法作畫的,水的使用便少,白色的使用則較多。
用筆 由于各種類型的筆都可以用來作水粉畫,因此水粉畫的用筆技巧是異常豐富的。并且是在借鑒油畫。
國畫和水彩畫筆法的過程中,不斷加以發(fā)展的。水粉畫中常見的筆法。
“平筆法”——筆跡隱蔽。畫面色層平整; “散除法”——筆跡顯露,但色層厚薄變化不顯著; “厚除法”——色層錯綜重疊,用色較厚、厚薄相間; “點彩法”——利用光色的空間、初覺混合原理,用密集的小筆觸(色點)塑造形象。
(這種筆法用得較少,較難掌握,初學(xué)時不宜過早效仿) 此外,水粉畫也吸收了油畫的刀畫技法。可用油畫刀作畫,也可用自制竹刀作畫。
水粉畫在吸收其它畫種的用筆技法時,必須從水粉畫的特點、性能出發(fā),目的是為了豐富水粉畫的技法,增強水粉畫的表現(xiàn)力。一般在畫虛處、遠(yuǎn)處和暗部、陰影時,筆觸要模糊些、平些、顏色薄一些,以增加虛遠(yuǎn)感。
而在畫近處、實處和亮部時,筆觸則要顯露些、顏色要厚一些,以增強其結(jié)實、突出、明晰的效果。當(dāng)然這些都需要從整幅畫的處理意圖出發(fā),運用不同的筆法。
筆觸也有一個整體性的問題。一幅畫的用筆也要有變化而統(tǒng)一,形成一種節(jié)奏感。
要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。 銜接 水粉畫由于顏色干得較快、干濕變化顯著,又加之用水,顏色會在畫面上流動,滲化和容易產(chǎn)生水漬,因此熟練地掌握好銜接技巧,對于畫好水粉畫關(guān)系很大。
水粉畫的銜接主要可以分為濕接、干接和壓接這三種方法。 所謂濕接,是鄰接的色塊趁前一塊色尚未干時接上第二、三塊顏色。
或是兩塊相鄰的顏色碰接上?;蚴且粔K顏色中趁濕點入其它顏色,讓其滲化。
再或在筆頭的不同部位分別蘸上幾種不同的顏色,畫到紙上時利用筆肚的水分,讓其自然化接。 所謂干接,就是鄰接的色塊在前一塊顏色已經(jīng)干了的時候,再接上第二、三塊顏色。
所謂壓接,就是相鄰的色塊(形體的轉(zhuǎn)折或不同的物物體),前一塊色畫得稍大于應(yīng)有的形,第二、三個色塊成一種節(jié)奏感。要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。
接上去時,是壓放在前一塊色上,壓出前一塊色應(yīng)有的形。進(jìn)行壓接時,要注意顏色(壓接上去的顏色)的蓋色力和粘著性,一般來說壓上去的這塊色要比已畫的色塊稍厚一些。
覆蓋 所謂覆蓋,就是在已畫的色層上再畫上一層或數(shù)層顏色。覆蓋的主要作用可以概括為兩點:一是使畫面色層重疊,厚薄有變化,是塑造形象的一種技。
水粉對于初學(xué)者要注意:
1、了解畫筆,選好水粉適合的畫筆。
水粉筆:有彈性,容水量大,對濕畫和干畫的表現(xiàn)都比較適宜。
水彩筆:毛質(zhì)較軟,有彈性,容水量較大,表現(xiàn)濕畫法最為適宜。
油畫筆:毛質(zhì)較硬,有彈性,干畫法和涂較厚的顏色比較好,
底紋筆:筆頭面積大,彈性好,容水量很大,用于涂抹大面積色彩。
化妝筆:毛質(zhì)較細(xì),用來表現(xiàn)光滑、細(xì)膩的地方比較適宜。
毛筆與葉筆:筆頭尖細(xì),用于勾線或表現(xiàn)細(xì)小精微的地方比較好。
注意:畫完之后,用水將筆洗凈,并把水?dāng)D干放入筆架或筆筒,這樣可以保持筆的彈性和毛質(zhì),同時也可以延長筆的壽命。
2、選擇合適的畫紙。
水粉紙:是水粉畫的專用紙,紙質(zhì)較粗較厚性能較好,容易擦洗,是較好的水粉畫紙。
水彩紙:紙質(zhì)堅韌,耐洗耐擦,易渲染,易厚拖,著色后色澤艷麗,顏色基本不變,是較理想的水粉畫紙。
鉛畫紙:又稱素描紙,表面較粗,性能一般,主要是水粉畫基本訓(xùn)練時的用紙。比較容易表現(xiàn),如果水分掌握不當(dāng),顏色會起變化,涂改次數(shù)不宜過多。
油畫紙:紙面較粗,有布紋感,較適合干畫畫法和涂較厚的顏色,色彩干濕變化不大,有如油畫的感覺。
3、固有色、光源色、環(huán)境色,原色、間色、復(fù)色、補色,作為初學(xué)者,這些都是必學(xué)課程。
(1)固有色:是物體在正常逛下下(如日光、燈光)所呈現(xiàn)出的色彩,是物體本身所固有的顏色。從嚴(yán)格意義上講,固有色只是一個假定的概念,因為人們只能憑借日光、燈光才能看清物體,辨別色彩,但這時所看到的色彩已經(jīng)受到了光的影響,由于光線的不斷變化和物體所處環(huán)境不同,我們幾乎不可能看清真正的固有色。
(2)光源色:由于光的照射、物體的受光部位色彩產(chǎn)生變化。光是產(chǎn)生光源色的先決條件,光源主要有暖色光(陽光、火光、紅色光等)和冷色光(天光、熒光、藍(lán)色燈光等)兩種,受暖色光影響,物體的受光部位色彩偏暖;反之,物體的受光部位色彩則偏冷,物體受光部位的色彩,通常是光源色和固有色的間色。
(3)環(huán)境色:物體周圍環(huán)境的色彩由于光的反射作用而引起物體的色彩變化。也是指物體受周圍色彩的影響,產(chǎn)生復(fù)雜的色彩變化,環(huán)境色主要反映在物體的暗部,環(huán)境色雖然沒有光源色那么強,但它卻能引起比較復(fù)雜的色彩變化,它幾乎可以改變固有色。
周圍的色彩受光照越強,環(huán)境色彩變化越大,反之變化就越小,物體的暗部除了環(huán)境色,還有和亮部色彩對比而產(chǎn)生的補色。
(4)原色:又稱第一次色,是其他任何顏色無法調(diào)配出來的,而其他顏色均是由這三種原色按不同的比例調(diào)配出求。
原色為:品紅、擰檬黃、湖藍(lán)。
(5)間色:又稱第次色,是由兩個原色相加所得的顏色。
間色:橙,綠,紫。即:紅+戰(zhàn)=憧,黃+藍(lán)=綠,藍(lán)+紅=紫。
將任何2個原色按一定的比例相加都可得到不同同的橙、綠,紫。
(6)復(fù)色:又稱第三次色,是由任何兩個間色相加,或一個原色與其他顏色相加而成。也可以說是由三種以上的顏色相加產(chǎn)生的。
如:紅+綠(藍(lán)+黃)=復(fù)色,黃+紫(紅+藍(lán))=復(fù)色,藍(lán)+橙(紅+黃)=橙色,或:橙+綠,綠+紫,橙+紫等。
(7)補色:一個原色和相對應(yīng)的間色互補稱為補色,有紅與綠、黃紫,藍(lán)與橙。
將這六種標(biāo)準(zhǔn)色按序排列成六個色環(huán),可以看出它們的互補關(guān)系,補色是所有色彩中對比最強烈的。
基本是吧?
操作請掌握4個
1:顏色的感覺
你必須對每種顏色都有一種很親切的感覺,你必須能一眼就看出來這個顏色如果用其他顏色來配怎么配。雖屬藍(lán)色系,鈷藍(lán)和湖藍(lán)就是不一樣,你若要配一個原本必須用湖藍(lán)配才能配出的顏色,你卻用鈷藍(lán)配,那是怎么配也配不出來的
2:顏料的特性
水粉顏料水彩顏料油畫顏料特性都不一樣,比如說都知道黃色+藍(lán)色是綠色,可是配色的時候你必須清楚多少的黃色和多少的藍(lán)色搭配才能達(dá)到你所要的效果顏色,以及水粉顏料有色差的特性
3:水份的控制
比如重色系你得水份搭配多點,畫的薄點,亮色系你可能就得水粉少點了,因為你的畫厚點。水份的控制也始終貫徹作畫的自始至終。
4:白色的運用
出畫著看到的東西都是亮的,所以不論畫什么都喜歡加白粉,以為這樣畫就會亮好看,殊不知這樣反而越畫越爛,越畫越灰
在國外,并沒有水粉畫這一獨立的畫種。
一般都將其包括在水彩畫的范疇之中,稱為不透明的水彩畫 水粉畫經(jīng)典《心潮逐浪高》 ,或用水粉顏料繪制的廣告招貼畫等統(tǒng)稱為水粉畫。在我國,由于社會經(jīng)濟(jì)和文化條件的原因,普及美術(shù)和實用美術(shù)發(fā)展很快,從而促進(jìn)了水粉畫的不斷普及與提高。
使它具有一套完整而系統(tǒng)的、與其他畫種不同的技法,成為在繪畫領(lǐng)域中具有群眾基礎(chǔ)而又受專業(yè)畫家所鐘愛的一個獨立畫種,進(jìn)而顯示出自己獨特的美學(xué)價值和藝術(shù)風(fēng)貌。水粉畫的性質(zhì)和技法,與油畫和水彩畫有著緊密的聯(lián)系。
它與水彩畫一樣都使用水溶性顏料,如用不透明的水粉顏料以較多的水分調(diào)配時,也會產(chǎn)生不同程度的水彩效果,但在水色的活動性與透明性方面,則 水粉畫經(jīng)典《日初東海》 無法與水彩畫相比擬。因此,水粉畫一般并不使用多水分調(diào)色的方法,而采用白粉色調(diào)節(jié)色彩的明度,以厚畫的方法來顯示自己獨特的色彩效果。
這一點近似于油畫的繪制方法。因為不透明的水粉顏料與油畫顏料都是具有遮蓋力的顏料,所以水粉畫是介于水彩畫與油畫之間的一個畫種,它是通過吸取水彩畫與油畫的某些方法與技巧而發(fā)展形成自己的技法體系的。
如果在有顏色的底子上覆蓋或疊加,那么這個過程,實際上是一個加法,底層的色彩多少都會對表層的顏色產(chǎn)生影響,這也就是它較難掌握的地方。但是,有經(jīng)驗的畫家往往就是利用它的這種特性來表達(dá)水粉色彩自身的和特有的藝術(shù)魅力。
寫生時調(diào)配色彩是建立在正確觀察和理解對象的色彩關(guān)系的基礎(chǔ)上。調(diào)配顏色不能孤立的看一塊,調(diào)一塊,畫一塊。
而要考慮整個的色調(diào)和色彩關(guān)系,從整體中去決定每一塊顏色。水粉畫寫生色彩不易銜接,也應(yīng)該在明確色彩的大關(guān)系的基礎(chǔ)上,把幾個大色塊的顏色加以試調(diào),準(zhǔn)備好再往上畫。
切忌脫離整體,看一塊,調(diào)一塊,畫一塊,接著又調(diào)一塊改一塊。水粉畫顏色濕時深,干后淺,干濕變化明顯。
水粉畫經(jīng)典《天河白馬》 如果調(diào)色時使用粉(白色)多,或已經(jīng)畫了較厚的色層,再著色作畫,又使用的是吸水性強的紙,顏料的干濕變化就更顯著。這使水粉畫調(diào)色不容易做出正確的估計。
造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難。這是水粉畫的一個明顯特色和難點。
初學(xué)時要特別注意這個問題。所以入手時要先畫重顏色。
一般來說,趁畫面濕時,顏色濕與濕比,一口氣畫完,色彩關(guān)系容易掌握。如果在一色已干的情況下再銜接、覆蓋顏色,就要注意顏色的干濕變化。
水的使用 水的使用在水粉畫中雖然不及水彩畫中那樣重要,但是也是不可忽視的。水,主要起稀釋、媒介的作用。
調(diào) 水粉畫作品欣賞 色、用筆和色層薄變化,都與水的使用有密切關(guān)系。 《水粉畫》(高等教育出版社) 一般來說,適當(dāng)?shù)赜盟梢允巩嬅嬗辛鲿?、滋潤、渾厚的效果?/p>
過多的用水則會減少色度,引起水漬、污點和水色淤積。而用水不足又會使顏色干枯、粘厚,難于用筆。
通常用水以能流暢地用筆、蓋住底色為宜。在畫暗處、虛處和遠(yuǎn)處,一般可適當(dāng)?shù)囟嘤盟?,以增強其虛遠(yuǎn)和透明感。
從作畫步驟來說。在鋪大調(diào)子時水要用的多些,使色層較薄,便于再往上著色。
在作畫過程中,水太臟了要及時換。尤其是畫色彩鮮明的部位,調(diào)色用水要潔凈。
用筆 由于各種類型的筆都可以用來作水粉畫,因此水粉畫的用筆技巧是異常豐富的。并且是在借鑒油畫。
國畫和水彩畫筆法的過程中,不斷加以發(fā)展的。水粉畫中常見的筆法。
“平筆法”——筆跡隱蔽。畫面色層平整; “散除法”——筆跡顯露,但色層厚薄變化不顯著; “厚除法”——色層錯綜重疊,用色較厚、厚薄相間; “點彩法”——利用光色的空間、初覺混合原理,用密集的小筆觸(色點)塑造形象。
(這種筆法用得較少,較難掌握,初學(xué)時不宜過早效仿) 刀畫技法 此外,水粉畫也吸收了油畫的刀畫技法??捎糜彤嫷蹲鳟嫞?水粉畫照片集錦(17張)也可用自制竹刀作畫。
水粉畫在吸收其它畫種的用筆技法時,必須從水粉畫的特點、性能出發(fā),目的是為了豐富水粉畫的技法,增強水粉畫的表現(xiàn)力。一般在畫虛處、遠(yuǎn)處和暗部、陰影時,筆觸要模糊些、平些、顏色薄一些,以增加虛遠(yuǎn)感。
而在畫近處、實處和亮部時,筆觸則要顯露些、顏色要厚一些,以增強其結(jié)實、突出、明晰的效果。當(dāng)然這些都需要從整幅畫的處理意圖出發(fā),運用不同的筆法。
筆觸也有一個整體性的問題。一幅畫的用筆也要有變化而統(tǒng)一,形成一種節(jié)奏感。
要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。
聲明:本網(wǎng)站尊重并保護(hù)知識產(chǎn)權(quán),根據(jù)《信息網(wǎng)絡(luò)傳播權(quán)保護(hù)條例》,如果我們轉(zhuǎn)載的作品侵犯了您的權(quán)利,請在一個月內(nèi)通知我們,我們會及時刪除。
蜀ICP備2020033479號-4 Copyright ? 2016 學(xué)習(xí)鳥. 頁面生成時間:3.418秒